AktuálněPlus


neděle, 30 červen 2019 07:41

O židovské malířce Charlotte Salomon zítra a pozítří na Nové scéně a pak v Litomyšli

21. června zazněla v Tel Avivu na mezinárodním festivalu Jaffa Fest inscenace CHARLOTTE: Tříbarevná hra se zpěvy, o které jsme psali zde. Českou premiéru bude mít zítra a pozítří od 20 hodin na Nové scéně Národního divadla a po pražském uvedení zamíří ještě 5. července na festival Smetanova Litomyšl. „Dobře se o ně starejte… Je to celý můj život.“ S těmito slovy předávala své opus magnum, dramatizovanou autobiografii v téměř osmi stech obrazech, mladá židovská umělkyně Charlotte Salomon spřátelenému lékaři před transportem z francouzského exilu do Osvětimi. Její životní dílo zůstalo jako zázrakem zachováno, ona sama takové štěstí neměla a koncentrační tábor nepřežila. Tento silný lidský a umělecký příběh zpracovali renomovaná britská režisérka a choreografka Pamela Howard, český skladatel Aleš Březina a kanadský libretista a herec Alon Nashman„Život? nebo divadlo?“ tak nazvala Charlotte Salomon sérii kvašů doprovázených texty a hudebními odkazy. Vytvořila je ve Francii, kam ji rodiče poslali v letech 1941–1942 v naději, že tam bude v bezpečí. Cyklus děl je dnes součástí sbírek Židovského historického muzea v Amsterodamu. Zachycuje vnitřní život dospívající mladé ženy v době nástupu nacismu, navíc poznamenaný stínem několika sebevražd v rodině. „Tvůrčí exploze Charlotty Salomon je pro interdisciplinární divadelní umělce velkou výzvou k experimentu a objevování divadelního jazyka, který uchová jedinečnost jejího díla a zároveň osloví dnešního diváka dokonalou souhrou zvuků, barev a slov,“ uvádí režisérka Pamela Howard a dodává: „Celá odpověď leží skrytá v Charlottině souboru kvašových maleb, které vytvořila s velkým vypětím a naléhavostí na samotném sklonku svého krátkého života − a to jen s použitím tří barev: červené, žluté a modré. Jednotlivé momenty Charlottina života se odkrývají podobně jako listy v její knize nebo jako mořské vlny, které ji provázely v posledních letech života v jihofrancouzském Villefranche-sur-Mer. Hudební přechody líčí její příběh od elitního dětství a mládí v Berlíně přes dospívání, probuzení milostného života až po exil a kradmá odhalení pečlivě střežených rodinných tajemství.”


sobota, 29 červen 2019 12:02

V Litomyšli o víkendu od Pucciniho Triptychu po romský pěvecký soubor

Opera, koncert, bohoslužba s bohatým doprovodem duchovní hudby a společné vystoupení romských dětí se členy České filharmonie, takový je třetí víkend na festivalu Smetanova Litomyšl. Středobodem je dnešní večerní představení Národního divadla moravskoslezského, které hraje na přehlídce už čtvrtý večer za sebou. Po dvojím uvedení Webberovy rockové opery Jesus Christ Superstar a po Šostakovičově opeře Lady Macbeth Mcenského újezdu, která dozněla dnes po půlnoci s velkým ohlasem, nabídne soubor tisícovce diváků na zámeckém nádvoří ještě Pucciniho Triptych – tři vzájemně kontrastní operní aktovky italského veristy. Sestra Angelika je lyrickou tragédií, Plášť dramatem žárlivosti a Gianni Schicchi rozvernou komedií o jednom šejdíři… Odpoledne už předtím patří ve Smetanově domě Komorní filharmonii Pardubice s dirigentem Jiřím Rožněm, sopranistce Marii Fajtové a slavnému trumpetistovi Sergeji Nakarjakovi. V neděli pak odpoledne při děkovné mši, tradičně v Litomyšli sloužené Tomášem Halíkem, zazní mimo jiné Missa brevis Jiřího Pavlici a Vivaldiho Gloria. Přenos z Piaristického chrámu Nalezení sv. Kříže je možné sledovat pod otevřeným nebem v Klášterních zahradách. Nedělní večer potom opanuje na zámeckém nádvoří romský pěvecký soubor Čhavorenge.


sobota, 29 červen 2019 07:52

Drážďanská Semperoper uzavře sezónu Hugenoty

Drážďanská Semperoper má dnes poslední premiéru sezóny a objeví se v ní i české jméno. Sezónu uzavřou Hugenoti Giacoma Meyerbeera z roku 1836. V kalhotkové roli královského pážete Urbaina se představí mezzosopranistka Štěpánka Pučálková, která je sólistkou souboru od loňského září: „Do Semperovy opery mě vlastně před rokem přijali na základě konkurzu, vypsaném právě na obsazení Urbaina v Hugenotech. V divadle jsem měla postupně začínat v menších rolích a Urbain měla být první z těch větších. Nakonec to ale dopadlo tak, že jsem musela rychle vstoupit do inscenace Händelova Julia Caesara jako Sesto Pompeo, takže Urbain je tak tady už moje druhá mužská role.“ V hlavních rolích vystoupí Venera Gimadieva jako Markéta z Valois, Jennifer Rowley jako Valentina, John Osborn jako Raoul, Christoph Pohl jako Nevers a John Relyea v úloze Marcela, dirigentem bude Stefan Soltész. Iscenaci nastudoval renomovaný režisér Peter Konwitschny a autorem scény i kostýmů je Johannes Leiacker. Na jevišti využívá obří kopii nástěnného obrazu Poslední večeře Páně Leonarda da Vinciho. Po dnešní premiéře proběhnou až do 13. července ještě čtyři reprízy, v příští sezoně se pak Hugenoti vrátí v březnu 2020. Děj vychází z masakru ve Francii v noci na svatého Bartoloměje 23. až 24. srpna 1572, zvaných také „Krvavá svatba“. Jen několik dní po sňatku královy sestry, katoličky Markéty z Valois s protestantem Jindřichem Navarrským, který zdánlivě usmířil oba nepřátelské tábory, vydala královna matka Kateřina Medicejská pokyn k vyvraždění všech protestantů, zvaných též hugenoti. O tzv. „Bartolomějské noci“ tak přišlo o život na dva tisíce lidí jen v Paříži a asi dvacet tisíc na dalších místech království.


pátek, 28 červen 2019 12:52

Bienále nové a experimentální hudby - Ostravské dny už podesáté

Festival Ostravské dny rozezní mezi 22. a 31. srpnem unikátní postindustriální prostory moravskoslezské metropole, koncertní sály či katedrálu. „Jsem rád, že můžeme nabídnout rozsáhlé spektrum nové a experimentální hudby, rozkročené přes nespočet způsobů hudebního sdělení ve stylu i přes několik desetiletí v čase,” uvádí zakladatel a klíčová osobnost světové scény nové hudby Petr Kotík a pořadatelé k programu doplňují: „V Ostravě tak poprvé zazní skladba pro jemenský šofar z rohu antilopy kudu a elektroniku ve vlastní interpretaci jejího autora Alvina Currana. Také opera Mortona Feldmana Neither z roku 1977, ke které autorovi napsal libreto o několika slovech na okraj pohlednice velký nepřítel opery Samuel Beckett. Mezi nejzajímavější a nejpřitažlivější položky programu letošního festivalu bude jistě patřit unikátní projekt Dlouhá noc: 18 hodin - 1080 minut, tedy noční maraton ikonických skladeb převážně 2. poloviny 20. století. Pozornosti by neměla ujít ani skladba Dietera Schnebela Harley Davidson s devíti jezdci na slavných amerických motocyklech. Součástí Ostravských dnů je i jednodenní Minimaraton elektronické hudby. Zazní skladby předních českých skladatelů jako Miroslav Srnka, Petr Bakla nebo Michal Rataj. Objeví se díla Elliota Sharpa, Christiana Wolffa, Terry Rileyho či Bernharda Langa i Chayi Czernowin.“ Festivalu se zúčastní orchestry, ansámbly a sólisté z Evropy i zámoří. Opět vznikne rezidenční orchestr ONO/ Ostrava New Orchestra, zahraje mezinárodní seskupení špičkových hráčů Ostravské bandy a poprvé na festivalu vystoupí Symfonický orchestr Českého rozhlasu, který pod taktovkou Petera Rundela a se sopranistkou Claudií Barainsky přednese v obřím prostoru bývalé elektrárny dílo Mortona Feldmana Neither, ve kterém není konvenčně vystavěný dramatický děj a jedinou vystupující „postavou“ je sólová sopranistka. V rámci tohoto závěrečného koncertu zazní rovněž světová premiéra orchestrální skladby There Is An Island Above The City pražského skladatele Petra Bakly. Po delším čase se na festival vrací renomovaný kanadský Quatuor Bozzini, premiéru na Ostravských dnech bude mít vídeňské Studio Dan, vystoupí americký S.E.M. Ensemble či holandský DoelenKwartet. Součástí bienále bude také vzdělávací Institut, který je mezinárodním pracovním prostředím pro skladatele a interprety pod vedením hudebních osobností z celého světa.


pátek, 28 červen 2019 06:28

Festival Za poklady Broumovska začne hrou „domácího“ Augustina Šenkýře

Klášterní kostel sv. Vojtěcha v Broumově bude zítra od 18 hodin hostit Zahajovací koncert 14. ročníku festivalu Za poklady Broumovska. Vystoupí sólisté a orchestr Národního divadla v Praze pod taktovkou dirigenta Zdeňka Klaudy. Interprety doplní místní Pěvecký sbor Amicitia ZUŠ Broumov. Na koncertě zazní novodobá premiéra školské hry Augustina Šenkýře „Dies Numini et Principi“, o které jsme již psali zde. Sólisty budou Markéta Böhmová, Stanislava Jirků, Václav Lemberk a Roman Hoza. „Augustin Šenkýř byl benediktinský kněz a ředitel kůru v Emauzském klášteře, autor mnoha chrámových skladeb a podle nejnovějších výzkumů také autor hudby k nalezené školské hře Dies Numini et Principi z roku 1770. Skladba vznikla na základě objednávky broumovského kláštera. Uvedením tohoto koncertu s radostí plníme jeden z cílů festivalu, kterým je oživení broumovského hudebního archivu a uvádění zapomenutých děl z místní provenience. Doporučení školskou hru A. Šenkýře provést dal pan Rudolf Klinkhammer, vědec zabývající se hudební historií benediktinů na Broumovsku,“ uvedla Tereza Kramplová, ředitelka festivalu, a doplňuje, že vstupné na zahajovací koncert je dobrovolné - výtěžek využijí místní farnosti na opravu kostelů, ve kterých se festival celé léto koná. Festivalová dramaturgie letos angažovala více komorních orchestrů než dosud, kromě členů orchestru Národního divadla přijedou smyčcové orchestry Inter>CAMERATA a Radom orchestr z Polska nebo komorní orchestr L´Armonia Terrena. Festival v tomto ročníku také otevírá dveře interpretům, kteří v České republice vystupují vůbec poprvé, a to i přesto, že běžně hrají na nejprestižnějších světových pódiích. "Jedná se především o zahraniční interprety, jsme pyšní na českou premiéru Dua Aliada, dvou mladých hudebníků z Rakouska, kteří na Broumovsko zavítají po svém americkém turné, rádi přivítáme již zmiňované polské orchestry, francouzského klavíristu Arthura Coatalena, vítěze Mezinárodní soutěže Broumovská klávesa, rakouské duo Bubreg nebo portugalského hornistu Ricarda Matosinhose, který bude také jedním z lektorů doprovodného programu festivalu, Letních hornových kurzů," dodává Tereza Kramplová. Zahraniční interprety doplní domácí renomovaní sólisté i komorní soubory, houslista Jiří Vodička a klavírista Martin Kasík, Stamicovo kvarteto, tenorista Martin Šrejma, hornistka Zuzana Rzounková a další. Závěr festivalu bude patřit koncertu Evy Urbanové, kterou doprovodí Moravské klavírní trio. Festivalové koncerty se budou konat od zítřka až do konce srpna každou sobotu.


