SouvislostPlus

Prostor, který nejsilněji odráží Plus v našem názvu. Snoubí přesahy ze světa klasické hudby s dalšími rovinami a úhly pohledu, jak ji vnímat, poslouchat, díky ní se inspirovat a propojovat ji s jinými oblastmi života. Přinášíme souvislosti historické, místopisné, duchovní, generační, žánrové nebo umělecké.


neděle, 23 leden 2022 23:14

Radan Dolejš (1964–2022)

Autorka:
RadanDolejs1

Po dlouhodobých zdravotních obtížích dnes zemřel Radan Dolejš, dramaturg a scenárista zábavných pořadů, producent, pedagog a v paměti diváků zejména kapelník legendární skupiny Šlapeto. Bylo mu 57 let. Jeho odchod byl přitom náhlý, ještě dopoledne psal příspěvky na sociální síti a byl podepsaný jako spoluautor sobotního předávání cen Trilobit na ČT Art.

 

500

Virtuosos V4+, světová televizní show mladých talentů klasické hudby, zná své letošní vítěze. Hudebníci ze zemí Visegrádské čtyřky a Chorvatska předvedli v průběhu tří prosincových kol obdivuhodné výkony a porota vybrala vítěze za každou zemi. Do finále se za Českou republiku probojovali šestnáctiletý harfista Martin Sadílek a stejně starý houslista Daniel Matejča. Z tohoto dua na porotce svým umem nejvíce zapůsobil Daniel Matejča, který soutěž vyhrál. Ocenění získali nejen vítězové jednotlivých zemí, ale rozdávaly se také speciální ceny – cenu orchestru vyhráli čeští houslisté Daniel Matejča a Richard Kollert, kteří tím dostali možnost vystoupit s Dohnányi Orchestra z Budafoku. Richard Kollert si dále odnesl speciální finanční cenu věnovanou producentkou Mariann Peller, porotkyní Gabrielou Boháčovou, a také byl pozván na vystoupení s Plácidem Domingem v rámci Mezinárodního hudebního festivalu Český Krumlov. Výkony mladých umělců posuzovala kromě Češky Gabriely Boháčové také maďarská sopranistka Erika Miklósa, polská mezzosopranistka Alicja Węgorzewska a slovenský dirigent Peter Valentovič. Chorvatsko zastoupil nejprve kytarista Petar Čulić a ve finálovém kole violoncellista Hauser. Samotný pořad uvádí legendární německý showman Thomas Gottschalk a nejznámější mladá polská moderátorka Ida Nowakowska, kteří společně vytvářejí zábavné duo. Diváci, kteří finálový večer nemohli zhlédnout, se mohou podívat na záznam na kanále YouTube.

 

300

Ve čtvrtek 27. ledna to bude dvě stě šedesát šest let od narození Wolfganga Amadea Mozarta. Jeho hudba zní na koncertech a nahrávkách Pražského komorního orchestru velmi často. Těleso se ostatně od počátku profilovalo jako orchestr takzvaného mozartovského obsazení. S Mozartem je úzce spojeno celé sedmdesátileté působení souboru. V těchto dnech se měl odehrát koncert k poctě tohoto hudebního génia, a to s klavírním sólistou Matyášem Novákem. Bohužel kvůli pozitivním testům některých hráčů tělesa musel být zrušen.

 

200

„Kvůli exotičnosti Skrjabinových úvah a hlavně kvůli jejich zkratkovitému výkladu se stalo pravidlem jeho myšlenky redukovat na výplod duševně nemocného megalomana, případně v nich vidět projev dekadence přelomu století.“

„Interpreti o Skrjabinově myšlenkovém systému nevědí téměř nic, popřípadě se jeho zralá díla dokonce bojí nastudovat, jelikož v jejich nezvyklých harmoniích hledají názvuky domnělé náklonnosti k temným silám.“

„Skrjabin byl přesvědčen, že hudba je síla schopná měnit hmotný svět.“

Právě dnes, ve čtvrtek 6. ledna, si připomínáme 150 let od narození Alexandra Nikolajeviče Skrjabina, skladatele, který bývá řazen občas mezi tvůrce skomírajícího pozdního romantismu a občas mezi vizionáře, kteří předběhli dobu a inspirovali další generace skladatelů.

