*KlasikaPlus.cz

*KlasikaPlus.cz

-- redakce --

V kostele Nejsvětější Trojice v Kuksu zítra od 18:00 hodin zahrají houslista Jan Mráček a polský varhaník Wacław Golonka. Na programu budou díla Johanna Sebastiana Bacha, Niccoly Paganiniho, Felixe Mendelssohna-Bartholdyho, Antonína Dvořáka a ve světové premiéře zazní skladba Phantasia Kuksensis de Virtutis a Fuga baroque pro varhany sólo, která vznikla na objednávku festivalu Hudební léto Kuks na téma jedné ze šporkovských árií (Hubertská árie) - autorem je Eduard Douša, pedagog Pražské konzervatoře a Ústavu hudební vědy Filozofické fakulty Karlovy univerzity. Houslista Jan Mráček se narodil v roce 1991 v Plzni a na housle začal hrát v 5 letech ve třídě profesorky Magdalény Mickové. Od roku 2003 studoval u profesora Jiřího Fišera, v roce 2013 absolvoval s vyznamenáním Pražskou konzervatoř a donedávna studoval dále na University of Music and the Performing Arts in Vienna pod vedením koncertního mistra Vídeňské filharmonie Jiřího Pospíchala. Od roku 2011 je nejmladším sólistou Symfonického orchestru Českého rozhlasu a už déle působí jako koncertní mistr České filharmonie. Sólově vystupuje s předními světovými orchestry, ale věnuje se i komorní hudbě, a to v Lobkowicz Triu, kde je od roku 2008. Hraje na housle italského houslaře Carlo Fernando Landolfiho, Milan 1758, které mu velkoryse zapůjčil Peter Biddulph. Polský varhaník Wacław Golonka vystudoval hru na varhany na Hudební akademii v Krakově a pak u Hanse Haselböcka na Hochschule für Musik ve Vídni. Získal ceny na varhanních soutěžích v Praze a v Norimberku a zvítězil na soutěži v Pretorii. Koncertoval v řadě evropských a asijských zemí, v Jižní Africe i v USA, ve významných koncertních sálech i ve velkých kostelích a katedrálách. Natočil 7 CD a řadu rozhlasových nahrávek. Je zakladatelem souboru Musica Antiqua Polonia, se kterým se věnuje zejména polské barokní hudbě. Působí jako profesor varhanní hry na Hudební univerzitě Fryderyka Chopina ve Varšavě, vyučuje též na hudební akademii v Krakově a jako hostující docent též v Gdaňsku a Poznani. Jeho pedagogické vedení mohli zažít i čeští studenti, a to na Gymnáziu a Hudební škole hlavního města Prahy.

Rakouské Duo Aliada zítra od 18:00 hodin rozezní další svatostánek v rámci festivalu Za poklady Broumovska, a to kostel sv. Markéty v Šonově. Členy dua jsou saxofonista Michal Knot a akordeonista Bogdan Laketic. Společně zahrají výběr z Goldbergovských variací, BWV 988 Johanna Sebastiana Bacha, Preludia Witolda Lutosławského, Lyrické kusy Edvarda Griega, výběr z baletu Petruška Igora Stravinského. Dále zazní skladba, kterou mladý rakouský skladatel pocházející z Polska Tomasz Skweres napsal přímo pro Duo Aliada. Koncert uzavřou Dětské písně Chicka Corey a Tři preludia George Gershwina. „Duo Aliada z Rakouska staví na netradičním spojení dvou nástrojů – v tomto případě je to saxofon a akordeon. Hudební kreace tohoto výrazně se profilujícího dua mají možnost slyšet diváci po celém světě, uveďme ty nejslavnější – Carnegie Hall New York, Tonhalle Zürich, Musikverein Vienna, Hermitage Saint Petersburg. Koncert je důkazem toho, že i odlehlé kouty republiky mohou lákat zahraniční špičkové umělce,“ doplňují pořadatelé. Vstupné dobrovolné, akce má pomoci skupině broumovských kostelů. tradici má i kostel sv. Markéty. Již ve 14. století stál ve středu obce dřevěný kostel sv. Jana Evangelisty, na jehož místě byla později postavena novogotická kaple Panny Marie. Dnešní kostel sv. Markéty stojí o samotě na vrchu západně nad Šonovem. Jeho stavba byla zahájena roku 1726 a dokončena pravděpodobně o čtyři roky později. Autorství je připisováno Kiliánu Ignáci Dientzenhoferovi. Kostel je zajímavě orientován štítovou zdí s věžemi směrem k broumovskému klášteru, který odtud můžeme vidět. Základem půdorysu kostela je protáhlý osmiúhelník, k šesti kratším stranám tvořícím oba závěry se řadí další prostory. U vstupního průčelí stojí dvojice hranolových věží a na konci dvě sakristie s kněžištěm uprostřed. Původně měl kostel celkem čtyři zvony, většina však byla zrekvírována za první světové války. V roce 1927 byly nově pořízeny tři zvony, které zhotovila broumovská zvonařská dílna Octava Wintera. I ty ale byly, až na jeden, během druhé světové války zabaveny a zvon, který zůstal, byl později převezen na věž klášterního kostela v Broumově. Interiér šonovského kostela byl značně poškozen a rozkraden.