čtvrtek, 27 červen 2019 15:51

SOČR, Alexander Liebreich a Richard Strauss

Rozhlasoví symfonikové v pátek doprovodí na open-air koncertu v klášteře Ettal na jihu Německa litevskou operní pěvkyni Asmik Grigorian. Večer patří do programu Festivalu Richarda Strausse, jehož základnou je Garmisch-Partenkirchen, bavorské letovisko – a stejně tak středisko zimních sportů - na úpatí Alp. Vedle písní Richarda Strausse a jeho symfonické básně Enšpíglova šibalství zazní během večera také Dvořákova Osmá symfonie. Koncert řídí šéfdirigent Symfonického orchestru Českého rozhlasu Alexander Liebreich, který je současně od loňska uměleckým šéfem festivalu a předsedou Společnosti Richarda Strausse. Na druhém z festivalových open-air koncertů, závěrečném programu celé přehlídky, bude SOČR o den později v Ettalu hrát ještě jednou, a to s Corneliem Meisterem, osmatřicetiletým šéfdirigentem Státní opery a Státního orchestru ve Stuttgartu a hlavním hostujícím dirigentem Yomiuri Nippon Symphony Orchestra v Tokiu. Z díla Richarda Strausse s pražským tělesem uvede variace Don Quijote, v nichž má spoluúčinkovat francouzský violoncellista Jean-Guihen Queyras. Druhou položkou programu bude Mendelssohnův Sen noci svatojánské, se spoluúčastí Českého filharmonického sboru Brno… V Garmisch-Partenkirchen, kde strávil Richard Strauss druhou polovinu života, figuruje v letošním festivalovém programu několik dalších zajímavých sólistů a souborů: Chamber Orchestra of Europe, Camerata Salzburg, Arabella Steinbacher, François Leleux, Alexej Gerassimez, pěvkyně Ewa Tracz, Golda Schultz… a Felicity Lott, která vedla mistrovské kurzy. Vystoupil tam i houslista Jan Mráček. Festivalový koncert se uskutečnil před několika dny rovněž na vrcholu Zugspitze, nejvyšší hory v Německu, která se tyčí nad městem. V nadmořské výšce 2962 metrů měl klavírní recitál Piotr Anderszewski… Na Straussově festivalu v Garmisch-Partenkirchen pražské rozhlasové těleso hostovalo už před pěti lety, tehdy s dirigentem Tomášem Braunerem.


čtvrtek, 27 červen 2019 09:28

Závěr festivalu Leoše Janáčka komorně, vokálně – instrumentálně a operně

Zítra bude hukvaldský hrad od 18:00 hodin patřit Sedláčkovu kvartetu a jeho hostům – hobojistovi Lukášovi Pavlíčkovi a průvodci večera Jiřímu Vejvodovi. Kvarteto hraje ve složení Michal Sedláček a Jan Maceček – housle, Tomáš Krejbich – viola a Matěj Štěpánek – violoncello. Na koncertě zazní Hobojový kvartet C dur Františka Adama J. Míči, Smyčcový kvartet g moll č. 4, op. 16 Václava Jindřicha Veita a Hobojový kvintet c moll, K 406/516 b Wolfganga Amadea Mozarta. V případě nepříznivého počasí se koncert přesune do sálu ZŠ Leoše Janáčka v Hukvaldech-Sklenově. V amfiteátru hukvaldské obory se v sobotu od 19:00 rozehraje operní představení. Tím bude Smetanova Prodaná nevěsta v podání operního souboru Slezského divadla Opava v režii Lubora Cukra pod taktovkou Vojtěcha Spurného. I zde organizátoři mysleli na případnou nepřízeň počasí – pokud bude pršet, představení se přesune do Divadelního sálu Domu kultury města Ostravy, kam se eventuálně přemístí i nedělní závěrečný koncert festivalu, který bude letos patřit výhradně vokálně - instrumentálním skladbám českých autorů. Jubilující Milan Báchorek bude připomenut svou Hukvaldskou poémou, Dvořákův Žalm zazní na festivalu vůbec poprvé a Smetanova Česká píseň po 35 letech. V amfiteátru hukvaldské obory zazpívají sólisté Michaela Zajmi, Marek Olbrzymek a Roman Hoza, ženský sbor Bohuslava Martinů, který vede Ondřej Pastrňák, Canticum Ostrava pod vedením Jurije Galatenka, Pěvecké sdružení moravských učitelů se sbormistrem Jiřím Šimáčkem a Koncertní sbor Permoník – ten připravila sbormistryně Martina Juríková. Janáčkovu filharmonii Ostrava bude řídit Stanislav Vavřínek. Úvodní slovo bude mít Jiří Vejvoda. Festivalový epilog se odehraje v pondělí 1. července, a to v rodné škole Leoše Janáčka v Huvaldech od 15:00 hodin. Philharmonic Winds LT s basklarinetistou Jiřím Masným tam zahrají Dechový kvintet na motivy lidových písní Václava Trojana a dechový sextet Mládí Leoše Janáčka. „Nová tradice festivalového epilogu se ujala. Letos uzavře Janáčkův festival prestižní litevský soubor složený z hráčů Litevského národního symfonického orchestru, jenž se ve své premiéře na festivalu úspěšně představil v roce 2018,“ uvádí pořadatelé festivalu.

  

 

 


středa, 26 červen 2019 12:50

V Národním divadle je stávková pohotovost

Ministr kultury Antonín Staněk svolá garanční radu Národního divadla. Souvisí to s dnešním vyhlášením stávkové pohotovosti odborovými organizacemi Opery Národního divadla a Státní opery. Jejich zástupci považují řízení ND za netransparentní a nekoncepční, ohrožující stabilitu opery i hospodářské a sociální zájmy zaměstnanců. Zaměstnanci a umělci Opery už předtím v otevřeném dopise požadovali na řediteli Janu Burianovi vysvětlení okolností nástupu uměleckého ředitele opery Pera Boye Hansena, který se funkce ujme 1. srpna. Odbory nyní požadují nejen nové obsazení této pozice a také pozice hudebního ředitele Státní opery, jímž má být Karl-Heinz Steffens, ale navíc i uskutečnění transparentního výběrového řízení na místo ředitele ND. Burianovo funkční období přitom trvá do roku 2025... Garanční rada je od roku 2013 poradním orgánem ministra. Nedávno vyjádřila obavy z možného Burianova odvolání. Odboráři žádají také diskusi o kompetencích této rady. Nespokojenost s Hansenem a s Burianem vyústila na jaře v rezignaci dosavadního uměleckého ředitele opery Petra Kofroně a pak i ředitelky opery Silvie Hroncové. Od 1. června je správní ředitelkou Opery ND a Státní opery Bohdana Malik. Odborové organizace, umělecké rady a zástupci zaměstnanců považují situaci v Národním divadle za závažnou. Vyjádřily proto společný důrazný protest. Burian situaci vidí jinak - jde podle něj o principiální otázku: jestli smí ředitel ND po poradě s domácími i zahraničními odborníky jmenovat uměleckého ředitele souboru, nebo jestli je toto jmenování podmíněno souhlasem některých zaměstnanců nebo některých odborových organizací.


středa, 26 červen 2019 11:47

Collbenka 1704 - (znovu)otevření v pražských Holešovicích

Collbenka 1704, kulturní centrum založené Collegiem 1704 původně v pražských Vysočanech, představilo své první projekty na podzim 2017. Tzv. „výdejna umění“ byla průmyslovou budovou bývalých závodů ČKD na Kolbenově ulici, která se po rekonstrukci otevřela kulturním akcím pro širokou veřejnost a uměleckým souborům jako prostor na zkoušení. Během uplynulých dvou let se technický stav budovy v areálu bývalého ČKD ukázal neadekvátní požadavkům kulturního provozu. Zítra se veřejnosti otevřou prostory nového zázemí ansámblu Collegia 1704. „Pro novou Collbenku 1704 se nám podařilo najít vhodnou lokalitu v pražských Holešovicích a převést do ní přibližně 90% vybavení vysočanských zkušeben. Prakticky veškerý inventář jsme tak recyklovali a instalovali v nově revitalizovaném prostoru,“ oznamuje soubor. Stabilní zázemí pro Collegium 1704 bude sloužit veřejnosti a nabídne vyžití v podobě koncertů a dalších kulturně i volnočasově orientovaných projektů. Do této nové podoby projektu Collbenka 1704 vstupuje soubor Collegium 1704 po předchozích zkušenostech spolu s občanským sdružením Alternativa II. Toto sdružení úspěšně působí na pražské Letné, kde uvedlo v život společensko-sportovní klub Výletná. (Znovu)otevření Collbenky se uskuteční zítra od 19:00 hodin na adrese Železničářů 6 v pražských Holešovicích. Součástí slavnostního zahájení provozu bude prohlídka nových prostor, sochařská díla Čestmíra Sušky a setkání u vína a občerstvení. Vstupné je zdarma.


 


středa, 26 červen 2019 08:30

VIVAT PÍSNI! Michaela Zajmi a Pavel Voráček

Mezzosopranistka Michaela Zajmi a klavírista Pavel Voráček společně představí písňový recitál VIVAT PÍSNI! Sérii koncertů zahájí dnes v 19:30 hodin v kostele Českobratrské církve Evangelické na Vinohradech. Na programu budou výběr z Moravské lidové poezie Leoše Janáčka, Čtyři poslední písně Richarda Strausse, výběr z písní Franze Schuberta a Dvořákovy Cigánské melodie. Michaela Zajmi je absolventkou Pražské konzervatoře u prof. Yvony Škvárové. V současné době působí jako sólistka v Národním divadle v Praze. Ještě během studia absolvovala mistrovské kurzy u Petera Dvorského v Jaroměřicích nad Rokytnou a u německé mezzosopranistky Brigitte Fassbaender. Má za sebou také úspěšné koncertní turné po Itálii. S operou Rusalka procestovala v angažmá operního domu Glyndebourne celou Anglii. V rámci svého angažmá v pražském Národním divadle pravidelně hostuje v Japonsku. V roce 2016 byla pozvána do Teatro Regio di Torino na produkci Lišky Bystroušky v roli Lišáka. O dva roky později vystoupila na prknech Turínského divadla v roli pážete Herodiady v opeře Salome Richarda Strausse. Pavel Voráček po absolutoriu u profesora Martina Ballýho na Gymnáziu Jana Nerudy s hudebním zaměřením v Praze pokračoval ve studiu v oboru klavír na pražské HAMU ve třídě Miroslava Langera. Díky stipendiu měl možnost rozšířit si své zkušenosti v sólové i komorní hře na Royal Birmingham Conservatoire ve Velké Británii. Na půdě Birminghamské konzervatoře studoval klavír pod vedením Margaret Fingerhut a Phillipa Martina, komorní hudbu pod vedením Johna Humphreyse. Absolvoval celou řadu mistrovských kurzů, mj. také u Saleema Ashkara, kde si tříbil názor na interpretaci díla Ludwiga van Beethovena. Jako sólista a komorní hráč vystoupil na celé řadě prestižních festivalů v České republice, Německu, Číně, Itálii, Slovinsku, Maďarsku, Dubaji, Sýrii, Švýcarsku a ve Velké Británii.


úterý, 25 červen 2019 08:22

Paris a Helena na zámku Nové Hrady ve čtyřech večerech

Zítra začíná čtyřdenní festivalová stagiona v kouzelném prostředí rokokového zámku Nové Hrady. Pořadatelem je festival Smetanova Litomyšl. Na programu nadcházejících večerů bude dobová zábava, hudba, tance a česká premiéra scénického provedení opery Christopha Willibalda Glucka na známý antický námět z roku 1770 Paris a Helena, která je vedle Alcesty a Orfea a Eurydiky další Gluckovou operou psanou pro Vídeň. Text napsal skladatelův „dvorní“ libretista Raniero de Calzabigi. Pěveckých rolí se ujmou Kristýna Vylíčilová, Jana Sibera, Eva Benett a Hana Holodňáková. Spoluúčinkovat bude Smíšený pěvecký sbor KOS Pedagogické školy Litomyšl, který připravil sbormistr Milan Motl a orchestr Barocco Sempre Giovane s uměleckým vedoucím Josefem Krečmerem. Režisérem opery je Marek Mokoš a dirigovat bude Jakub Kydlíček. Představení budou začínat vždy ve 20:00 hodin, a to v přírodním divadle zámecké zahrady. V případě nepříznivého počasí se přesunou do budovy zámecké sýpky. Pořadatelé také zajišťují občerstvení a možnost dopravy z Litomyšle a zpět.