 

sobota, 01 leden 2022 12:33

Juraj Filas (1955-2021)

Autor:
filas

„Mými hudebními prioritami je melodičnost, harmonie, jasná výstavba formy a sdělnost.“

"Jedním z jeho nejznámějších děl bylo Requiem Oratio spei, jednou z jeho posledních skladeb byla kantáta Záhořovo lože."

„V roce 1985 se stal pedagogem Hudební fakulty Akademie múzických umění.“

Ve věku 66 let se uzavřel život Juraje Filase, českého skladatele slovenského původu, Slováka žijícího v Praze. Jeho velmi sdělná, melodická hudba se vyznačuje silnými emocemi a výrazovou vášnivostí. Umělecky přesvědčivou stylovou syntézu, stojící na opačném pólu od avantgardy, vytvořil na základě inspirace hudebními tradicemi. Zkomponoval přes 120 skladeb. Jedním z jeho nejznámějších děl se stalo Requiem Oratio spei (Modlitba naděje), které věnoval všem obětem mezinárodního terorismu. Opakovaně zaznělo také v New Yorku, naposledy loni k dvacátému výročí teroristických útoků.

 

 

999

„Jsme vyřízeni, starouši, jsme mrtvi a pochováni. Mladý je člověk jen jednou!“

„Je to jen náhoda, nebo stárnoucí a životem poučený Giacomo Puccini zkomponoval vědomě v roce 1917 pokračování své Bohémy?“

„Je nám velkou ctí, že náš projekt byl zařazen do doprovodného programu festivalu Opera 2022.“

Bohéma, čtvrtá nejčastěji uváděná opera světového repertoáru, slavila počátkem letošního roku 125. narozeniny. Právě dnes by slavil 163. narozeniny její autor Giacomo Puccini. Dobrá příležitost připomenout, že jeho osmá opera s názvem Vlaštovka navazuje námětem vlastně na Bohému. Robert Rytina se o literární předloze a skladatelově inspiraci rozepisuje v souvislosti se svými opakovanými pokusy uvést, navzdory koronaviru, polokoncertní podobu v tuzemsku prakticky neznámé Vlaštovky. Zve na ni teď na 18. ledna do Ctěnic na okraji Prahy.

 

Bystrouska-foto-Karel-Kasak-20

„Festival Opera, který tradičně pořádá Jednota hudebního divadla, je společnou akcí všech divadel, a to z pohledu ekonomického i uměleckého.“

„Rozhodnutí, jakou inscenací se prezentují, je od prvního ročníku zcela na vedení divadel.“

„Slováci nabídnou české tituly – Slovenské národní divadlo inscenaci Dvořákovy opery Čert a Káča a banskobystrická Státní opera inscenaci Foersterovy Evy.“

Operní soubory z České republiky a ze Slovenska představí od 16. ledna do 29. března své nejlepší inscenace v Praze, převážně na scénách Národního divadla, ale i v dalších divadelních či nedivadelních prostorách. Festival hudebního divadla Opera 2022 je od roku 1993 jako bienále už patnáctým ročníkem. Vedle projektů velkých operních domů jsou v programu obsaženy také komorní produkce vzniklé nezávisle na tradiční síti kamenných divadel.

 

00001

„Zakrátko sa však ukázalo, čo to znamená, keď sa vedenia významnej kultúrnej inštitúcie, akou bola Slovenská filharmónia, ujme schopný manažér a rešpektovaný umelec.“

„S otvorenými očami cestoval po svete a nechal sa inšpirovať novátorskými kultúrnymi podnetmi.“

„Bol to najlepší, najvýkonnejší a ľudsky najcharizmatickejší riaditeľ Slovenskej filharmónie v jej viac ako sedemdesiatročnej histórii.“

S koncem roku se zavírá působení Mariána Lapšanského ve funkci generálního ředitele Slovenské filharmonie. Nad jeho osmnáctiletou érou se v článku pro portál KlasikaPlus.cz zamýšlí bratislavský muzikolog Ivan Marton.

