čtvrtek, 03 červen 2021 11:54

ŠfK Strings dnes s publikem

101

Smyčcový orchestr Státní filharmonie Košice dnes od 19 hodin v místním Domě umění zahraje znovu pro diváky. Uvede skladby Larse-Erika Larssona, Paula Hindemitha, Josefa Suka, Edvarda Griega a Samuela Barbera, od kterého zazní slavné Adagio pro smyčce. Dramaturgie zvolila interpretaci bez dirigenta, a tak se o hudební vedení postará koncertní mistr Maroš Potokár.

 
Zveřejněno v VýhledPlus

50055536258 V pátek 4. června se od 19:30 hodin v Atriu laserového centra ELI Beamlines v Dolních Břežanech uskuteční Mimořádný benefiční koncert věnovaný odkazu Václava Havla. Na tomto koncertě vystoupí paní Dagmar Havlová, uznávaný hráč na lesní roh Radek Baborák a komorní ansámbl Arti Allegre. Zazní skladby Františka Škroupa, Wolfganga Amadea Mozarta, Samuela Barbera, Luigiho Cherubiniho, Josefa Suka a Johanna Strausse. V průběhu večera budou udělena ocenění Pro bono mundi (Pro dobro světa), která vydává Spolek Via Musica ad beatum, který v Dolních Břežanech organizuje cyklus Setkávání s klasickou hudbou. Ten letošní bude zahájen 20. června koncertem souboru Schola Gregoriana Pragensis s uměleckým vedoucím Davidem Ebenem. Více informací o koncertech dolnobřežanského cyklu najdete zde.

Zveřejněno v AktuálněPlus
n

„Súbor pôsobí na domácej hudobnej scéne už sedem rokov.“

„Sila Bernáthovej skladby je v transparentnej faktúre a v stíšenej meditácii.“

„Hilaris Chamber Orchestra splnil očakávania a pripravil obecenstvu výnimočný zážitok.“

Po dlhej, niekoľkomesačnej pandemickej pauze sa Hilaris Chamber Orchestra konečne znova objavil na verejnosti v nedeľu 30. mája 2021 v Zrkadlovej sieni Primaciálneho paláca v Bratislave, kde vystúpil v rámci svojej známej koncertnej série Serenády pre radosť – vášeň pre hudbu, ktorú občianske združenie telesa organizuje už šiesty rok. Predstavil sa zaujímavou dramaturgickou zostavou diel Ľuboša Bernátha, Samuela Barbera, Maxa Brucha a Felixa Mendelssohna-Bartholdyho.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
202

„Jejich interpretace byla silná a přesvědčivá i v místech, kde nelze spoléhat na brilanci, ale na pochopený hudební výraz.“

„Právě naprosto unikátní hráčská empatie, souladnost, souměrnost a stmelenost celku je tím, co je na Kalabis Quintet tak výjimečné.“

„Jsem toho názoru, že Kalabis Quintet odehrál na letošním Pražském jaru koncert, který můžeme právem považovat za dokonalý.“

Dechový ansámbl Kalabis Quintet se zformoval v roce 2012 na pražské HAMU a pro svůj pražskojarní koncert vybral hudbu 20. století. Členky kvinteta jsou hráčky prestižních pražských orchestrů, které spojuje vášeň pro soudobou hudbu. Ostatně sám název Kalabis Quintet k tomu tak trochu zavazuje. Dámy hrály ve složení: Zuzana Bandúrová – příčná flétna, Jarmila Jermářová – hoboj, Anna Sysová – klarinet, Denisa Beňovská – fagot a Adéla Psohlavcová – lesní roh. Reprezentativní program Kalabis Quintet zahrál v prostředí dopravní haly Národního technického muzea v Praze. Krásná symbióza místa a hudebního času. A jak se ukázalo, rovněž i pozoruhodných hudebních výkonů.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
1000

Letošní, devětadvacátý ročník Festivalu Janáček a Luhačovice, který se měl uskutečnit od 12. do 17. července, pořadatelé přesunuli na příští rok. Důvodem byly nejasné podmínky pro konání akcí letos v létě a s tím úzce související nejisté tržby ze vstupného při vysokých nákladech festivalu. Ovšem, v pátek 16. července se místo plánovaného festivalu uskuteční alespoň jednodenní projekt s názvem Festivalové zastavení 2021, kterým bude připomenuta osobnost Leoše Janáčka a tradice festivalu.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
2000

Dvacet tři koncertů nakonec nabídne letošní Mezinárodní hudební festival Pražské jaro. Už druhý rok tohoto prestižního festivalu poznamenává pandemie a mění program. Přesto se bude 76. ročník konat ve svém obvyklém termínu mezi 12. květnem a 3. červnem a divákům zprostředkuje „zdravě odvážný“ program, jak ho popsal ředitel přehlídky Roman Bělor. Nechybějí v něm domácí ani zahraniční umělci a tělesa a také představení mladých talentů.