úterý, 25 červen 2019 07:07

Na AMU bude ve středu konference Pro varhany

Varhaníci a specialisté na stavbu a historii varhan se sejdou 26. června v sídle Hudební a taneční fakulty AMU v Praze při konferenci Pro varhany 2019. Připraveny jsou přednášky a diskuse zejména na témata kolem varhanních soutěží i témata související s obnovu historických varhan. Hovořit se má mimo jiné o budoucnosti varhanního oboru v soutěžích Pražského jara a Soutěže Petra Ebena v Opavě a o nových a plánovaných soutěžích pro mladé varhaníky ze ZUŠ a konzervatoří. Karel Paukert, varhaník působící v Clevelandu, bude přednášet na téma Americká versus Česká varhanní kultura a slibuje zajímavé postřehy na adresu tuzemského prostředí pohledem ze zámoří. Vít Havlíček na konferenci představí svou novou publikaci Varhany na Královédvorsku. Trvalým cílem pořadatelů je rozproudit debatu mezi odbornou veřejností, inspirovat studenty varhan i další zájemce k aktivitě, informovat o aktuálních tématech týkajících se varhanní kultury a zprostředkovat zkušenosti ze zahraničí. Konferenci pořádá už čtvrtým rokem Hudební a taneční fakulta AMU a spolek Pro varhany založený původně neformální skupinou dobrovolníků, která v roce 2015 iniciovala a zajišťovala generální opravu secesních varhan v Husově sboru v Dobrušce. Na základě orientace a zkušeností získaných v zajišťování finančních prostředků a dalších souvisejících oblastech se později rozhodli nabídnout pomoc dalším vlastníkům varhanních nástrojů na Rychnovsku a v regionu Orlických hor. Spolek také pořádá ve východních Čechách benefiční koncerty a organizuje edukativní projekty. Cílem spolku je zvýšit povědomí o problematice jak mezi odbornou a širokou veřejností, tak mezi politickou reprezentací a zástupci veřejnou správou.


pondělí, 24 červen 2019 13:26

Pražský filharmonický sbor tradičně na festivalech v St. Gallenu a v Bregenzu

Po koncertě na festivalu Smetanova Litomyšl 16. června, kde vystoupil s Velkým symfonickým orchestrem P. I. Čajkovského z Moskvy pod taktovkou Vladimira Fedoseyeva, se Pražský filharmonický sbor opět vydal do švýcarského St. Gallenu (St. Gallen Festspiele), kde se v sedmi večerech v prostorách kláštera stává součástí opery Trubadúr Giuseppe Verdiho. A pak pojede na slavný operní festival v Bregenzu (Bregenzer Festspiele), kde je už od roku 2010 rezidenčním sborem. Spoluúčinkoval tam s Vídeňskými symfoniky mj. v operách Aida, Andrea Chénier, Kouzelná flétna, Turandot, Carmen a také na samostatných koncertech či při provedení světových premiér oper Pasažérka polského skladatele Mieszyslawa Weinberga, Miss Fortune britské skladatelky Judity Weir, Solaris německého skladatele Detleva Glanerta a Kupec benátský polského skladatele André Tchaikowského; tato inscenace získala dokonce prestižní ocenění International Opera Award 2014 v kategorii světová premiéra. Letos tedy půjde o jubilejní 10. výročí hostování PFS na tomto proslulém festivalu. Sbor tam bude účinkovat ve Verdiho Rigolettovi a v Donu Quijotovi Julese Masseneta. Jednou z hlavních událostí festivalu bude také oslava desetileté spolupráce na orchestrálním koncertě 22. července, kde zazní monumentální Requiem od Giuseppe Verdiho. Hrát budou Vídeňští symfonikové pod taktovkou Fabia Luisiho. V sólových partech se představí Maria José Siri - soprán, Anna Goryachova - alt, Sergey Romanovsky - tenor a Gábor Bretz - bas.


pondělí, 24 červen 2019 07:16

Vivaldi Beatbox Orchestra aneb Na prázdniny s Endru!

Zítra od 19:00 hodin se na platformě 14/15 Baťova institutu uskuteční společný projekt Filharmonie Bohuslava Martinů a známého vokálního umělce Ondřeje Havlíka přezdívaného Endru. Koncert je určený převážně pro mladé publikum, ale může přijít kdokoli. Nejprve se představí Endru. „Vzhledem ke své hyperaktivitě už jako malý hoch neustále vydával zvuky a tóny v rytmických sekvencích. I přes veskrze humorné narážky své matky: `Ondro, netikej!`, a později vystudování Činoherního herectví na JAMU, tikat vytrval a při škole stále pokračoval v prozpěvování, tlučhubectví a hudebním samovzdělávání. JAMY (není myšleno zavařené ovoce v podobě marmelády) s ostatními muzikanty (později i členy makomako) se mu staly denní bagetou. Netrvalo dlouho a vyrostl z něho ryzí hudební improvizátor a věčný hledač smyček i všech možných přesmyček, vokální virtuóz a majitel mnoha cen a póz – Vicemistr světa v loopingu a beatboxu ve skupině, několikanásobný mistr ČR v beatboxu, krabičkový a rytmický mág a především spokojený chlapec – Endru,“ uvádějí umělcovy stránky. Poté zazní Čtvero ročních dob Antonia Vivaldiho netradičně obohacené o beatbox. Houslová sóla přednesou koncertní mistři zlínské filharmonie Ivana Kovalčíková a Pavel Mikeska. Koncert proběhne i za nepříznivého počasí, a to v prostorách Kongresového centra Zlín. Informace o případné změně místa konání bude zveřejněna nejpozději zítra dopoledne. 


neděle, 23 červen 2019 12:50

Mladí konzervatoristé uvedou dvě světové premiéry

Zítra v rámci koncertu ansámblu studentů Pražské konzervatoře Prague Conservatory Modern zazní dvě světové premiéry. V Komorním sále Pálffyovského paláce ve 20:00 hodin koncert otevře novinka Eduarda Douši nazvaná Third Stream is my Dream. „Je to jednovětá skladba víceméně volné formy napsaná sobě a snad i interpretům pro radost. Zejména v oblasti rytmu i harmonické řeči v ní využívám prvky tzv. třetího proudu – je syntézou vážné a jazzové hudby. Odtud i název skladby," uvádí ke skladbě autor. Dialog zdánlivě odlišných světů, západní a východní hudby, lze vysledovat v další skladbě koncertu – Oktetu korejského autora Isanga Yuna. Ten po dlouhých letech politické perzekuce našel v závěru 60. let útočiště v Německu. V jeho hudbě se mísí estetické a filosofické principy asijské tradiční hudby, čínského taoismu a západní avantgardy. „Tato jeho skladba klade mimořádné nároky na interprety, s mnoha technikami hry se studenti setkali vůbec poprvé. Yun vyžaduje různá mikro-intervalová vychýlení, která připomínají tradiční asijskou hudbu, komplikované rytmické struktury na sebe nemají poutat pozornost, ale mají být zahrány lehce, skoro jako hudba francouzského impresionismu. Pro studenty konzervatoře je opravdovou výzvou, jež posouvá hranice jejich schopností,“ doplňuje umělecký vedoucí ansámblu Pavel Trojan Jr. „Skladba Řecký památník Lidicím reaguje na hrůzné události dne 10. 6. 1942,“ uvádí autor druhé premiérové skladby, kyperský skladatel Marios Christou a doplňuje: „Hudebně vychází z řecké, zejména duchovní byzantské hudební tradice. Staví na citacích z byzantské hymnografie – používá v pravoslavném světě známé nápěvy (jako např. Christos Anesti, tedy Vstal z mrtvých Kristus) a byzantské melodické formule. Skladba je rozdělena do tří částí, které se hrají attacca: Nářek - Modlitba - Naděje.“ Marios Christou je kromě pedagoga a skladatele také sbormistrem chrámového sboru pravoslavného chrámu sv. Cyrila a Metoděje v Praze, zakladatel vokálně-instrumentálního tělesa Philokallia a hudebního festivalu pravoslavné hudby Archaion kallos. Nonetto favoloso z pera Václava Trojana, jehož jméno je nesmazatelně vepsáno do dějin české filmové hudby, koncert uzavře. V podtitulu skladby čteme: „o statečném rytíři Bajajovi“. Odkazuje na Trnkův film Bajaja z roku 1950, ke kterému zkomponoval hudbu. „Tato melodicky nápaditá hudba i po téměř sedmdesáti letech zůstává svěží a dokazuje, že i k soudobé hudbě patří radost,“ dodává Trojan. Prague Conservatory Modern byl založen roku 2014. Jeho prvním dirigentem byl Chuhei Iwasaki, absolvent oboru dirigování, housle a skladba na Pražské konzervatoři. Od září 2016 soubor vede Pavel Trojan Jr. Ansámbl se stal dvakrát absolutním vítězem rozhlasové soutěže Concerto Bohemia – a to v letech 2016 pod Iwasakiho vedením a roku následujícího pod taktovkou Pavla Trojana Jr.


neděle, 23 červen 2019 08:58

Concentus Moraviae: poslední kvarteta a závěr ve Vídni

Festival Concentus Moraviae, zasahující na řadu míst jižní Moravy a jihovýchodní části Vysočiny, pro letošní ročník našel v tuzemsku a v zahraničí celkem dva tucty smyčcových kvartet. V programu jsou na řadě dvě poslední. V Rytířském sále zámku v Moravském Krumlově zahraje dnes večer dánský soubor Arild String Quartet, který přiváží hudbu Johannesa Brahmse a poslední ze čtveřice kvartetů svého krajana Carla Nielsena. V pondělí pak kvartetní nabídku festivalu uzavře na hradě Pernštejně vídeňská čtveřice Auner Quartett, v jejímž podání zazní dílo sedmnáctiletého Mozarta – jeden z tzv. Milánských kvartetů, který složil „z dlouhé chvíle na cestách“, dále 1. smyčcový kvartet Alexandera Zemlinského a také Smyčcový kvartet č. 5 soudobé rakouské skladatelky Johanny Doderer, kterou inspirovalo solnohradské jezero Mattsee natolik, že jeho jméno dala i skladbě. V Třebíči, v bazilice v. Prokopa, dnes také v rámci festivalu zahrají dvě mladé varhanice: v repertoáru přibližujícímu Vídeň se - každá samostatně i společně na čtyři ruce - představí Petra Kujalová a Ivana Michalovičová. Čtyřiadvacátý ročník Concentus Moraviae, inspirovaný konáním Vídeňského kongresu na počátku 19. století, potom v úterý přímo ve Vídni zakončí patronka festivalu Magdalena Kožená společně s barokním orchestrem Collegium 1704 a Václavem Luksem. Závěrečný koncert se koná ve Zlatém sále proslulé síně Hudebního spolku - Musikverein.


sobota, 22 červen 2019 14:48

Kennedyho centrum předalo ocenění dirigentům Ivánu Fischerovi, Ádámu Fischerovi a Franzi Welser-Möstovi

Mezi novými držiteli Zlaté medaile mezinárodního výboru Kennedyho centra ve Washingtonu, národního kulturního centra Spojených států, jsou letos třiadevadesátiletý skladatel György Kurtág, dirigenti Iván Fischer a Ádám Fischer, operní pěvkyně Éva Marton, rakouský skladatel Iván Eröd, prezidentka Salcburského festivalu Helga Rabl-Stadler a rakouský dirigent Franz Welser-Möst, momentálně šéf Clevelandského orchestru, který v nadcházejícím týdnu poprvé hostuje u České filharmonie. Rakouským a maďarským umělcům předal v minulých dnech ocenění filantrop Karel Komárek, jeden z předsedů Mezinárodního výboru Kennedyho centra. Členové výboru jsou milovníky umění a patří k hlavním finančním přispěvatelům Kennedyho centra. „Rakouskou kulturu, známou svou bohatou historií, utváří jednak národní tradice, jednak směsice kulturních vlivů sousedních slovanských a románských národů. I proto je Vídeň již po staletí evropskou kulturní metropolí a světovým městem hudby,“ řekl ve Vídni Komárek. John F. Kennedy Center for the Performing Arts každoročně své medaile uděluje umělcům, jejichž dílo inspiruje ostatní, a také osobnostem, které podporují a propagují nejvýznamnější světové umělce a jejich tvorbu. Z českých hudebních umělců byli takto v minulosti oceněni pěvkyně Soňa Červená a Magdalena Kožená a dirigent Jiří Bělohlávek, ze světových například Valerij Gergijev, Plácido Domingo nebo Pierre Boulez. Kennedyho centrum pořádá řadu prestižních mezinárodních festivalů, podporuje mezikulturní dialog a publiku ve Washingtonu představuje různé kultury z celého světa. Zajišťuje podporu organizátorům těchto akcí a událostí. Karel a Štěpánka Komárkovi se stali členy Mezinárodního výboru Kennedyho centra pro umění v prosinci 2017. 


sobota, 22 červen 2019 12:18

Orchestrální cyklus mladých Musica Orbis jde do finále a pokračuje novým sborovým festivalem