 

IMG3405

K tomu, aby se obrazem i zvukem propojila výrobní hala v Mnichově Hradišti s exkluzivní kanceláří v Tokiu, musí být opravdu dobrý důvod. Našel se 16. prosince 2021. Zde bylo osm ráno, v Japonsku čtyři odpoledne. Co mohlo globálně opěvovaného Yasuhisu Toyotu, šéfa Nagata Acoustics International, přimět k bezmála hodinovému dialogu s neznámým místem, vzdáleným devět tisíc kilometrů? Odpovědi nabízí ve svém článku moderátor a publicista Jiří Vejvoda.

 

5474

Další nahrávací úspěch si připisuje dirigent Jakub Hrůša. Šéfredaktoři světových hudebních časopisů a zástupci mezinárodních kulturních institucí vybrali pro finálové kolo nominací na ceny ICMA jeho nahrávku Brucknerovy 4. symfonie, kterou pořídil s Bamberskými symfoniky u společnosti Accentus Music. Dostal se tak mezi tři nejlepší interprety v kategorii Symfonická hudba. Výsledky budou známy 18. ledna 2022.

 

8888

Třicátý ročník Mezinárodní kompoziční soutěže zvukové tvorby Musica Nova se konal tradičně v Praze. Projekt pořádá Společnost pro elektroakustickou hudbu pod záštitou České hudební rady, ve spolupráci s Institutem moderní hudby. Od roku 2014 je k soutěži přidruženo kolo s názvem České ucho pro skladatele do dvaceti let. Ve dnech 20. až 21. listopadu se konalo závěrečné ohodnocení skladeb mezinárodní porotou ve složení: Rudolf Růžička, Elizabeth Anderson, Lenka Dohnalová, Rainer Buerck, Juraj Ďuriš, Pavel Kopecký, Peter Nelson a Peter Stollery. Ti hodnotili šestasedmdesát skladeb autorů z osmadvaceti zemí Evropy, obou částí Ameriky, Asie, Austrálie. Nejvíce z nich bylo z USA, Velké Británie, Itálie, Německa, Francie, Jižní Koreje a České republiky. Soutěž je zaměřená na takzvaný Sonic Art, ve kterém se koncentrují jak skladatelské, tak technologické dovednosti. Hodnotí se především kreativita, formální smysl kompozice a schopnost vyjádřit případný deklarovaný záměr. Technické zvládnutí je samozřejmou podmínkou, styl naopak není určen. Soutěží se ve dvou kategoriích – čistě studiové zvukové tvorby (kategorie A) a tvorby s živě prováděnou složkou (kategorie B).

 

pátek, 03 prosinec 2021 12:26

Mozart žije!

Autor:
555

„Mozartova hudba je bytostně živá, vynalézavá a často i provokativní.“

„Kristian Bezuidenhout se věnuje historicky poučené interpretaci především skladatelů z období klasicismu a raného romantismu. Jeho nahrávky zahrnují i Mozartovo kompletní dílo pro sólový klavír.“

“ Mozart ve svých skladbách technické nedostatky kladívkového klavíru využil takovým způsobem, že se z nich stávají přednosti.“

Pátého prosince uplyne 230 let od smrti Wolfganga Amadea Mozarta, jehož jméno se postupně stalo téměř synonymem pro klasickou hudbu. Během dvou století se z osobnosti a díla podivuhodného skladatele stal fenomén, který sahá i za hranice čistě hudebního světa. Mozart coby „zázračné dítě“ posloužil jako vzor pro moderní hudební pedagogiku snažící se o všestranný rozvoj dítěte (1), podle některých vědců poslech Mozartovy hudby krátkodobě zlepšuje prostorovou představivost a dokonce má příznivý vliv na pacienty s epilepsií (2). Legendami opředený Mozartův život stále fascinuje a podněcuje nová a nová zpracování. Málokterý hudební skladatel se těší tak všeobecné oblibě.

 

8002

Až k autorské koledě bude gradovat nový adventní kalendář, který dnes otevřela Filharmonie Brno. Každý den bude chystat malý hudební dárek a na Zlatou neděli pak novou koledu, kterou složil tubista orchestru Petr Jirák. Ten už před rokem složil skladbu Za Brnem kometa, která získala u diváků velký ohlas. Tentokrát se nechal inspirovat moravskou lidovou písní, diváci zatím mohou hádat, která to je.