čtvrtek, 18 červenec 2019 07:01

Hudební festival Znojmo a výhled na víkend

Hudební festival Znojmo je v plném proudu a zítra od 21:00 hodin se v Domě umění uskuteční koncert s intimní atmosférou. Akce nese název Koncert při svíčkách: ukolébavky Ludvíka XIV. V noční atmosféře a za světel svíček budou návštěvníci svědky písňového recitálu Kamily Mazalové, kterou doprovodí loutnista Jan Krejča. V autentickém prostředí zazní ukolébavky, které uspávaly Ludvíka XIV. i další malé panovníky. V sobotu dopoledne v 11:00 hodin na mostě přes Dyji zahraje rakouský žesťový soubor VoixBrass. Místo koncertu je autem dostupné nejlépe přímo z parkovišť města Hardegg (trasa ze Znojma přes Hnanice a Mitterretzbach). Z české strany je možné zaparkovat nejblíže na kraji obce Čížov, odtud je to ale pěšky cca 4 km, tato cesta se dá stihnout přibližně za hodinu. K netradičnímu spojení barokní hudby a barokního kouzelnického umění dojde v sobotu v 19:00 hodin ve štukovém sále Louckého kláštera ve Znojmě. Ve svém novém kouzelnickém projektu se tam představí Petr Kasnar. Večer propojuje barokní iluze s barokní hudbou. O autentickou hudbu se postará barokní orchestr Aleše Ambrosiho Capela Imaginata. Koncert spojený s nezapomenutelným gastronomickým zážitkem přivede v neděli ve 13:30 hodin návštěvníky do úžasných prostor zámku v Písečném nad Dyjí. Dojde tu ke snoubení pokrmů s víny pod dohledem zkušeného znalce vína, k netradičnímu menu sestavenému vyhlášeným šéfkuchařem Pavlem Sapíkem a k dobovému tanci v podání souboru Alla Danza Brno s hudbou ve stylové interpretaci. Ve 12:00 hodin bude u Městského divadla Znojmo přistaven svoz. Večer v 19:00 hodin v proboštství sv. Hypolita (Znojmo – Hradiště) zazní hudba z archivů královského města Znojma v podání Ensemble Versus pod vedením Vladimíra Maňase.