V rámci koncertního cyklu mládežnických orchestrů Musica Orbis, který se v Praze koná posedmé, letos už zahrál Doshisha University Orchestra, Kyoto New Festival Orchestra, Denver Young Artists Orchestra se Smyčcovým orchestrem Pražské konzervatoře a předevčírem New England Conservatory Youth Philharmonic Orchestra (ReflexiPlus tohoto koncertu najdete zde), který včera pokračoval se svým programem na festivalu Mahler Jihlava. „I následující koncert cyklu bude patřit americkým interpretům, tentokrát Marin Symphony Youth Orchestra z Kalifornie, kteří vystoupí zítra 23. 6. v Kostele sv. Šimona a Judy. Orchestr má více než šedesátiletou tradici a jeho absolventi pokračují ve své hudební kariéře například na univerzitách Yale, Harvard, Julliard, Curtis, či Eastman. Většina bývalých členů orchestru dnes hraje ve významných městských tělesech v San Franciscu, Dallasu, Pittsburgu či v New Yorku. V Praze orchestr představí pod vedením dirigentky Ann Krinitsky mimo jiné i českou hudbu – díla Antonína Dvořáka a Bedřicha Smetany,“ uvádějí pořadatelé. Slovenský mládežnický orchestr s dirigentem Benjaminem Baylem a sólisty – klavíristou Miki Skutou a klarinetistou Martinem Adámkem – přijede do kostela sv. Šimona a Judy za měsíc, 26. července, a 29. července bude kostel hostit London Schools Symphony Orchestra s dirigentem Peterem Ashem. Cyklus kromě vysoké interpretační úrovně a nadšení mladých hudebníků z celého světa připomíná dnes stále důležitější myšlenku dialogu mezi národy a kulturami prostřednictvím umění. 27. června se pod značkou Musica Orbis představí také nový mezinárodní festival pěveckých sborů Musica Orbis Prague Choir Festival, který potrvá až do 1. července.


sobota, 22 červen 2019 09:14

Hudební léto v Kuksu s Peckovou, Luksem, Mráčkem a premiérami

Desátý ročník festivalu Hudební léto v Kuksu otvírá dnešní koncert mezzosopranistky Dagmar Peckové a varhaníka Pavla Svobody, mimo jiné s Biblickými písněmi Antonína Dvořáka a s varhanními díly od J. S. Bacha, Léona Boëllmanna a Sigfrida Karg-Ellerta. Do 17. srpna se v kostele Nejsvětější Trojice v památkově výjimečném areálu barokního špitálu uskuteční ještě čtyři koncerty - jednou za dva týdny, vždy v sobotu v podvečer. Jejich protagonisty postupně budou Collegium 1704 s Václavem Luksem a sopranistkou Helenou Hozovou, houslista Jan Mráček s varhaníkem Wacławem Golonkou, klarinetista Claudio Mansutti se smyčcovým kvartetem Apollon a Český filharmonický sbor Brno se sólisty a komorním orchestrem Czech Virtuosi. Helena Hozová přednese 6. července nejen Händelovu kantátu Opuštěná Armida, ale mimo jiné pak v novodobé premiéře také duchovní skladbu Rosa mystica z litanií od Stephana Sailera, hudebníka z řádu milosrdných bratří. Ti v Kuksu působili až do druhé větové války a ředitel festivalu Vít Havlíček z jejich archivu, dochovaného v Českém muzeu hudby, každým rokem vybírá nějaký objev. Festival se také hlásí k odkazu hraběte Františka Antonína Šporka, který areál v Kuksu – známý také sochami Matyáše Bernarda Brauna - vybudoval, a to každoroční premiérou nové skladby vážící se k takzvaným šporkovským áriím. Autorem té letošní, varhanní, nazvané Phantasia Kuksensis de Virtutis a Fuga baroque, je Eduard Douša a zazní 20. července při Golonkově koncertě. Závěrečný program v polovině srpna přinese za řízení sbormistra Petra Fialy duchovní skladby W. A. Mozarta a Jana Křtitele Vaňhala.


pátek, 21 červen 2019 15:27

Prague Proms začínají gospelem, v červenci zazpívá Ramón Vargas

Klasická, filmová i jazzová hudba tvoří nabídku 15. ročníku letního festivalu Prague Proms, za nímž stojí Český národní symfonický orchestr. Dnes večer přehlídku otevře v Obecním domě koncert sboru The Jeremy Winston Chorale, který spolu s pořádajícím pražským tělesem připravil pro festival program v žánru křesťanského gospelu – zpívané chvály a chvalozpěvy od Richarda Smallwooda, Donalda Lawrence, Raymonda Wise, Hezekiaha Walkera, Michaela Reida, Doris Jones Wilson a dalších amerických autorů. Už v neděli se na stejném místě uskuteční koncert Beatles a jejich svět. V oboru klasické hudby je hlavní hvězdou letošních Prague Proms světoznámý mexický tenorista Ramón Vargas. Ve středu 10. července ho ČNSO s dirigentem Marcello Rotou doprovodí ve známých operních áriích – v podobném programu, který společně provedli už letos v lednu na otevíracím koncertě Královské opery v Maskatu v Ománu. Na 26. června je připraven koncert, na němž vystoupí Banjo Band Ivana Mládka - kapela existující 52 let, která chystá pořad nazvaný Od neworleanského jazzu k Jožinovi z bažin a Jezu. Na 4. července ohlásili pořadatelé islandskou skupinu Mezzoforte, založenou v roce 1977 a hrající unikátní jazz-funk fusion. Ve festivalové nabídce je rovněž koncert tuzemského ojedinělého smyčcového kvarteta – souboru Epoque Quartet, který už dvě desetiletí překvapuje neortodoxními projekty na pomezí mnoha žánrů. Filmová hudba bude znít v podání ČNSO pod taktovkou Carla Davise během koncertu nazvaného Hollywoodská noc. A tradičně rozsáhlý prostor má na Prague Proms jazz - a tak se v Praze představí mimo jiné newyorští Hot Sardines nebo The Loop Jazz Orchestra, a nímž si zahraje i trumpetista Jan Hasenöhrl, zakladatel a hlavní manažer ČNSO. Do 16. července se uskuteční celkem dvanáct koncertů, z toho jeden – nazvaný Noc v katedrále – bude 7. července v Kutné Hoře, v tamním gotickém chrámu sv. Barbory.


pátek, 21 červen 2019 13:54

Jediná za Česko je v soutěži Operalia sopranistka Bočková

Ve světové pěvecké soutěži Operalia figuruje letos v červenci mezi čtyřmi desítkami účastnic a účastníků jediné české jméno – Zdislava Bočková. Mladá sopranistka se od podzimní sezóny stane členkou Operního studia v Opéra de Lyon ve Francii. Na evropskou operní scénu vstoupila v roce 2017, když získala dvouleté angažmá v Itálii. Obsadila tehdy druhé místo v soutěži ve Spoletu a ztvárnila pak v roce 2018 roli Olgy v Lehárově operetě Veselá vdova v Gran Teatro La Fenice v Benátkách; objevila se rovněž v rolích Frasquity v Bizetově Carmen a Doriny v Sarrově opeře L’impresario delle Canarie. Předtím o sobě už dávala vědět zejména na různých interpretačních soutěžích.  V právě končící sezóně debutovala v Národním divadle Brno jako Princezna v dětské opeře Kocour v botách od Jiřího Temla; vystoupila v koncertním cyklus Jeunesses musicales s Janáčkovou filharmonií Ostrava jako Bystrouška a poté se představila v roli Clorindy v Rossiniho Popelce na Festivalu Due Mondi ve Spoletu, kde rovněž zazářila jako Violetta z Verdiho La Traviaty. Sedmadvacátý ročník prestižní soutěže, založené, zaštítěné a organizované Plácidem Domingem, se koná od 21. do 26. července v Praze v Národním divadle. Představí se čtyřicet mladých talentů z dvaceti různých zemí, vybraných z tisíců uchazečů z celého světa. Operalia vyhledává nové generace operních zpěváků od roku 1993. První ročník se uskutečnil v Paříži, dalšími městy byli například Mexico City, Madrid, Bordeaux, Tokio, Hamburg, Quebec, Budapešť, Milán, Moskva, Peking, Verona, Los Angeles, Londýn nebo Guadalajara a loni Lisabon. V Praze je Domingova soutěž poprvé. 


pátek, 21 červen 2019 09:30

Tradiční trojkoncert Kühnova dětského sboru

Hned tři koncerty tradičně nabídne na závěr další sezóny, už osmdesáté šesté, Kühnův dětský sbor. V sobotu 22. června se postupně ve Dvořákové síni Rudolfina vystřídají všechny děti, které do sboru chodí, tedy celkem něco kolem devíti set malých zpěváků ve věku od čtyř let až po ty nejstarší z koncertního oddělení. Koncerty začínají v 11, v 15 a v 18:30 hodin. Vedle sbormystriň, které vedou oddělení menších dětí, vystoupí i prof. Jiří Chvála se svými staršími svěřenci.


pátek, 21 červen 2019 06:29

Víkend festivalu Leoše Janáčka v duchu renesanční Evropy a lidových balad

Večer španělské renesance – to je podtitul zítřejšího koncertu Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka, který se bude konat od 18:00 hodin na hukvaldském hradě. Na programu budou madrigaly Matea Flechy, které nesou název Ensaladas. „Ensaláda – v doslovném překladu „salát“, je typickou španělskou madrigalovou formou, navíc velmi hravou! Famózní dílo španělského renesančního autora Matea Flechy vydal v roce 1581 jeho synovec tiskem v Praze. Posluchačský zážitek z tohoto večera pak ještě umocní umělecký přednes madrigalových textů v podání Valérie Zawadské,“ doplňují pořadatelé koncertu, na kterém vystoupí Czech Ensemble Baroque Quintet s uměleckou vedoucí a sopranistkou Terezou Válkovou a jejich hosté – sopranistka Pavla Radostová, altistky Lucie Netušilová Karafiátová a Lucie Kořínková, tenoristé Jakub Kubín a Libor Komárek a basisté Jiří Miroslav Procházka s Janem Faltýnkem. Instrumentálními hosty budou flétnistka Michaela Koudelková, theorbista Karel Fleischlinger a perkusisté Emil Machain Ester Švábkovou. Texty, které přednese Valérie Zawadská, přeložili Daniel, Tristan a Emma Vasquezovi a Vladimír Chytil. V případě špatného počasí se koncert přesune do sálu ZŠ Leoše Janáčka v Hukvaldech-Sklenově. V neděli od 20:00 hodin v amfiteátru Obory Hukvaldy znovu ožije projekt, který původně vznikl v roce 2007 pro Smetanovu Litomyšl. „Hudební zpracování lidových balad v dílech našich klasiků je umocněno scénickým provedením, videoartem a mimořádným obsazením sólových pěveckých partů v Kytici Bohuslava Martinů. To vše v neopakovatelné atmosféře stmívající se hukvaldské obory. Taneční složky se ujme legendární soubor Hradišťan,“ popisují organizátoři kulturní večer, na kterém před Kyticí zazní symfonická báseň Polednice Antonína Dvořáka. Sólových partů v Martinů se zhostí sopranistka Lucie Silkenová, altistka Markéta Cukrová, tenorista Tomáš Kořínek a barytonista Roman Hoza. Dále vystoupí holešovský dětský sbor Moravské děti, operní sbor Národního divadla moravskoslezského a taneční soubor Hradišťan. Filharmonii Bohuslava Martinů Zlín bude řídit Marek Prášil


čtvrtek, 20 červen 2019 07:36

Na festivalu J. C. F. Fischera vystoupí Capella Regia Praha a Ensemble Rastatter Hofkapelle

Na Karlovarsku se pátým rokem koná Mezinárodní hudební festival J. C. F. Fischera, nesoucí jméno barokního skladatele, krásenského rodáka. V kostele sv. Kateřiny v obci Krásno u Horního Slavkova dnes večer při prvním ze sedmi koncertů s pěvci Marií Fajtovou a Ivo Hrachovcem vystoupí soubor Capella Regia Praha vedený Robertem Hugem. Vedle Fischerovy instrumentální a duchovní hudby zazní také díla Fischerova krajana Gunthera Jacoba a Schützova žáka Christopha Bernarda a hudba Antonia Vivaldiho. Hlavní program festivalu je ohlášen na sobotu 22. června do kostela Zvěstování Panny Marie v Ostrově nad Ohří. Zahraje a zazpívá tam Ensemble Rastatter Hofkapelle, německý soubor specializovaný na starou hudbu, zejména na provádění děl barokních skladatelů působících u rastattského dvora. Další koncerty - například Kvarteta Apollon, Ensemble Hilaris, varhaníka Waclawa Golonky nebo varhanice Michaely Káčerkové, umělecké ředitelky festivalu - se uskuteční v Krajkové, v Jáchymově, Rudné a v Karlových Varech, kde festival uzavře 29. srpna tamní symfonický orchestr Fischerovou Suitou C dur z jeho sbírky Le Journal du Printemps a Händelovou Vodní hudbu. Bachův starší současník Johann Caspar Ferdinand Fischer (1656–1746) pocházel z Krásna na Chebsku, tehdy obce Schönfeld. Studoval na piaristickém gymnáziu v Ostrově nad Ohří, kde nějakou dobu pak působil v šlechtických službách, velkou část života však nakonec strávil u dvora v Rastattu na západě dnešního Německa, v rezidenčním městě markrabat z Baden-Badenu.