 

 

Zveřejněno v VýhledPlus
101

„Pro svého učitele měl oslovení ´padre Martinů´, v jasné narážce na legendárního skladatele a učitele Padre Martiniho z 18. století.“

„Už v roce 1949 napsal Variace na téma Bohuslava Martinů. A poetika hudby jeho učitele se v té jeho odráží často i poté.“

„Není překvapivé, že po sovětské okupaci v roce 1968 Jan Novák s rodinou emigroval na Západ.“

V Nové Říši na jihu Vysočiny, v městečku, kterému po osm staletí vévodí premonstrátský klášter, mají dvě pamětní desky se jmény tří hudebních skladatelů. V osmnáctém století se tam narodili bratři Vraničtí, Antonín a Pavel, Beethovenovi přátelé. A přesně před sto lety, 8. dubna 1921, přišel v Nové Říši na svět Jan Novák, později žák Bohuslava Martinů. Hudebník, jehož tvorba je až překvapivě vstřícná a přehledná, skladatel, který miloval latinu a který po roce 1968 odmítl zůstat v Československu.

 
Zveřejněno v SeriálPlus
Selini-Portrait-1

Hudební festival EuroArt Praha dnes v 17 hodin zveřejní v premiéře na svém YouTube kanále záznam koncertu dívčího kvarteta Selini Quartet z Rakouska. Přetrvávající koronavirová situace znemožnila mladému souboru uskutečnit plánované vystoupení v Praze. Čtyři mladé instrumentalistky se však sešly v minulých dnech v sále Staré vídeňské radnice, kde nahrály smyčcové kvartety Josepha Haydna, Samuela Barbera a Wolfganga Amadea Mozarta. Koncert tak zazní i na Facebooku festivalu a umělců.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
301

Soubor Czech Ensemble Baroque Choir zve na další online koncert z cyklu Bacha na Mozarta!, na kterém zazní duchovní texty zhudebněné starými mistry i nejhranějšími a nejuznávanějšími autory dneška. Tématem bude hledání paralel mezi autory převážně renesančními, případně barokními, a těmi tvořícími v jednadvacátém století. Na hudební pouť mezi staletími, na které dva autory zhudebnění téhož textu od sebe dělí téměř tisíc let, zve Czech Ensemble Baroque Choir do Blahoslavova domu, přesněji opět do obýváků posluchačů. Záznam koncertu bude na YouTube kanálu souboru zveřejněn ve středu 24. března od 19:30 hodin.

 
Zveřejněno v VýhledPlus

117Osmý ročník festivalu Kultura v srdci Prahy, pořádaný spolkem Jednota pro zvelebení hudby v Čechách, se uskutečnil formou online koncertů z Koncertního sálu Pražské konzervatoře. Poslední koncert je na téma Hudební most Praha – New York. Pořadatelé tak odkazují na spolupráci Pražské konzervatoře a New York University Steinhardt, která trvá už přes deset let, přičemž obě instituce navíc historicky spojuje jméno Antonína Dvořáka. Online video představí žáky smyčcových oborů – violoncellisty Josefa Matěje Švece, Davida Pěrušku, Adama Klánského, předního českého hráče a pedagoga Petra Nouzovského a také houslistu Kristiana Mráčka za klavírního doprovodu Jany Vychodilové. „Těšit se můžete i na populární sestavu čtyř violoncell ve skladbách Adagio legendárního Samuela Barbera i vtipném kvartetu Romana Haase, který variuje témata Antonína Dvořáka, Fryderyka Chopina, Bély Bartóka i slovenskou státní hymnu. Závěrečný koncert je pod záštitou Velvyslanectví Spojených států amerických v Praze,“ zvou ke sledování organizátoři koncertů.