V Bregenzu na Bodamském jezeře na pomezí Rakouska, Německa a Švýcarska začal dnes večer festival Bregenzer Festspiele. Prvním představením na jezerní scéně byla premiéra inscenace Verdiho opery Rigoletto, zítra se v divadelním sále Festivalového domu koná premiéra druhé inscenace, Massenetovy opery Don Quichotte. V obou spoluúčinkuje Pražský filharmonický sbor připravený Lukášem Vasilkem. Je tam  už desátým rokem rezidenčním sborem. Za scénickou podobou Rigoletta stojí režisér a scénograf Philipp Stölzl. V hlavních rolích se ve třech různých obsazeních střídají pěvci Stephen Costello, Sergey Romanovsky, Pavel Valuzhin, Scott Hendricks,​ Jordan Shanahan, Yngve Søberg, Vladimir Stoyanov, Stacey Alleaume, Mélissa Petit a Ekaterina Sadovnikova. Hrají Vídeňští symfonikové, dirigují Enrique Mazzola a Daniele Squeo. Operu Don Quichotte, „hrdinskou komedii“ z roku 1910, připravili dirigent Daniel Cohen, režisérka Mariame Clément a scénografka Julia Hansen. Titulní roli ztvárnil Gábor Bretz, dále zpívají Anna Goryachova​, David Stout, Léonie Renaud, Vera Maria Bitter, Paul Schweinester a Patrik Reiter. Jednou z hlavních událostí festivalu bude také oslava desetileté spolupráce s českým sborem, a to na orchestrálním koncertě 22. července, kdy zazní monumentální Verdiho Requiem. I tam budou hrát Vídeňští symfonikové, a to pod taktovkou Fabia Luisiho. V sólových partech se představí Maria José Siri, Anna Goryachova, Sergey Romanovsky a Gábor Bretz. Šéfdirigent orchestru Philippe Jordan uvede na jiných dvou koncertech komplet všech čtyř symfonií Johannesa Brahmse. Festivalový program je v Bregenzu rozvržen do 18. srpna. Rigoletto se má hrát pětadvacetkrát, Don Quichotte šestkrát. Pražský filharmonický sbor už má za sebou účinkování v nedalekém švýcarském městě St. Gallen, kde se v minulých týdnech v sedmi večerech v prostorách kláštera stal součástí Verdiho opery Trubadúr.

První ročník Ševčíkovy akademie, určené mladým hráčům a hráčkám na housle, violu a violoncello, se uskuteční od 5. do 14. srpna v Horažďovicích. Organizátoři nabízejí poslední místa, přihlášky se uzavírají 19. července. Výuku povede česko-americký tým lektorů pod vedením houslistů Josefa Špačka, Henry Floryho a Daniely Oerterové, violoncellistů Tomáše Jamníka a Petry Malíškové a violisty Allana Nillese, člena Berlínských filharmoniků. Všem českým a slovenským účastníkům nabízejí pořadatelé částečná stipendia. Violisté se mohou přihlásit na speciální zkrácený kurz v době trvání čtyř dnů od 8. do 11. srpna. Několik míst zbývá ve školičce Otakárek pro děti do sedmi let, věnované komplexní hudební výchově předškolních dětí a rozvíjení jejich talentu v hudebních, kreativních a pohybových dílnách. Cílem akademie je poskytnout vzdělání mladým talentovaným hráčům a hráčkám na smyčcové nástroje, kteří chtějí zdokonalovat své hudební schopnosti, a současně také oživit odkaz Otakara Ševčíka (1852-1934), legendárního českého houslisty a pedagoga, zakladatele české metodiky výuky hry na housle, umělce dosahujícího na začátku dvacátého století bezprecedentní světové slávy. V Horažďovicích, jeho rodném městě, jsou připraveny veřejné mistrovské kurzy, soukromá výuka, tematické semináře i festivalové koncerty, na kterých mají účastníci možnost vystoupit. Doprovodný program nabízí také společné procházky, přesně podle Ševčíkových zásad: všem studujícím doporučoval totiž denně trávit čas na čerstvém vzduchu. On-line přihláška pro zájemce z řad studentů je na www.sevcikacademy.cz.