čtvrtek, 20 červen 2019 06:40

Zítřejší Mezinárodní den hudby v brněnské vile Tugendhat

Mezinárodní den hudby, který se slaví od osmdesátých let minulého století, připadá právě na zítřek. V brněnské vile Tugendhat se od 20:00 bude k příležitosti svátku hudby konat osmý ročník pravidelného cyklu koncertů tělesa Brno Contemporary Orchestra, který je letos věnován hodině mezi psem a vlkem. Hodina mezi psem a vlkem je také názvem významné sbírky básníka Jana Skácela. Soubor Brno Contemporary Orchestra se nechal právě odkazem našeho významného básníka inspirovat. Na kulturním setkání zazní ukázky ze Skácelovy sbírky, z hudebních čísel pak Slavického Dechové trio, Kabeláčův Sextet a Říkadla pro nonet Václava Dobiáše. „Na programu jsou skladby, které se hlásí k odkazu lidové tradice, ale jejich pupeční šňůra s mateřským folklorem je napínána racionálním kompozičním přístupem. Všechna tři díla byla napsána na přelomu třicátých a čtyřicátých let dvacátého století, měla mimořádný úspěch a předznamenávala či přímo reflektovala nastupující hrůzy druhé světové války, které se nemalou měrou dotkly i tehdejších obyvatel vily Tugendhat. Rovněž díla všech tří skladatelů byla poté umlčena, i když důvody byly různé,“ uvádějí pořadatelé a dodávají: „Dle germánské mytologie je čas mezi 8 až 9. hodinou ten, kdy se noc postupně mění v den, kdy do hlubokého spánku pronikají zlé vize dnů příštích. U nás se naopak jedná o čas, kdy končí den a přichází večer, tma, klekání – nefouká vítr, nezpívají ptáci a vzduch má žlutavou barvu, nevíme, co nás čeká, a psi se proměňují ve vlky.“


středa, 19 červen 2019 16:00

Na vernisáži výstavy obrazů Marka Hyksy vystoupí Collegium 1704 s Václavem Luksem

Vernisáž obrazů Marka Hyksy se zítra od 20:00 uskuteční ve Studiu BUBEC v pražských Řeporyjích. „Dílo Marka Hyksy je fragmentární – nejen kvůli krutě malému počtu let vyměřených autorovi osudem, ale i proto, že Marek se po ukončení studií na AVU rozhodl vzdálit uměleckým kruhům. A konečně zvířecí a lidský fragment hraje v Markově díle ústřední roli. Svědectví o autorovi získávám od rodiny, a hlavně prostřednictvím díla – raných existenciálně a poněkud dekadentně laděných kreseb a grafik, a především rozsáhlého souboru různorodých děl vytvořených během studia v ateliéru kresby profesorky Jitky Svobodové na pražské Akademii. V tomto období, v rozmezí let 1997–2004 vznikla také díla představená současnou výstavou,“ popisuje kurátorka Daniela Kramerová. Hostem zítřejší vernisáže bude Collegium 1704 ve složení Lucie Dušková - flauto traverso, Simona Tydlitátová, Eleonora Machová – housle a Marek Kubát – teorba. V jejich podání zazní Händelova Sonáta pro housle, flétnu a basso continuo, Gaspariniho kantáta "Sento nel sen combattere“, Locatelliho Sonáta in G pro dvoje housle, op. 5, Bachova Sonáta in G pro flétnu, housle a basso continuo, BWV 1038 a Händelova kantáta "Armida abbandonata", HWV 105. V obou kantátách se sopránového sóla ujme Helena Hozová. Na cembalo bude hrát umělecký vedoucí a dirigent souboru Václav Luks. Výstava potrvá do 31. srpna tohoto roku. Adresa Studia BUBEC je Tělovýchovná 748, Praha 5 – Řeporyje. Spoj je vlakem ze Smíchovského nádraží na Nádraží Řeporyje, nebo metrem B na "Luka", případně metrem A na "Nemocnice Motol", pak busem 174 na Řeporyjské náměstí, na které jezdí ještě čísla 130, 174, 246, 266, 301, 352 a 902.


středa, 19 červen 2019 11:35

Na Smetanově Litomyšli dva dny s komorní hudbou

Z domoviny, Na břehu mořském, Trio g moll, Fantazie na českou národní píseň a sólové klavírní polky – to je sestava děl Bedřicha Smetany, kterou do skladatelova rodiště přivezou ve čtvrtek pianista Ivan Klánský, violoncellista Michal Kaňka a houslista Leoš Čepický. Komorní hudba českého klasika na Národním festivalu Smetanova Litomyšl nesmí chybět, i když je tradičně víc zaměřen na velké projekty, vokální umění a opery. Trojice předních českých instrumentalistů vystoupí s tímto reprezentativním výběrem v Zámecké jízdárně. Komorní tvorbě je věnován na litomyšlském festivalu i dnešní večer. V chrámu Povýšení sv. Kříže vystoupí houslista Roman Patočka, violista Jakub Fišer a violoncellista Jiří Bárta. Zazní tam Bachova Sonáta č. 1 g moll pro sólové housle, jeho Suita č. 3 C dur pro sólové violoncello a pak od stejné skladatele ještě hodinové Goldbergovy variace, a to v úpravě pro smyčcové trio. Ta je dílem Dmitrije Sitkovetského, letos pětašedeátiletého houslisty z Baku, absolventa moskevské konzervatoře, kterému se podařilo v roce 1977 opustit Sovětský svaz a zapustit kořeny na Západě. V dětství zvítězil v Praze, jako i mnohé jiné dnešní zahraniční hvězdy, v mezinárodní rozhlasové soutěži Concertino Praga.


středa, 19 červen 2019 06:00

Nekoranec a Bočková v Ostravě na dnešní festivalové besedě a ve dvojrecitálu

Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka dnes hostí dva výrazné pěvecké talenty - tenoristu Petra Nekorance a sopranistku Zdislavu Bočkovou. Své životní příběhy a plány spolu přiblíží v dialogu s ředitelem přehlídky Jaromírem Javůrkem, a to na festivalové besedě v ostravském centru PANT v 11:00 hodin. V koncertním sále Janáčkovy konzervatoře v Ostravě v 19 hodin pak oba pěvci přednesou písňový repertoár. Zazní Písně z Těšínska Petra Ebena, Liederkreis op. 39 Roberta Schumanna, výběr písní Richarda Strausse, Šest písní op. 38 Sergeje Rachmaninova, písně Nevicata, Pioggia a Nebbie od Ottorina Respighiho a výběr ze Zápisníku zmizelého Leoše Janáčka. Na klavír oba umělce doprovodí americký dirigent a klavírista William Kelley. Tenorista Petr Nekoranec studoval zpěv na konzervatoři v Pardubicích u Jarmily Chaloupkové. V současné době spolupracuje s italským tenoristou a pedagogem Antoniem Carangelem a americkou sopranistkou Dianou Soviero. Je jednou z nejvýraznějších osobností nastupující pěvecké generace v České republice. Od září 2018 je sólistou Stuttgartské opery, kde mezi jeho uměleckými závazky v sezoně 2018/2019 figurovaly tři velké role - Rossiniho Almaviva (Lazebník sevillský) a Ramiro (Popelka) a Donizettiho Ernesto (Don Pasquale). Sopranistka Zdislava Bočková vystudovala Konzervatoř v Brně ve třídě Jarmily Janíčkové a JAMU v Brně pod vedením Natálie Romanové – Achaladze. Zúčastnila se mistrovských kurzů u renomovaných pěvců jako Edda Moser, Edith Lienbacher, Angelika Kirchschlager, Luciana D’Intino a Claudio Desderi. V současné době spolupracuje s klavíristou z Bavorské státní opery Massimilianem Murralim. V červenci bude jedinou českou účastnicí Domingovy pěvecké soutěže Operalia, konané tentokrát v Praze. Od sezóny 2019/2020 se stane členkou operního studia v Opéra de Lyon ve Francii.


úterý, 18 červen 2019 09:57

FAMA Quartet hraje na Úterku Umělecké besedy

Ojedinělou příležitostí slyšet Smyčcový kvartet č. 3 Jana Klusáka a Smyčcový kvartet Witolda Lutosławského je dnešní večerní koncert v bývalém kostele sv. Vavřince v Praze na Malé Straně. Soubor FAMA Quartet tam vystoupí na 634. úterku Umělecké besedy, nejstaršího uměleckého spolku v českých zemích. Čtveřici tvoří houslisté David Danel a Roman Hranička, violista Ondřej Martinovský a violoncellista Balázs Adorján. Jsou uznáváni za tuzemskou špičku v oblasti interpretace české i světové současné tvorby. Uvádějí skladby především soudobých autorů, a to jak klasiků avantgardy a tradičnějších proudů 20. století, tak českých i evropských žijících tvůrců. Členové kvarteta jsou hráči předních českých orchestrů a absolventi řady seminářů a dílen věnujících se interpretaci soudobé hudby. Umělecká beseda od roku 1863 sdružuje umělce hudebního, literárního a výtvarného oboru. Vznikla z iniciativy tehdejších umělců, teoretiků a poučených přátel umění, kteří chtěli vymanit české umění z dosavadního provincialismu a dát mu evropský rozměr. Mezi zakládajícími osobnostmi byl Bedřich Smetana, později byli aktivními členy hudebního odboru například Dvořák, Fibich, Foerster, Suk, Novák nebo Talich. Spolek byl za normalizace v roce 1972 rozpuštěn. Po roce 1989 se znovu vrátil, i když v mnohem skromnějších podmínkách, k řadě svých aktivit, mezi něž patří i koncerty v rámci besedních Úterků. Z hudebníků byli ve 20. století starosty Umělecké besedy Ladislav Vycpálek, Klement Slavický, Ilja Hurník a Lukáš Matoušek.


úterý, 18 červen 2019 08:19

Na Smetanově Litomyšli spolu vzácně vystoupí Kožená a Luks

Dramatické a bolestné výstupy hrdinek známých z literatury, zhudebněné v Itálii na počátku 18. století. To je stručná charakteristika komponovaného programu nazvaného Il giardino dei sospiri (Zahrada vzdechů), se kterým dnes přijíždí na festival Smetanova Litomyšl mezzosopranistka Magdalena Kožená. Na zámeckém nádvoří se večer při koncertě objeví ve vzácné spolupráci s Václavem Luksem a jeho barokním orchestrem Collegium 1704. Zpívané výjevy z pera mladého Händela z doby jeho římského pobytu a italských skladatelů Sarra, Lea, Vinciho, Gaspariniho a Marcella, jeho benátských a nepolských současníků, věrohodně zachycují tragické stránky lásky a intimní dramata. Některé z exaltovaných, virtuózních a emotivních scén pocházejí z poměrně nedávných zajímavých nálezů uskutečněných zejména v archivu v Neapoli. Jde vesměs o pozapomenuté kantáty. „Sotva si mohu představit vášnivější a nezkrotnější a současně láskyplnější a něžnější průvodce ke svým zoufalým hrdinkám, než jakými jsou Václav Luks a muzikanti z Collegia 1704,“ nechala se slyšet sólistka. Luks svou uměleckou činností pomohl překlenout a odstranit důsledky dlouholeté kulturní izolace, která se v době komunismu projevila výrazným zpožděním české scény za vývojem interpretační praxe v repertoáru staré a duchovní hudby v okolním světě. Společně už dnešní program s Koženou koncertně uvedli od loňského roku v řadě evropských metropolí i v několika tuzemských městech a také skladby natočili na CD. Předtím ojediněle spolupracovali při uvádění programu s jejím výběrem Händelových a Vivaldiho árií. Kožená se během let stala světoznámou pěvkyní, která se pravidelně vrací k baroknímu repertoáru, ale která dovede se stejnou mírou vokální dokonalosti a vcítění nadchnout publikum v operních rolích Mozartových a Myslivečkových i romantických a moderních a která je neméně povolanou interpretkou komorních písní od Dvořáka přes Mahlera po Martinů a Brittena. „Každý návrat k baroknímu repertoáru je pro mě něčím jako otevřením dveří na půdu u babičky a dědečka – známé vůně, ručně vyráběné hračky, staré knížky s pohádkami… Tedy místo, kde na chvíli můžu zapomenout na svět venku a kde se můžu nechat zatáhnout do neprobádané divočiny minulosti,“ říká pěvkyně.