Zveřejněno v AktuálněPlus
99

Festival Kultura v srdci Prahy, který už poosmé pořádá spolek Jednota pro zvelebení hudby v Čechách, zveřejní online záznamy čtyř koncertů z Koncertního sálu Pražské konzervatoře. První koncert bude ke zhlédnutí už zítra, 29. prosince, další budou publikovány v lednových termínech, a to 12., 19. a 29. 1. Všechny naleznete zde, zároveň je zveřejníme i my na našem facebookovém profilu, dále pak budou k vidění na stránkách rádia Classic Praha a společnosti Harmonie. Streamy budou následně trvale umístěny na nových stránkách Pražské konzervatoře.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
0

„Když zazněly fanfáry, nebylo v sále snad nikoho, komu by nešel mráz po zádech.“

„Výkon Jany Bouškové byl přesně takový, jak ji už léta známe – naprosto perfektní.“

„Koncert zakončila slavná rapsodie pro orchestr Taras Bulba Leoše Janáčka, jedno z největších Janáčkových děl vůbec.“

Mezinárodní hudební festival Dvořákova Praha si v letošním roce dal jako podtitul tak trochu obrozenecké „Češi hrají (nejen) Čechům“. Z koronavirové nouze tak vytvořil vlastně skvělý nápad. A aby toho nebylo dost, součástí festivalu se stala i programová řada „Pro budoucnost“ jako projekt na vzdělávání a podporu mladých umělců. Proto také při koncertě 16. září 2020 k notovým pultům PKF – Prague Philharmonia zasedli nejen stálí hráči, ale i členové Orchestrální akademie PKF – Prague Philharmonia, mladí umělci, kteří díky členství v Orchestrální akademii získávají první orchestrální ostruhy. Přesto byl výkon orchestru jednolitý.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
1

Zítra zaplní Dvořákovu síň Rudolfina od 20 hodin Mladá filharmonie Dvořákovy Prahy s dirigentem Tomášem Netopilem a společně provedou Beethovenovu Devátou symfonii d moll „S Ódou na radost“. Sólových partů se ujmou Simona Šaturová – soprán, Markéta Cukrová – mezzosoprán, Petr Nekoranec – tenor a Jan Martiník – bas. S nimi vystoupí Pražský filharmonický sbor.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
pondělí, 11 květen 2020 14:00

České stopy v cenách BBC Music Magazine

0

Britský časopis BBC Music Magazine udělil dnes v jedenácti kategoriích své prestižní ceny albům klasické hudby. Osobností roku se stala americká mezzosopranistka Jamie Barton, mezi oceněnými figurují Paul McCreesh, Nicky Spence, Julius Drake, Andrey Gugnin, Elicia Silverstein, Sinfonia of London nebo Oxford Contemporary Sinfonia. Výrazné jsou tentokrát v oceněních české stopy: skladatelé Dvořák, Martinů, Janáček a Korngold, spoluúčinkující mezzosopranistka Václava Housková… A hned dvakrát uspěl dirigent Jakub Hrůša: jednou na symfonickém albu s pianistou Ivem Kahánkem, podruhé na DVD s operním projektem.

 
Zveřejněno v SouvislostPlus
neděle, 03 květen 2020 10:32

Pohledem Petra Vebera (24)
Z nouze ctnost?

0

„Hrstka sólistů s neustále se spokojeně usmívajícím šéfdirigentem zahrála Mahlera jako úžasně zajímavou skladbu.“

„Berlínští prokázali, že jsou na světové špičce. Nejen interpretačně, ale i dramaturgií a způsobem sebeprezentace.“

„Pražský večer s nezaviněně podivnou atmosférou osamělého hraní a zpívání bez reakce druhé strany.“

Symfonické a orchestrální koncerty nejsou zatím v naší nenormální karanténní době možné, a tak se malé i velké instituce soustřeďují už po řadu týdnů při benefičních a dalších koncertních streamech ke komorní hudbě. Nejdál teď zašli Berlínští filharmonikové, když při svém třicátém prvomájovém koncertě zahráli v pátek v přímém televizním přenosu v méně než patnácti lidech Mahlerovu Čtvrtou symfonii.

 
Zveřejněno v SeriálPlus
2

„Tosca? Nic veselého. Ani Aida nenabízí happy-end.“

„Porgy a Bess nejsou jen známé songy, ale opravdové drama.“

„K wagnerovským rolím opravdu velmi pomalu. Ale určitě směřuji i k dalším a dalším současným operním dílům.“   

Tosca, Lady Macbeth, Luisa Miller, Amélie, Leonora v Síle osudu a v Trubadúrovi, ale také Gershwinova Bess… A především Aida. To jsou nejčastější operní úkoly americké sopranistky Adiny Aaron. Titulní roli ve Verdiho Aidě zpívá také v Praze. Po dnešním představení se na jeviště Státní opery vrátí v této úloze ještě třikrát a pak znovu na konci léta. V rozhovoru pro portál KlasikaPlus zmiňuje rozdíly mezi Puccinim a Verdim a mezi Amerikou a Evropou.