Po včerejších koncertech Moravského komorního sboru a Sukova komorního orchestru se sólistkou, flétnistkou Simonou Pingitzer přijíždí na Festival Janáček a Luhačovice multižánrový soubor čtyř mladých violoncellistů Prague Cello Quartet. Zítra v 19:30 zahraje v Lázeňském divadle. Členy kvarteta jsou Petr Špaček, Jan Zvěřina, Jan Zemen a Ivan Vokáč. Na programu zazní skladby od klasických autorů přes jazz, muzikály, filmovou hudbu, pop a rock až k metalové muzice. Kvarteto si na počest Leoše Janáčka připravilo úpravu jeho smíšeného sboru Láska opravdivá. „Prague Cello Quartet je unikátní český soubor čtyř violoncellistů, kteří publiku nabízí koncertní show složené nejen ze známých skladeb klasických mistrů, ale také z populárních filmových melodií, nebo jazzových, popových či rockových hitů. To vše v originální úpravě pro čtyři violoncellisty a jejich nástroje. Cílem PCQ je přiblížit klasickou hudbu posluchačům všech věkových kategorií a publikum nejen bavit, ale také inspirovat. Na svých koncertech nešetří vtipem, humornými scénkami i překvapivým zhudebněním netradičních skladeb,“ doplňují profil souboru pořadatelé festivalu. V pátek odpoledne v Luhačovicích zahraje Cimbálová muzika Danaj s Magdalenou Múčkovou a večerní závěrečný koncert festivalu bude patřit cembalistce Barbaře Marii Willi, flétnistce Michaele Koudelkové a Slovenskému komornímu orchestru Bohdana Warchala.

1Y3A1979

Vyhlašujeme soutěž o DVOJICI VSTUPENEK na semifinále mezinárodní soutěže Operalia, která se letos poprvé v historii koná v Praze.

Mezinárodní operní soutěž Operalia založil v roce 1993 Plácido Domingo. Letos v létě se poprvé v historii uskuteční v České republice, a to od 21. do 26. července. Hostiteli se stane Národní divadlo v Praze a spolek Domingo-Mozart-Prague. Výherce soutěže získá 2 lístky na semifinále, které se uskuteční v úterý 23. července od 16 hodin.

 

Od zítra do soboty se budou na festivalu Olomoucké barokní slavnosti hrát v novodobé světové premiéře dvě barokní serenaty Le Veglie ossequiose a Die sieben Alter stimben zu samben Johanna Heinricha Schmelzera. První dílo bylo zkomponováno k příležitosti oslav narozenin rakouského císaře Leopolda I. 9. června 1679. Provedení se uskutečnilo na zámku Laxenburg na hladině vodního příkopu v zámecké zahradě. Autorem textu byl císařský dvorní básník Nicolò Minato. V díle vystupuje celkem pět postav – alegorií: Fortuna, Virtù, Giubilio, Piacere, Il silentio notturno. Císařovy ctnosti postavy přirovnávají k nekonečnému moři a zároveň zdůrazňují nutnost bdění při plavbě po něm. Druhá serenata byla provedena večer 18. ledna 1680 v Praze v den narozenin rakouské arcivévodkyně Marie Antonie. Při tvorbě textu vycházel libretista Johann Albrecht Rudolph z Ptolemaiova členění lidského života do sedmi etap. „Dětství oslavuje arcivévodkyninu krásu a staví ji nad Venuši. Čas tuto krásu zachová na věky. Všechny postavy slibují, že budou následovat arcivévodkyni a zůstanou jí věrni. Velebí ji také Důvtip a Ctnost. Dospělý věk posílá do světa Fámu, aby hlásala, že se před arcivévodkyní sklání. Rozumný věk slibuje, že potěší Marii Antonii plodností. Nastávající věk zavolá Dianu a žádá ji o uspořádání slavnostního honu. Přicházejí ostatní bohyně. Pallas ujišťuje zúčastněné, že umírní všechny nepřátele a poddaným nařídí věrnost. Juno obdaruje arcivévodkyni bohatstvím a slávou. Končící se věk přeje oslavenkyni zdraví a novou sílu do nadcházejícího života. Prožitý věk symbolicky předává vládu a zve na scénu Múzy, jež na základě výzvy Apollóna zazpívají závěrečný hold,“ popisují děj pořadatelé. Jedná se o další koprodukční projekt Ensemble Damian. V režii slovinského scénografa, dramaturga a pedagoga Rocca budou zpívat mladí pěvci z University of North Texas Megan Koch, Josefina Maldonado, Bree Nichols, Jason Nichols a T. Hastings Reeves. Kostýmy vytvořil Slovinec Borjan Litovski a uměleckou vedoucí je Veronika Manová.