úterý, 18 červen 2019 06:42

Zítra končí čtvrtá sezona Břevnovských hudebních setkání

V novém prostoru, v kostele Církve československé husitské ve Wuchterlově ulici v Praze 6 se zítra v půl osmé uzavře letošní cyklus Břevnovských hudebních setkání. Vystoupí soubor barokní hudby, který si – podle své zakladatelky a umělecké vedoucí, zpěvačky a dirigentky Viktorie Dugranpere – říká Victoria Ensemble. „Program nazvaný Zrod hudebního baroka se rozezní skladbami velikána hudby z přelomu renesance a baroka Claudia Monteverdiho,“ zve na poslední koncert čtvrté sezony umělecký ředitel cyklu Ilja Šmíd. V podzimní části příští sezony řady koncertů se návštěvníci mohou těšit na úterý 17. září, kdy v Tereziánském sále Břevnovského kláštera zahraje houslista Václav Hudeček s klavíristou Lukášem Klánským. 23. září se ve stejném sále uskuteční od 17:00 a od 19:30 dva mimořádné koncerty, a to k jubileu Jaroslava Krčka. Vystoupí Musica Bohemica v čele s oslavencem, z hostů už přislíbil účast Jiří Pavlica a další hosté jsou v jednání. 16. října v kostele Církve československé husitské zazní hudba Ludwiga van Beethovena, Arvo Pärta a Modesta Petroviče Musorgského v podání špičkového dechového tělesa PhilHarmonia Octet, které hraje ve složení Vilém Veverka, Monika Boušková – hoboje, Irvin Venyš, Karel Dohnal – klarinety, Přemysl Vojta, Ondřej Vrabec – lesní rohy, Václav Vonášek, Martin Petrák – fagoty. 12. listopadu v Tereziánském sále Břevnovského kláštera je v plánu koncert dua violistky Kristiny Fialové a violoncellisty Petra Nouzovského s názvem Manželské dialogy a během adventu, 11. prosince, v kostele Církve československé husitské zazpívá soubor, který není třeba nijak představovat - Schola Gregoriana Pragensis s uměleckým vedoucím Davidem Ebenem. Všechny koncerty (kromě mimořádných 23. září) budou začínat v 19:00 hodin. Hudební setkání v Tereziánském sále jsou s přestávkou, v kostele jsou bez přestávky. 


pondělí, 17 červen 2019 14:20

PKF - Prague Philharmonia v šesti open-air v Kasárnách Karlín

Šest koncertů pod širým nebem chystá PKF — Prague Philharmonia. Uskuteční se od 19. do 23. června v prostoru bývalého vojenského cvičiště v areálu karlínských kasáren. Na programu budou skladby Wolfganga Amadea Mozarta - předehra k opeře Don Giovanni a Ludwiga van Beethovena - Symfonie č. 7 A dur. Mezi nimi zazní Rapsodie-koncert pro violu a orchestr Bohuslava Martinů, ve které se sólového partu ujme první violista PKF Stanislav Svoboda. Koncerty, které bude dirigovat Jiří Rožeň, začínají vždy ve 21 hodin. V sobotu 22. června nabízejí pořadatelé vedle večerního koncertu také zkrácenou, hodinovou verzi od 17 hodin, určenou zejména rodinám s dětmi. V rámci koncertu 20. června se navíc koná slavnost - křest 7. svazku Série III/1 souborného kritického vydání díla Bohuslava Martinů, které vychází v nakladatelství Bärenreiter. Součástí vydání je právě na koncertech uváděná skladba Rhapsody-Concerto pro violu a orchestr. „Pro diváky je připraveno sezení. Sedadla jsou nečíslována. V případě drobného deště či chladnějšího počasí budou k dispozici pláštěnky a deky. V případě zrušení celého koncertu z důvodu špatného počasí se vrací vstupné v plné výši. V areálu bude pro návštěvníky otevřena kavárna s výběrovou kávou a malým občerstvením, stejně jako bar s širokým výběrem piva, vína a dalších nápojů,“ doplňují pořadatelé.


pondělí, 17 červen 2019 12:38

Český spolek pro komorní hudbu v novém

Rada Českého spolku pro komorní hudbu pracuje v novém devítičlenném složení. Generální ředitel České filharmonie David Mareček do ní jmenoval tři hudebníky – pianistu Ivana Klánského, houslistu Jiřího Panochu a koncertního mistra Josefa Špačka, ponechal pro zachování kontinuity tři členy končící rady (Jana Králíka, Jiřího Ludvíka a Jana Kohouta) a jmenoval do ní tři další osobnosti z oblasti hudebního a finančního managementu – těmi jsou Pavel Kysilka, Marek Vrabec a Radek Křižanovský, který nahradí na pozici dramaturga muzikologa Ludvíka Kašpárka. O předsedovi, který zaujme místo po Ivanu Englichovi, se bude hlasovat na první schůzi nové rady. Jejím hlavním úkolem teď bude příprava programu pro 126. sezonu spolku. Filharmonie ji představí veřejnosti v březnu 2020. Složení nové rady se opírá o doporučení Václava Hudečka, Petra Altrichtera, Igora Ardaševa, Irvina Venyše, Magdaleny Kožené a Lukáše Vasilka. Český spolek pro komorní hudbu slaví letos na podzim 125 let existence. Vznikl na podporu koncertní činnosti Českého kvarteta, protože existující česko-německá Jednota pro komorní hudbu neposkytovala dostatečný prostor českým interpretům a skladatelům. Začal vyvíjet koncertní pořadatelskou činnost díky aktivitě mecenáše Josefa Hlávky, prvního předsedy. Zahajovací koncert se konal 10. října 1894 v Rudolfinu – rok a čtvrt před tamním prvním koncertem České filharmonie, k níž je nyní spolek - jedna z nejstarších tuzemských hudebních institucí – od roku 1994 přičleněn. V současnosti jsou pod jeho hlavičkou pořádány čtyři koncertní řady o 28 večerech. Historický název i dramaturgická svébytnost zůstávají.


pondělí, 17 červen 2019 06:51

PKO zítra se Schubertem, Saint-Saënsem a světovou premiérou Lukáše Hurníka

Pražský komorní orchestr zítra od 19:30 ve Dvořákově síni Rudolfina zahraje na svém abonentním koncertu Symfonii č. 1 Franze Schuberta, Koncert pro violoncello a orchestr Camille Saint-Saënse, ve kterém sólový part přednese Jiří Bárta, a ve světové premiéře The Walls of Prague Lukáše Hurníka. Nová skladba vzniklá na objednávku PKO zazní v úvodu koncertu. Sopránové sólo bude patřit Barboře Řeřichové. „Henry Wadsworth Longfellow, autor slavné Písně o Hiawathovi, která inspirovala Dvořáka ke vzniku Novosvětské, napsal v roce 1839 první americkou báseň o Praze. Její název je Obležené město (Beleaguered City). Je to temný, romantický obraz města, v němž se z půlnoční tmy zjeví armáda mrtvých. Za svitu měsíce se ozbrojení duchové ženou po březích Vltavy a obsazují ulice města. Praha je obléhána podobně jako naše duše, když čelí temným myšlenkám. Město se však brání svými zdmi a kostelními zvony zvoucími k modlitbě. V hladině řeky se zrcadlí Jitřenka a duchové jsou nad ránem přemoženi stejně jako naše chmurné myšlenky. Symbolika básně se promítá i do jejího zhudebnění. Smyčcové kvarteto je „obléháno“ orchestrem a brání se jeho útokům. Praha je symbolizována citací Smetanova Vyšehradu, sólový zpěv formou velké koncertní árie komentuje dění kolem sebe,“ dodává ke své nové skladbě Lukáš Hurník. Uměleckým garantem večera bude dirigent Jiří Rožeň.


neděle, 16 červen 2019 09:57

Mladý Janáček, koncert Generace a recitál Ivana Ženatého na festivalu Leoše Janáčka

Dnes Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka nabízí program pro rodiny s dětmi. Na druhou hodinu odpolední je naplánována akce Liška Bystrouška očima dětí i dospělých, a to v Oboře Hukvaldy (u sochy Liška Bystroušky). Ve spolupráci s pedagogy výtvarného oboru ZŠ Leoše Janáčka v Hukvaldech-Sklenově budou děti i dospělí tvořit na téma slavné Janáčkovy opery. V rámci dne nazvaného Mladý Janáček se od brány Obory Hukvaldy bude ve stejný čas konat komentovaná procházka naučnou stezkou po legendárním Janáčkově chodníčku až k bráně hradu Hukvaldy s ředitelem festivalu Jaromírem Javůrkem. Na hukvaldském hradě se od 16:00 uskuteční poetické scénické ztvárnění Janáčkovy vzpomínky na dětství a na Hukvaldy v podání studentů pěveckého oddělení Janáčkovy konzervatoře v Ostravě v režii Davida Kříže za pohybové spolupráce Jany Tomsové a v hudebním nastudování Jan Šrubaře.  Pokud nebude vyhovovat počasí, akce se přesune do sálu ZŠ Leoše Janáčka v Hukvaldech-Sklenově. Závěr „Janáčkova dne“ bude patřit ostravskému orchestru mladých (spojený orchestr studentů Fakulty umění Ostravské univerzity a Janáčkovy konzervatoře v Ostravě), který v tanečních rytmech provede návštěvníky Evropou, ve které česká hudba vždy zaujímala významné místo. V amfiteátru hukvaldské obory od 17:30 zazní tancem inspirovaná hudba Bedřicha Smetany, Antonína Dvořáka, Johanessa Brahmse, Edvarda Griega a Leoše Janáčka pod vedením Petra Vronského. V případě špatného počasí se koncert přesune do Společenského sálu Domu kultury města Ostravy. Koncert oceněných děl Generace – mezinárodní soutěže skladatelů do 30 let – představuje již tradičně výjimečnou příležitost slyšet nejnovější díla mladých skladatelů ze zemí Visegradské čtyřky. V pondělí od 18:00 v ostravském Studiu 1 Českého rozhlasu zazní nové opusy Soni Vetché, Timey Maščákové, Jana Rösnera a Bulata Abdurakhimova, a to pod vedením dirigenta Tomáše Stančeka. Ve stejný den od 19:00 v havířovském Domě kultury Petra Bezruče zahraje prezident festivalu Ivan Ženatý s klavíristou Martinem Kasíkem. Společně přednesou Schumannovy Märchenbilder pro housle a klavír, op. 113, Nedbalovu Sonátu pro housle a klavír h moll, op. 9, L’adieu pro housle a klavír Juraje Filase a Sonátu pro housle a klavír č. 3 c moll, op. 45 Edvarda Griega.


neděle, 16 červen 2019 07:43

Židovská malířka Charlotte Salomon na Nové scéně a v Litomyšli

Nová scéna Národního divadla a hned na to Národní festival Smetanova Litomyšl uvedou inscenaci Charlotte. „Nabízí fascinující příběh mladé talentované židovské malířky Charlotte Salomon, která stejně jako nespočet dalších nepřežila koncentrační tábor v Osvětimi. Budoucím generacím však zanechala strhující dílo, jež vytvořila ve francouzském exilu - dramatizovanou autobiografii v téměř osmi stech obrazech. Tvůrčí tým inscenace vedle Pamely Howard tvoří kanadský libretista a herec Alon Nashman a český skladatel Aleš Březina,“ tak mluví organizátoři o chystaném provedení komorního operního muzikálu pro sedm zpěváků a čtyři instrumentalisty, který nese název Charlotte: Tříbarevná hra se zpěvy (CHARLOTTE: A Tri-Coloured Play with Music). Dílo bude k vidění 1. a 2. července od 20 hodin na Nové scéně Národního divadla. Scénografka a režisérka inscenace Pamela Howard je nositelkou Řádu britského impéria za služby divadlu a je jednou z předních osobností právě probíhajícího Pražského Quadriennale. Ve zpívaných rolích se objeví Ariana Chris, Andrew Cohen, Barbara Kaleigh Gorka, Pope Chris Lucas, David Ludwig, Tracy Michailidis a Shaina Silver-Baird. Instrumentální soubor budou tvořit Peter Tiefenbach, Ben Promane, Michele Verheul a Kimberley Jeong. Představení vzniklo v produkci kanadského divadla Theaturtle a bude mít světovou premiéru 21. června v Tel Avivu na mezinárodním festivalu Jaffa Fest. Inscenace však byla poprvé prezentována v rámci workshopu v roce 2017 na nejvýznamnějším kanadském divadelním festivalu Luminato v Torontu a na festivalu Scenofest při World Stage Design v Taipei. Po pražském uvedení zamíří ještě 5. července na festival Smetanova Litomyšl. Dílo bude uváděné v Praze i Litomyšli v angličtině s českými titulky.


sobota, 15 červen 2019 14:52

V Bratislavě vznikne Operní studio

Slovenské národní divadlo v listopadu otevře v Bratislavě své Operní studio pro mladé pěvce. V červnu a na samém začátku července se nyní konají konkurzy. V budoucnu jsou v plánu na sebe navazující workshopy, ale také přednášky, semináře a pravidelné koncerty, včetně galakoncertu frekventantů – programu s áriemi a písněmi. Členové studia, jichž bude na každou sezónu přijato vždy osm, budou dostávat příležitosti v operních inscenacích bratislavského souboru. Počítá se i se samostatným titulem, který by Operní studio ve Slovenském národním divadle nastudovalo a hrálo. Na jaře 2020 se začne pracovat na přípravě inscenace – půjde o Purcellovu operu Dido a Aeneas a o operu Zuzanka Hraškovie od Jozefa Grešáka. Umělecko-vzdělávací dílna pro mladé zpěváky od 25 do 35 let má pomoci interpretům, kteří mají doposud minimální zkušenost s jevištní praxí, při jejich co nejpřirozenějším přechodu z umělecké školy do profesionálního divadelního prostředí. V budoucích sezónách dostanou na této platformě příležitost i mladí operní režiséři a skladatelé. Operní studio SND povede režisér Marek Mokoš. Workshopy má tematicky rozvržené - Práce na operní postavě, práce se slovem; Tanečně-pohybová práce; Zpěv a interpretace; Herectví, partnerská práce, práce s kostýmem. Jedním z workshopů bude také interpretační kurz staré hudby. Operní seminář bude pak věnován diskusi členů Operního studia s významnými osobnostmi z praxe.