 

124

„Bylo mu šestadvacet, když ho doporučili Leonardu Bernsteinovi s tím, že otextuje písně z přelomového muzikálu West Side Story; jenže jejich pracovní vztah nebyl bez šrámů.“

„Aniž by se Sondheim zpronevěřil žánru, dokázal hudbou a hlavně texty vpašovat do muzikálů složitost mezilidských vztahů.“

„Osm cen Grammy, pět Tony Awards, jednu Cenu Americké akademie, Pulitzerovu cenu a Prezidentskou medaili svobody – to vše měl Sondheim na kontě.“

V pátek 26. listopadu se uzavřel životní příběh Stephena Sondheima – amerického skladatele a textaře. Autor bezmála dvou desítek muzikálů a vedle nich například také textu písní ze slavné West Side Story se dožil jedenadevadesáti let.

 

171839-59---foto-Pavel-Langer---Clovek-a-vira

„Na vznik a vývoj rytmických mší a rytmických písní vůbec měly zásadní vliv dvě okolnosti, či ještě spíše jejich souběh.“

„Letohrad byl ohniskem. Dalo by se říci, že písně se od počátku šířily jako požár.“

„Z těchto písní doslova čiší přímost, nestrojenost, naléhavost a je snadné se s nimi identifikovat. Díky tomu mají také schopnost utkvět v paměti a potom se vynořit a provázet člověka jako motto, jako modlitba.“

V neděli čtrnáctého listopadu se v klášterním kostele na Hoře Matky Boží v Orlických horách konalo Poděkování za dar svobody a mše s kytarovým doprovodem „retro“ rytmických písní. Zde by mohla být tečka a tato věta by snad sama jako sdělení obstála. A přece… polovina listopadu… dar svobody… klášter na Králíkách… kytarová mše… a to „retro“? Hned několik těchto zmínek by si nějaké rozvedení zasluhovalo, tak tedy spíše – dvojtečka:

 

čtvrtek, 11 listopad 2021 10:37

Být Volodosovým posluchačem

Autor:
516611

„Bol vždy vysielač medzi estetikou starého a estetikou nového, čo je rozhodne niečo hodné obrovského obdivu.“

„Pre mnohých klaviristov môže byť značne frustrujúce vedieť, aký zvuk sa dá pri rôznorodom materiáli dosiahnuť, a zároveň vedomie, že na úrovni Volodosa je to až neviditeľne vzdialené schopnostiam väčšiny klaviristov.“

„Donútil ma všetku pozornosť nasmerovať smerom k hudbe, ktorú hral, nie k nemu samotnému.“

Program Klavírního festivalu Rudolfa Firkušného uzavřel v  úterý recitál devětačtyřicetiletého ruského pianisty Arkadije Volodose. Hudebníka, který se začal nástroji věnovat naplno až v patnácti. Interpreta, podle kterého soutěže ničí ducha hudby, a proto se nikdy žádné nezúčastnil. Umělce zvaného do prestižních koncertních síní světa. Nad jeho dosavadní kariérou i pražským programem  se aktuálně zamýšlí klavírista Adam Stráňavský.

 

veb-KVary-divadlo-DSC2900

„Alois Ježek je brilantní český kulturní manažer, zakládající i současný ředitel Mezinárodní pěvecké soutěže Antonína Dvořáka a také zakladatel a ředitel Mezinárodního pěveckého centra Antonína Dvořáka v Karlových Varech.“

„Eva Randová v roce 2021 obdržela cenu Thálie za celoživotní mistrovství. V čele poroty Mezinárodní pěvecké soutěže Antonína Dvořáka zavedla do hodnocení pevný řád, kterým se soutěž řídí dodnes.“

„Peter Dvorský povede letos porotu Mezinárodní pěvecké soutěže Antonína Dvořáka posedmnácté.“

