0001

„Můj obdiv však rozhodně patří Denysu Pivnickému, který extrémně náročnou roli Dona Juana ‚vydržel‘.“

„Z dalších sólistů nelze pominout výkon sopranistky Tamary Morozové, dle mého soudu dalece převyšující i zmíněnou Korosunovou.“

„Pokud má inscenace slabé místo, je to dle mého názoru režie, která ani zdaleka nevytěžila možnosti fantasknosti a surrealističnosti celého díla. Tím spíše, když je možné ho inscenovat v tak skvěle technologicky vybaveném divadle.“

V neděli 12. června uvedlo Národní divadlo ve Státní opeře pod hlavičkou projektu Musica non grata premiéru dvouaktové opery Erwina Schulhoffa Plameny. V nastudování dirigenta Jiřího Rožně a v režii Calixta Bieita se představili v titulních rolích tenorista Denys Pivnickij, mezzosopranistka Tone Kummervold a sopranistka Victoria Korosunova.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
0099

„Vynikající soustředěný výkon orchestru.“

„Svrchované vedení Jiřím Štruncem, výborně připravený sbor sbormistrem Jakubem Zichou.“

„Hřejivě měkce a pojivě působily hlasy sólistky opery v Plzni Radky Sehnoutkové a někdejšího sólisty opery v Plzni, nyní působícího v Národním divadle Praha, Jiřího Hájka.“

Haydn je autorem tří velkých oratorií. V roce 1796 mělo ve Vídni premiéru dílo Sedm posledních slov Vykupitele na kříži, roku 1798 dokončil práci na Stvoření a v roce 1801 měly premiéru Roční doby. V dílech je znát inspirace a detailní znalost podobných děl Georga Friedricha Händela, která poznal za svých cest do Anglie. V Plzni je právě inscenováno koncertní provedení oratoria Stvoření. Hudební nastudování a řízení všech uvedení (poslední v této sezóně bylo 4. 6.) svrchovaným způsobem provedl stálý dirigent opery Divadla J. K. Tyla v Plzni Jiří Štrunc. Dílo je nastudováno v německém originále. Diváci mají před sebou na titulkovacím zařízení jak německý text libreta Gottfrieda van Swietena, tak jeho český překlad Marty Ulrychové.

 
Zveřejněno v ReflexePlus

008 Jihočeské divadlo už popětadvacáté udělilo ceny Jihočeské Thálie. Tentokrát byli v důsledku pandemií oceněni umělci všech čtyř souborů za rok 2020 i 2021. A rozdány byly také ceny Českého rozhlasu za četbu na pokračování, ceny diváků za nejoblíbenější inscenace a mimořádná cena za nejlepší covidový projekt. V operním souboru získali ceny za rok 2020 Frederique Friess za ztvárnění Abigail ve Verdiho Nabuccovi a Svatopluk Sem za roli Kaliny v opeře Tajemství a za rok 2021 Soňa Godarská a Jan Hnyk za role Markétky a Mefistofela v opeře Arriga Boita Mefistofeles. Taneční ocenění za rok 2020 mají Ayano Nagamori za ztvárnění hlavní role Bystroušky v inscenaci Petra Zusky Rádio Svobodná Bystrouška a Zdeněk Mládek za trojroli Zlatohřbítka, revírníka Bartoše a rozhlasového pracovníka Rádia Svobodná Bystrouška ve stejnojmenné inscenaci. Ceny za loňský rok si pak odnesli Mai Iwamoto za ztvárnění Dívky „B“ a Sebastian Mazzia za roli Alexe v baletní inscenaci Tomáše Rychetského a Ondřeje Vinkláta Mechanický pomeranč. Cena diváků za rok 2020 putovala činohernímu souboru a za rok 2021 opernímu, publikum nejvíc ocenilo Boitova Mefistofela. Slavnostní ceremoniál se konal prostřednictvím filmové projekce.

Zveřejněno v AktuálněPlus
003

Operní soubor Divadla J. K. Tyla v Plzni v čele s dirigentem Jiřím Štruncem připravili nový projekt – koncertní provedení Haydnova oratoria Stvoření. Premiéra se bude konat v sobotu 23. dubna od 19 hodin ve Velkém divadle. Další představení jsou naplánována na 30. dubna, 4. května, 4. a 17. června.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
5000

„Janáček byl mistr melodie, úsečnosti a jazyka. Spojit všechny tyto atributy v pěveckém projevu do jednoho výsledného tvaru je velice obtížné. Kanadský tenorista Philippe Castagner v hlavní tenorové roli Alberta Gregora neuspěl.“

„Perfektní výkon podal tenorista Jan Ježek. Jeho poblázněný Hauk-Šendorf vyšel dokonale a reakce publika byla znát přímo při jeho výkonech, ale i při závěrečném potlesku.“