sobota, 15 červen 2019 11:16

Slezská lilie dnes znovu uvede Josefa a jeho úžasný pestrobarevný plášť

Dnes bude Národní divadlo moravskoslezské opět součástí víkendového mezinárodního křesťanského festivalu Slezská lilie. Pro dnešní večer soubor operety/muzikálu znovu nastudoval dílo, které mělo v Ostravě premiéru v roce 2012 a dočkalo se více než 50 vyprodaných repríz.  Muzikál Josef a jeho úžasný pestrobarevný plášť autorské dvojice Tim Rice - Andrew Lloyd Webber česky otextoval Michael Prostějovský. Zhudebněný biblický příběh se odehraje ve 20:15 před katedrálou Božského spasitele v centru Ostravy a orchestr bude hrát z jeviště Divadla Jiřího Myrona. „Minulý rok jsme poprvé vyzkoušeli umístit biblický příběh Jesus Christ Superstar před katedrálu. Technicky i organizačně složité představení, ve kterém herci zpívali na venkovním jevišti před katedrálou za živého doprovodu orchestru přímo z jeviště Divadla Jiřího Myrona, bylo úžasné. Logickou volbou pro tento rok byl další skvost z dílny Weber-Rice, tentokrát se starozákonním biblickým příběhem. Jeden z nejznámějších muzikálů legendární dvojice autorů byl v roce 1968 uveden jako krátké školní pásmo pro děti. Z písničkové revue se však během desetiletí stal nejhranější britský muzikál v historii. Velkolepá zábavná muzikálová show pro všechny generace na motivy starozákonního příběhu o Josefovi – jednom z dvanácti synů Jákobových a jeho úžasném pestrobarevném plášti přináší poučný a poutavý příběh i skvělé melodie,“ doplňují organizátoři. V roli Josefa vystoupí Roman Harok, Vypravěčku hraje a zpívá Vendula Příhodová, Faraóna Tomáš Savka. Dále účinkují Peter Svetlík, Libor Olma, Tomáš Krpec, Adam Živnůstka a další. Vstup je volný.


sobota, 15 červen 2019 07:27

Festival Mozartovy děti zakončí jihomoravské ZUŠ a Filharmonie Brno s šéfdirigentem Daviesem

Desátý ročník festivalu Mozartovy děti jde do finále. Od včerejška zní na brněnském náměstí Svobody hudba v podání souborů ZUŠ Jihomoravského kraje. Žákovská uskupení jsou například z Mikulova, Kuřimi, Dolních Bojanovic nebo Veselí nad Moravou. „Lidé se mohou těšit na cimbálové muziky, dětské bigbandy, dechovky nebo komorní tělesa,“ informuje ředitelka Filharmonie Brno Marie Kučerová. Přehlídka, kterou bude moderovat herec Zdeněk Junák, se koná ještě dnes od 9.30 do 14.00 a od 16.00 do 20.00, v neděli pak od 11.00 do 16.00. Program na náměstí Svobody je zdarma. V brněnském Bobycentru v neděli od 17:00 festival uzavře koncert Filharmonie Brno, která mezi svými hráči přivítá talentované žáky ZUŠ. „Jako tradičně při závěrečném koncertu bude orchestr složen z profesionálů a talentovaných žáků, těch za pulty zasedne přibližně třicet. Houslisté, violoncellisté, žesťaři…,“ uvádí ředitel spolupořádajicí ZUŠ Smetanova Petr Karas. Na koncertě zazní předehra k Mozartově opeře Únos ze Serailu, první věta Klavírního koncertu D dur Josepha Haydna, kde se sólového partu ujme Jan Schulmeister, jak uvádí Marie Kučerová: „...mimořádně nadaný dvanáctiletý klavírista, absolutní vítěz soutěže Amadeus 2017. Věřím, že se bude jednat o vrchol večera.“ Po Rossiniho předehře k Vilému Tellovi orchestr zahraje Musorgského Obrázky z výstavy, které orchestrálně upravil Maurice Ravel. Závěrečný koncert se odehraje pod taktovkou šéfdirigenta Filharmonie Brno Dennise Russella Daviese, který dodává: „Na koncert se těším, velmi rád totiž spolupracuji s mladými talenty.“


pátek, 14 červen 2019 16:56

Skladatelská soutěž k uvedení nových varhan v katedrále sv. Víta

Skladatelskou soutěž na novou skladbu pro nové varhany v katedrále sv. Víta, Václava a Vojtěcha vyhlašují organizátoři společného projektu Českého rozhlasu a Nadačního fondu Svatovítské varhany. A vysvětlují: : "Varhanářská firma Gerharda Grenzinga je jedním z nejzkušenějších subjektů v této oblasti - doposud úspěšně dokončila na 220 restaurátorských a vlastních stavebních projektů napříč kontinenty. Umělecká koncepce nového katedrálního nástroje se zrodila z úvah a diskusí s domácími a zahraničními odborníky nad mnoha aspekty nového nástroje. Inspirací byla tradice svatovítských varhan, ale i živé, stále se rozvíjející umění varhanní improvizace předané současné generaci velikými postavami české varhanní hudby 20. století.“ Soutěž spočívá v napsání a odevzdání jedné samostatné kompozice určené pro tento nový nástroj. Skladba má být určena pro sólové varhany a musí respektovat dispozice a rejstříkování nových varhan sv. Víta. Délka opusu by měla být do 10 minut a může být jednovětá i vícevětá. Věkový limit skladatelů není omezen, každý skladatel ale může přihlásit pouze jednu kompozici, která nebyla vydána tiskem ani jinak publikována nebo nakladatelsky vázána. Porota bude soutěžní skladby posuzovat anonymně, a to pouze na základě notového materiálu. Poté vybraná díla umístí Český rozhlas na web (www.rozhlas.cz/nakladatelstvi) a posluchači i kulturní veřejnost na základě poslechu a hlasování určí jednu vítěznou skladbu, která bude oficiálně provedena jako první skladba na nové svatovítské varhany. Cenami budou peněžitá odměna a vydání tiskem v nakladatelství Českého rozhlasu, provedení skladby a rozhlasová nahrávka v katedrále sv. Víta na nové varhany, uvedení nahrávky do komerční digitální distribuce a prezentace ve vysílání Českého rozhlasu.


pátek, 14 červen 2019 12:20

Litomyšl zažije ojedinělé provedení oratoria Svatá Ludmila

Česká filharmonie s dirigentem Jakubem Hrůšou zůstává na festivalu Smetanova Litomyšl po čtvrtečním zahájení ještě pro druhý koncert, kterým je dnes večer ojedinělé uvedení oratoria Svatá Ludmila od Antonína Dvořáka. Vzniklo pro velký sborový festival v Leedsu na severu Anglie v roce 1886, má proto grandiózní, téměř operní měřítko a jeho provedení je interpretačně i organizačně natolik náročné, že se na koncertech objevuje jen zřídka. Dvořákova Svatá Ludmila s textem od Jaroslava Vrchlického je křesťanskou legendou a romantickou básní. Zachycuje zrození nové etapy národních dějin a propojuje křesťanskou symboliku s rovinou vlastenectví. Právě tyto dva momenty měly ostatně zásadní význam pro Dvořákův duchovní svět a rezonovaly u něj i hudebně. Působivý je zejména závěr, líčící velkolepý obřad vedený biskupem Metodějem - křest českých vladařů a symbolicky i celého národa na velkomoravském Velehradě. Dvořák k tomu mimo jiné využívá i starobylou českou duchovní píseň Hospodine pomiluj ny. Pěvecké obsazení je v podstatě totožné s loňským provedením díla na podzimním festivalu Dvořákova Praha – v titulní roli je i v Litomyšli přítomna sopranistka Kateřina Kněžíková, jejími partnery jsou tenorista Richard Samek jako Bořivoj a basista Jozef Benci v roli Svatého Ivana. Spoluúčinkuje Český filharmonický sbor Brno.


pátek, 14 červen 2019 08:41

Mimořádný koncert Lednicko|valtického festivalu s Plachetkou, Janečkovou, Jurčekou a Barocco sempre giovane

300. výročí Lichtenštejnského knížectví připomene mimořádný koncert Lednicko|valtického festivalu (LVHF), který se bude konat v sobotu 15. června v Lichtenštejnském městském paláci ve Vídni. „LVHF připomíná historický odkaz rodu Lichtenštejnů na Moravě a naznačuje možnosti společné budoucnosti; budoucnosti ve znamení vzájemného respektu a spolupráce. Poskytnutí tanečního sálu Městského paláce ve Vídni, kde vždy vystupovali uznávaní hudebníci své doby, je přirozeným projevem podpory tomuto festivalu,“ říká Hans Adam II., vládnoucí kníže Lichtenštejnska, jehož rodině vznosný vídeňský palác v rokokovém stylu, kde sídlí mimo jiné i galerie knížecích uměleckých sbírek, patří. Sólisty mimořádného koncertu budou basbarytonista s mezinárodní kariérou Adam Plachetka a sopranistka Patricia Janečková, která se jako šestnáctiletá stala absolutní vítězkou celosvětové pěvecké soutěže Concorso Internazionale „Musica Sacra“ v Římě. V jejich podání zazní árie z oratorní a operní tvorby Georga Friedricha Händela a Antonia Vivaldiho. V Sinfonii Spirituose D dur pro trubku, smyčce a basso continuo Georga Philippa Telemanna se jako další sólista koncertu představí Ondřej Jurčeka, sólový trumpetista Filharmonie Brno a laureát několika mezinárodních soutěží. Sólisty doprovodí český komorní soubor Barocco sempre giovane. Letošní ročník Lednicko|valtického festivalu, který se uskuteční od 28. září do 12. října, v osmi koncertech připomene právě kapelníky a skladatele spjaté s rodem Lichtenštejnů.


čtvrtek, 13 červen 2019 07:03

Epoque Quartet s hosty a filharmonická mládež z Nové Anglie na festivalu Mahler Jihlava

Divadlo otevřených dveří (DIOD) v Jihlavě bude dnes od 19 hodin hostit jubilující Epoque Quartet, které si pro svůj mezižánrový projekt přizvalo další kolegy – hobojisty Lukáše Pavlíčka a Jana Thuriho, hornisty Kateřinu Javůrkovou a Jakuba Hořejšího a klarinetistu Irvina Venyše. Pro svůj koncert, na kterém bude soubor pokračovat v oslavách dvaceti let své existence, umělci se svými hosty na úvod vybrali Divertimento B dur pro klarinet, smyčcový kvartet, 2 lesní rohy a 2 hoboje Pavla Vranického. Dále zazní skladba Babadag Sylvie Bodorové, Rendezvous pro klarinet a smyčcové kvarteto Alana Shulmana, Zrození Jana Kučery, Kukačky Petra Wajsara a další skladby autorů Django Reinhardta, Olivera Nelsona či souboru Ensemble Mugurel. Zahraničním hostem festivalu bude New England Conservatory Youth Philharmonic Orchestra s dirigentem Davidem Loeblem, kteří se představí v pátek 21. června od šesti večer v Domě kultury a odborů Jihlava. Na programu budou Chadwikovo Jubilee z cyklu Symfonické skici, Mahlerův Totenfeier a Beethovenova Pátá symfonie „Osudová“. Orchestr byl založen v roce 1962 a kromě Davida Loebela s ním často účinkuje i rezidenční dirigent Hugh Wolff. Orchestr konzervatoře má za sebou cesty po Jižní Americe, Číně, severní Evropě, hrál i ve Vídni a letos vyrazil znovu na turné po Evropě. 