Lázeňské náměstí v Luhačovicích zítra ožije sborovým zpěvem. V 16:00 hodin tam za klavírního doprovodu Michala Bárty a za řízení uměleckého vedoucího a dirigenta Jiřího Šimáčka vystoupí Moravský komorní sbor. Koncert zahájí duchovní díla současného litevského skladatele Vytautase Miškinise - Cantate Domino, Ave Regina caelorum, Tibi laus, Tu es Petrus a Gloria. Poté sbor zazpívá vděčný cyklus V přírodě Antonína Dvořáka, na který naváže Jubilate Deo polského skladatele Józefa Świdera (1930 – 2014). Ke dvojici zahraničních autorů se připojí Nor Knut Nystedt (1915 – 2014) se svou skladbou Gloria. Ukvalské písně Leoše Janáčka vystřídá Šest moravských dvojzpěvů pro smíšený sbor a klavír Antonína Dvořáka, a to v úpravě slavného hukvaldského rodáka, od něhož Moravský komorní sbor zazpívá ještě skladby Kačena divoká, Komáři a Láska opravdivá… Moravský komorní sbor vznikl na počátku roku 1998 a navazuje na bohaté tradice sborového zpěvu ostravského regionu i na profesionální uměleckou úroveň Ostravského filharmonického sboru. Čtyřicetičlenný základ smíšeného pěveckého tělesa tvoří renomovaní zpěváci z profesionálních souborů a poloprofesionálních sdružení. Zakladatelem Moravského komorního sboru je profesor Lubomír Mátl. Dlouhá léta působil jako sbormistr filharmonického sboru v Bratislavě a v Ostravě; čtyřicet let vedl Pěvecké sdružení moravských učitelů a působil jako hlavní sbormistr Pražského filharmonického sboru; úzce spolupracoval i s Pražským komorním sborem. Současný umělecký vedoucí Jiří Šimáček zahájil svou první sbormistrovskou praxi v Mužském pěveckém sboru Vítkovice a ve Vysokoškolském pěveckém sboru. V roce 2007 obdržel za vynikající sbormistrovskou činnost cenu "Sbormistr junior" udělovanou Unií českých pěveckých sborů. Od roku 2014 vyučuje řízení a intonaci-rytmus na Církevní konzervatoři v Opavě. Je mimo jiné také dirigentem Pěveckého sdružení moravských učitelů.

Rozverné představení pro velké i malé bez rozdílu věku, v němž doslova ožije kompletní kávový servis, uvedou ve středu 17. července v 19:00 hodin v Divadle ABC Letní slavnosti staré hudby. Balet o kávě je postaven na tanečních suitách a Kávové kantátě Johanna Sebastiana Bacha. V úchvatných kostýmech ve stylu míšeňského porcelánu se představí polský baletní soubor Cracovia Danza za doprovodu souboru Collegium Marianum pod vedením flétnistky Jany Semerádové. Pěveckých partů se ujmou Patricia Janečková a Jaromír Nosek. Balet o kávě se řadí k tradici oblíbených baletů s fantastickými a exotickými náměty hojně uváděnými v 17. a 18. století v evropských salónech a divadlech. Choreografii tvořila umělecká vedoucí Cracovia Danza Romana Agnel spolu s Dariuszem Brojkem na základě autentických kroků a pozic barokního tance s využitím dobových pantomimických prvků. Budou k vidění tance typické pro aristokratické bály na panovnických či šlechtických dvorech, ale i pro pouliční karnevalové veselí – forlana, gavota, bourrée, courente, gigue či menuet. Stage design a kostýmy jsou dílem Moniky Polak-Luścińské „Preludiem k představení Balet o kávě bude přednáška s ukázkami artefaktů spjatých s kávovou kulturou. PhDr. Kateřina Ebelová, Ph.D. se bude zabývat spletitou historií putování kávy z její africké „pravlasti“ až do Evropy, kávovou kulturou od šlechtických a měšťanských salónů ke kavárnám, druhy a zpracováním kávových zrn, pražírnami či kávovinami. Vstup na přednášku, která se bude konat od 17:30 na Malé scéně Divadla ABC, je zdarma na základě předložení vstupenky na Balet o kávě a povinné registrace,“ doplňují pořadatelé.