 
Zveřejněno v RozhovorPlus
amahl01

„Konzul je dodnes považovaný za Menottiho mistrovský opus, za který získal Pulitzerovu cenu za hudbu a cenu New York Drama Critic's Circle Award.“

„Zhruba hodinová jednoaktovka Amahl and the Night Visitors měla takový úspěch, že se stala pravidelnou součástí vánočního programu televize NBC.“

„Alastair Willis řídí početný soubor se zjevnou znalostí Menottiho kompozičního stylu i smyslem pro budování dynamické a zvukové vyrovnanosti vokálně instrumentálního díla.“

Vánoční příběh se odráží v řadě hudebních děl, menších i větších. Jedním z nich je i jednoaktovka Amahl a noční návštěvníci, která byla z anglického originálu přeložena do italštiny, němčiny, francouzštiny i polštiny a ve světě je už od roku 1951, kdy měla premiéru, nesmírně populární. V České republice však zatím na svůj debut čeká. Kouzelný příběh o chromém chlapci, kterého navštíví tři králové putující do Betléma, zvěčnil nahrávkou Alastair Willis s Nashville Symphony Chorus, Chicago Symphony Chorus, Nashville Symphony Orchestra a sólisty Ike Hawkersmithem, Kirsten Gunlogson, Toddem Thomasem, Bartem LeFanem a Kevinem Shortem.

 
Zveřejněno v NahrávkaPlus
11

Klasickou hudbu, jazz i rock představí posluchačům listopadová série komorních koncertů pod názvem Krumlovské podzimní recitály. Každý sobotní podvečer posledního podzimního měsíce vystoupí v synagoze v Českém Krumlově špičkoví domácí i zahraniční umělci, z nichž někteří se na festival po roce vracejí.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
7

„Príjemne ma prekvapilo naozaj dobré zvládnutie nástrojov, prejavujúce sa najmä v dielčích sólo líniách.“

„Budem si pamätať citlivo, plasticky zahraté hobojové sólo z prostredného Andante Barberovho Koncertu pre husle.“

„Eleanor Alberga je známa inšpiráciou v exotickej karibskej hudobnej tradícii a tejto povesti nezostáva nič dlžná ani v rozprávkovom diele Snow White.“

London Schools Symphony Orchestra, uznávané mládežnícke teleso, sa v rámci koncertného cyklu Musica Orbis 29. júla predstavilo v kostole svätých Šimona a Júdu. Pod vedením svojho umeleckého šéfa Petra Asha sa ukázali v pestrom programe, zahrnujúcom hudbu od Dvořáka až po súčasnú jamajskú autorku Eleanor Alberga.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
Choir-of-Martime-University-of-Szczecin

„Právě rozmanitost ukázala výjimečnost a schopnosti jednotlivých sborů.“

„Vzájemná upřímná podpora účinkujících vytvořila výjimečnou atmosféru.“

„Hudba není sportovním kláním. Největším oceněním by nakonec měl být zážitek z vystoupení bez ohledu na výsledek hodnocení porotců.“

Letošní 47. ročník mezinárodního festivalu pěveckých sborů a mládežnických orchestrů Svátky písní Olomouc vyvrcholil během sobotního večera závěrečným koncertem. Obdobně jako celý průběh festivalu byl spjatý s už tradiční renomovanou soutěží Mundi Cantant. Na pódiu olomoucké Reduty se představilo pět nejlépe hodnocených sborů z různých koutů světa. Večer otevřel Choir of Medical University of Białystok (Polsko) a následovaly Choir of the University of Economics in Katowice (Polsko), Choir of Martime University of Szczecin (Polsko), UCSI University Chamber Choir (Malajsie) a na závěr Atlantic Girls Choir (Kanada). O výsledku soutěže rozhodovala hlasováním odborná porota, ve které zasedla i řada zahraničních osobností, například britská dirigentka a sbormistryně Andrea Brown či chorvatský skladatel, sbormistr a hudební producent Branko Stark.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
Strana 1 z 2