Věhlas soutěží jistě roste se jmény zářících vítězů, a přece síla významu všech klání pramení především z délky tradice a z obětavosti těch, kdo soutěž dál vytvářejí, ač stojí v pozadí. V případě Mezinárodní pěvecké soutěže Antonína Dvořáka, jejíž 55. ročník se v Karlových Varech koná od 5. do 12. listopadu, je plejáda jejich jmen letos zvláště nepřehlédnutelná a významná. Šest z nich se totiž potkává v roce 2021 s životním výročím. Skromně stojí na nepřipomínané straně soutěže, a přece by bez nich, stejně jako bez vkladu mnohých dalších, žádná soutěž ani nevznikla, ani nevytrvala a ani sama nezazářila… Jsou to její dlouholetý ředitel Alois Ježek a její pravidelní porotci, pěvci Eva Randová, Magdaléna Hajóssyová, Peter Dvorský, Zdeněk Šmukař a Zbyněk Brabec. Autorem jejich medailonků je operní publicista Jan Králík.

 

pondělí, 18 říjen 2021 21:26

Edita Gruberová (1946 – 2021)

Autor:
111

Ve věku nedožitých pětasedmdesáti let zemřela 18. října slovenská operní pěvkyně Edita Gruberová, jedinečná a velká diva, představitelka rolí především z období italského belcanta. Rodačka z Bratislavy se prosadila nejen ve Vídeňské státní opeře, kde brzy po absolutoriu na VŠMU získala stálé angažmá, ale vystupovala i na prknech dalších nejznámějších operních domů světa – v newyorské Metropolitní opeře, milánské La Scale, Královské opeře v Londýně, Pařížské opeře, Bavorské státní opeře a dalších. Svou bohatou kariéru ukončila teprve před dvěma lety.

 

302

„Prvý ročník sa uskutočnil v dňoch 18. 5. – 8. 6. 1970 s dramaturgiou vyrastajúcou na bohatých hudobných tradíciách historických organov Východného Slovenska.“

„Dramaturgia posunutého päťdesiateho ročníka priniesla päť recitálov na nástrojoch v Košiciach a rovnaký počet na organoch v chrámoch Východného Slovenska.“

„Štátna filharmónia Košice je zárukou pokračovania festivalu v budúcnosti.“

Už v loňském roce uběhlo celých padesát let od založení Mezinárodního varhanního festivalu Ivana Sokola v Košicích. Pandemie sice plánované oslavy silně poznamenala, nicméně s ročním odkladem se jich nejstarší varhanní festival na Slovensku přeci jen dočkal. Vzpomínku na historii festivalu, reflexi koncertů přeloženého padesátého ročníku i nahlédnutí do jubilejní publikace 50 ročníků Medzinárodného organového festivalu Ivana Sokola pro KlasikuPlus připravila muzikoložka Silvia Fecsková.

 

2444289075298511483993746466802972571990358n

Nová koncepce sborových koncertů, spolupráce s PKF–Prague Philharmonia, Janáčkova Glagolská mše v Elbphilharmonie, tradiční letní festivaly a v neposlední řadě sice dočasné, ale nové sídlo s vyhovující zkušebnou, které sbor získal v historických prostorách v centru Prahy - to jsou v bodech hlavní novinky 87. sezóny, do které právě vstupuje Pražský filharmonický sbor. A jak nám potvrdil David Mareček, který k České filharmonii převzal i jeho vedení, úkolem do budoucna je i rozšíření zahraničních příležitostí.

 

P3150139

„Na rohu 3. Avenue a 16. Street se shromáždil nemalý dav. Konal se tam ceremoniál pojmenování části ulice po Henry T. Burleighovi, afroamerickém skladateli a zpěvákovi, který Dvořákovi představoval afroamerické gospely.“

„Sami Američané přicházejí s projekty, které od Dvořáka pokračují dále historií české hudby.“

„Vážím si práce pedagogů, kteří cíleně navádějí studenty k české vážné hudbě jako k základu pro pochopení hudby evropské.“

Dvořákova hudba zní i přes pokračující pandemii v New Yorku silněji než jindy, a to díky zájmu muzikantů všech generací – včetně studentů prestižních hudebních škol. Američané navíc letos připomněli hudební přátelství dvou nepřehlédnutelných osobností, Antonína Dvořáka a Harryho T. Burleigha.

 
Strana 1 z 21