středa, 12 červen 2019 19:01

Lisztův komorní orchestr jako ozvěny Dvořákovy Olomouce

Významný maďarský komorní soubor, Lisztův komorní orchestr z Budapešti, v rámci svého turné po České republice zavítá také do Olomouce. Zítra od 19 hodin v Redutě – sále Moravské filharmonie Olomouc – soubor s uměleckým vedoucím Péterem Tfirstem přednese v první půlce večera Mozartovo Divertimento D dur K. 136 a Serenádu G dur K. 525 „Malou noční hudbu“.  24. května zazněla v kostele sv. Mořice v rámci závěrečného koncertu festivalu Dvořákova Olomouc Třetí symfonie Gustava Mahlera. Svým způsobem bude patřit Mahlerovi i závěr zítřejšího epilogu. Ten totiž upravil Smyčcový kvartet č. 14 d moll „Smrt a dívka“ Franze Schuberta pro komorní orchestr, který na koncertě také zazní. Lisztův komorní orchestr byl založen v roce 1963 studenty Lisztovy hudební akademie. Pravidelně koncertuje v zahraničí, například v Amsterodamu, ve Frankfurtu, v Düsseldorfu, ve Vídni, v Ženevě nebo v Baku. Hrál také ve slavném National Centre for the Performing Arts in Beijing (Peking) a byl pozván na prestižní Chine-Shanghai International Arts Festival. Orchestr často doprovází významné světové sólisty, mezi taková jména patří Mischa Maisky, Emmanuel Pahud, Vadim Gluzman, Alison Balsom, Fazil Say, Boris Berezovsky, Ning Feng, Kristóf Baráti, István Várdai, David Fray, Denis Matsuev, Jefim Bronfman, Gustav Rivinius, Markus Stockhausen, Gábor Boldoczki, Andrea Rost nebo Steven Isserlis. 


středa, 12 červen 2019 16:35

Smetanova Litomyšl začíná dvěma koncerty České filharmonie

Česká filharmonie, rezidenční orchestr Národního festivalu Smetanova Litomyšl, směřuje do skladatelova rodiště s dvěma programy. Ve čtvrtek večer otevře na zámeckém nádvoří 61. ročník festivalu díly Bedřicha Smetany, Antonína Dvořáka, Leoše Janáčka a Petra Iljiče Čajkovského, o den později 14. června se tam při koncertě na stejném místě rozezní za spolupráce s Českým filharmonickým sborem Brno a sólisty zřídka uváděné Dvořákovo oratorium Svatá Ludmila. Obě vystoupení diriguje Jakub Hrůša. První festivalový koncert, přenášený také Českou televizí, nabízí málokdy hranou Smetanovu pozdní a značně novátorskou skladbu Pražský karneval, patrně fragment rozsáhlejšího zamýšleného cyklu. Z Dvořákova odkazu zazní předehra Karneval, od Leoše Janáčka rapsodie Taras Bulba a od Čajkovského zahraje koncertní mistr orchestru a významný mladý český sólista Josef Špaček Houslový koncert. Do 7. července se v Litomyšli uskuteční desítka operních představení, což je téměř třetina letošní programové nabídky, ze dvou třetin koncertní. Spektrum oper sahá od Smetanova Dalibora po komorní operní muzikál Charlotte od Aleše Březiny, od klasiky dvacátého století v podobě Šostakovičovy Lady Macbeth Mcenského újezdu po českou premiéru Gluckovy rokokové opery s antickým námětem Paris a Helena, od Pucciniho Triptychu po Hry o Marii od Bohuslava Martinů. Pro rodiče a děti je určena nejen komorní opera Kocour v botách od Jiřího Temla, ale také brněnská inscenace Janáčkových Příhod lišky Bystroušky. A do výčtu patří určitě i Webberova rocková opera Jesus Christ Superstar. Smetanova Litomyšl patří k největším pravidelným festivalům klasické hudby u nás. Po Pražském jaru je druhým nejstarším hudebním festivalem v České republice – letos si ve městě připomínají sedmdesát let od oslav 125. výročí narození Bedřicha Smetany, které se programovou nabídkou, i když v menším rozsahu, značně podobaly současnému festivalu. 


středa, 12 červen 2019 06:51

Hybatelé rezonance v další sezoně: vystoupí Kozák, Najponk, Sekera a Košárek

V sále pražského Anežského kláštera bude od podzimu do jara příštího roku pokračovat cyklus čtyř klavírních recitálů Hybatelé rezonance. 30. září ho otevře Marek Kozák programem složeným ze skladeb Bacha, Busoniho a Rachmaninova. Ke svému výběru skladeb mladý klavírista doplňuje: „Ve druhé polovině večera představím skladatele, kteří se zabývali transkripcemi Bachových děl, ovšem jejich vlastními skladbami. Vášeň a emoce v Sonátě b moll Sergeje Rachmaninova doplní výběr z 24 preludií Ferruccia Busoniho, který vytvoří ideální protipól sonáty.“  V březnu příštího roku se dramaturgie posune směrem k jazzu. Najponkův program pro recitál je zatím překvapením, jeho repertoár nabízí široký záběr od jazzových standardů, přes současnou jazzovou tvorbu, instrumentální verze hitů popové scény až po vlastní kompozice. Najponk je klavíristou, jehož hra stále odkazuje na jazzové ikony Oscara Petersona nebo Thelonia Monka. „Brahms i Liszt byli fenomenální instrumentalisté, kteří podstatnou část své tvorby věnovali právě klavíru,“ říká Miroslav Sekera, který na svém dubnovém recitálu přednese hudbu jmenovaných autorů. Téma květnového setkání s klavíristou Karlem Košárkem bude, mimo jiné, jak propojit baroko s jazzem nebo jak zněla Rapsodie v modrém před tím, než ji Gershwin předal k orchestraci. Všichni klavíristé budou hrát na nástroj značky C. Bechstein D282.


středa, 12 červen 2019 06:32

Stanisław Moniuszko také na festivalu Concentus Moraviae

K mezinárodním oslavám 200. výročí narození polského romantického skladatele Stanisława Moniuszka se přidává i festival Concentus Moraviae, a to čtvrtečním koncertem souboru Szymanowski Quartet v románském kostele v Řeznovicích u Ivančic na Brněnsku. Varšavské smyčcové kvarteto existující už přes dvacet let přiveze kompletně polský koncertní program: Karol Szymanowski - Smyčcový kvartet č. 1, Stanisław Moniuszko - Smyčcový kvartet č. 1, Grażyna Bacewicz - Smyčcový kvartet č. 4. Stanisław Moniuszko (1819-1872), hudební skladatel narozený v tehdejším Ruském impériu na území dnešního Běloruska do rodiny polsko-litevské venkovské šlechty, je „otcem polské opery“. V roce 1848 ve Vilniusu uvedl na scénu a řídil premiéru první verze své opery Halka, svérázného a základního díla polské národní kultury - první polské národní opery. Halku svede šlechtic, ale zavrhne ji. Dívka zešílí a skočí do Visly… Hudba opery je svěží i dramatická a zdařile integruje projevy lidové kultury. O deset let později uvedl novou čtyřaktovou verzi díla s jednoznačným úspěchem ve Varšavě. Brzy na to Halku nastudoval a řídil v pražském Prozatímním divadle Bedřich Smetana. Moniuszka jmenovali hlavním dirigentem polské opery Velkého divadla ve Varšavě. V této funkci působil patnáct let. Od roku 1864 učil pak na Varšavské konzervatoři harmonii, kontrapunkt a skladbu a řídil školní sbor. V rámci 24. ročníku festivalu Concentus Moraviae se od 1. do 25. června koná postupně na 30 koncertů ve 20 městech Jižní Moravy, Vysočiny a Dolního Rakouska. Koncert 13. června je součástí projektu Moniuszko200. Ač národností Polák, jako národní tvůrce je Moniuszko vnímán také v Bělorusku a částečně i v Litvě.


úterý, 11 červen 2019 07:07

PKF zakončí sezonu Faurého Requiem s Kněžíkovou a Plachetkou

Zítra uzavře v Rudolfinu svou jubilejní 25. sezonu orchestr PKF — Prague Philharmonia. Koncert, který začíná v 19:30, zahájí Debussyho Preludium k Faunovu odpoledni, které otevřelo bránu do světa hudebního impresionismu, a Mozartova Symfonie č. 29 A dur KV 201/186a, ve které autor použil nové kompoziční techniky a je tak určitým mezníkem v jeho tvorbě. V druhé polovině večera orchestr se sólisty Kateřinou Kněžíkovou, Adamem Plachetkou a Českým filharmonickým sborem Brno, který připravil sbormistr Petr Fiala, přednesou Requiem d moll, op. 48 Gabriela Faurého. „Francouzskou hudbou jsme sezonu zahájili, francouzskou hudbou sezonu zakončíme. I v závěru spočineme v náručí tóniny d moll, která se tiše prolíná celou sezonou, spojena nenávratně s otázkou víry a přemítáním o životě po životě. Faurého Requiem, které zazní na závěrečném koncertě, je jiné než většina mší za zemřelé. Díky jedinečným harmoniím nás skladatel vtahuje do samotného mystéria stvoření a místo přemítání nad smrtí nás inspiruje k životu. Krásné, optimistické zakončení sezony a mě nezbývá, než se na vás těšit na koncertech PKF,“ doplňuje šéfdirigent PKF — Prague Philharmonia Emmanuel Villaume, který bude závěrečný koncert dirigovat. Koncert bude natáčet Česká televize.


pondělí, 10 červen 2019 14:04

Collegium 1704 zítra v kostele sv. Anny - Pražské křižovatce

Druhý koncert nového cyklu věnovaného výhradně komorní vokální hudbě, který pořádá Collegium Vocale 1704 a Collegium 1704 v čele s Václavem Luksem, zazní zítra od 19:30 v kostele sv. Anny - Pražské křižovatce. Program je postaven na vokální formě pozdní renesance – madrigalu, ke kterému se skladatelé vraceli i v dalších hudebních etapách. Půjde tak o virtuózní pětihlasé skladby na světské texty, nově opatřené barokní rétorikou a často s doprovodem generálbasu. Soubory přednesou díla Lamento di tre amanti Antonia Lottiho, Dalle amare cicute Antonia Caldary, Sdegno la fiamma Alessandra Scarlatiho a Piangete, occhi dolenti Alessandra Stradelly. „V posledních sezónách jsme si zvykli setkávat se v Rudolfinu při koncertech převážně oratorního repertoáru a trochu se nám zastesklo po intimitě komorních koncertů a repertoáru, na kterém soubor Collegium Vocale 1704 vyrostl a který je nám dodnes velmi blízký. Rozhodli jsme se tedy vytvořit cyklus koncertů věnovaný výhradně vokální hudbě, který nám umožní představit co nejširší spektrum vokálního umění minulých staletí, současně bude novou výzvou pro naše zpěváky a pozvánkou k dalším hudebním dobrodružstvím pro naše publikum. S velkou radostí se zároveň navracíme k oblíbeným předkoncertním Ouverturám, během nichž si formou diskuze představíme uvádění díla a okolnosti jejich vzniku,“ vysvětlují organizátoři vznik nového cyklu. I na zítra je připravena přednáška Václava Lukse, která začne hodinu před samotným koncertem.


pondělí, 10 červen 2019 07:33

Trojlístek houslistů Hudeček - Mráček - Hasoňová uzavře festival Antonína Dvořáka v Příbrami

Václav Hudeček, Jan Mráček a Marie Hasoňová - tři houslisté zítra od 19 hodin v Divadle Antonína Dvořáka završí 51. ročník hudebního festivalu nesoucího jméno našeho nejznámějšího skladatele. Ve skladbách Antonína Dvořáka, Josefa Suka, Pabla de Sarasateho a Antonia Vivaldiho je doprovodí Filharmonie Hradec Králové s dirigentem Andreasem Sebastianem Weiserem. Na začátek účinkující vybrali Vivaldiho Koncert pro troje housle F dur, dále Václav Hudeček zahraje Dvořákovu Romanci pro housle a orchestr f moll a Mazurek e moll stejného autora. Sukovu Píseň lásky, Sarasateho Malagueñu a Caprice Basque přednese Marie Hasoňová, o jejímž absolventském koncertu jsme nedávno psali, a Čajkovského Valse scherzo bude patřit Janu Mráčkovi, který s Václavem Hudečkem koncert uzavře Navarrou Pabla de Sarasateho. „Hudební festival Antonína Dvořáka pevně zakotvil v povědomí kulturně orientované příbramské veřejnosti a získává stále větší respekt v českých hudebních kruzích. Svědčí o tom nabídky o spolupráci významných českých i zahraničních interpretů. Z umělců jmenujme alespoň z poslední doby G. Beňačkovou, T. Hampsona, E. Urbanovou, D. Peckovou, V. Hudečka, R. Baboráka, J. Svěceného, J. Bártu, I. Ženatého, A. Plachetku, J. Bouškovou či K. Englichovou. Cílem festivalu samozřejmě i nadále zůstává připomínání cenného díla Mistra Antonína Dvořáka a snaha přiblížit příbramskému publiku v reprezentativní nabídce i další tituly české a světové klasické hudební tvorby minulých staletí i současnosti.  Zároveň si klade za cíl inspirovat vznik nových děl či projektů a rovněž edukativně působit na publikum všech generací,“ informují o směřování festivalu jeho organizátoři.