„Mužská část sboru v závěru opery poněkud zvukově zanikla, což byla také škoda.“

V rámci patnáctého ročníku festivalu hudebního divadla Opera 2022 hostilo Národní divadlo v neděli 6. března operní soubor Divadla Josefa Kajetána Tyla z Plzně. V hlavní roli Janáčkovy opery Věc Makropulos coby Emilia Marty vystoupila sopranistka Ivana Veberová, Alberta Gregora ztvárnil kanadský tenorista Philippe Castagner, solicitátora Vítka tenorista Tomáš Kořínek, jeho dceru Kristu pak sopranistka Magdaléna Hebousse. Jaroslav Prus patřil barytonistovi Jiřímu Kubíkovi, jeho syna Janka zpíval tenorista Jan Maria Hájek, advokáta Doktora Kolenatého pak barytonista František Zahradníček. Menší role patřily basistovi Janu Hnykovi – Strojník, sopranistce Radce Sehnoutkové – Poklízečka, tenoristovi Janu Ježkovi – Hauk-Šendorf, mezzosopranistce Janě Foff Tetourové – Komorná a postava Lékaře Romanu Duškovi. Orchestr a pánskou část sboru řídil Norbert Baxa, režie se ujal Martin Otava, scéna je prací Daniela Dvořáka, kostýmy Dany Haklové, světelný design a videoprojekce pak Antonína Pflegera a Petra Hlouška. Projekt je koprodukcí DJKT a Theater Erfurt.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
neděle, 16 leden 2022 14:58

Gluckova Alceste poprvé v Plzni

06AlcesteDJKT2022-root-1281-2

„Kostýmy navrhla Eva Jiřikovská dle zadání režiséra Tomáše Ondřeje Pilaře v duchu moderního pojetí.“

„Chlapec Daniel Straka dosahoval nejvyšších poloh s naprostou lehkostí.“

„Barbora de Nunes-Cambraia zpívala dlouhé pasáže velmi průzračným, čistým a i do výšek naprosto suverénně se pohybujícím hlasem.“

Přestože se Christoph Willibald Gluck zasloužil o reformu opery a je autorem mnoha oper, jeho dílo se uvádí ve světových operních domech méně, než by bylo zdrávo. Alceste byla v tuzemsku nastudována po válce pouze operou Státního divadla v Brně v roce 1972 a v Plzni byl uveden dosud jen Gluckův balet Don Juan, a to roku 1954. Nynější plzeňská inscenace Alcesty byla tedy očekávána s napětím. Zvláště, když hudební nastudování i dirigentská taktovka jsou v rukou odborníka na autorovo dílo, intendanta Mezinárodních gluckovských slavnostních her v Norimberku Michaela Hofstettera. Premiéra se konala v sobotu 15. ledna na jevišti Velkého divadla.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
01AlcesteDJKT2022-root-1129

Divadlo J. K. Tyla v Plzni připomíná premiéru Gluckovy opery Alceste, která se bude konat zítra od 19 hodin ve Velkém divadle. Alceste byla napsána v roce 1767. Její děj se odehrává několik let po trojské válce v řecké Thesálii, kde se manželka smrtelně nemocného krále Adméta obětuje za jeho uzdravení a má zemřít. Nakonec bůh Apollon, pohnut vzájemnou láskou obou manželů, nechává oba žít. V titulní roli se objeví Barbora de Nunes-Cambraia v alternaci s Karolínou Plickovou. Plzeňské nastudování bude také uvedeno ve dvou reprízách na prestižním festivalu Musica Bayreuth v květnu tohoto roku. Opera zazní v italském originále s českými a německými titulky. Hudebně ji nastudoval Michael Hofstetter, režie se ujal Tomáš Ondřej Pilař.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
100

Jihočeské divadlo v Českých Budějovicích přichystalo na měsíc listopad několik premiér. Už zítra to bude velkolepá opera s faustovskou tematikou, Mefistofeles italského skladatele Arriga Boita. Představení se bude konat v DK Metropol od 19 hodin. Operu hudebně nastudoval Mario De Rose, režie se ujal Tomáš Ondřej Pilař, scény Petr Vítek, kostýmů Aleš Valášek a choreografie Martin Šinták. Sbory nastudoval Martin Veselý. V roli Mefistofela se alternují Jan Hnyk a František Zahradníček, Fausta ztvární Philippe Castagner a Paolo Lardizzone, Markétu pak Soňa Godarská a Jana Šrejma Kačírková. Sólisty, sbor, orchestr opery, balet Jihočeského divadla a Dětský pěvecký sbor Jitřenka budou řídit zmiňovaný Mario De Rose a Martin Peschík. Další představení se bude konat pozítří, 6. listopadu, od 17 hodin a 6. prosince od 19 hodin.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
206

„Nastudování je neobyčejně poctivé, zažité dlouhou dobou od plánované premiéry a realizací poloscénické verze v online projektu.“

„Nevídá se často, aby operní pěvci v náročném konverzačním charakteru díla zvládali výraz naprosto s nadhledem, bez pohledů na dirigenta, s výraznou, vypracovanou mimikou.“

„Paní Veberová zvládla Elinu Makropulos v pěveckém uchopení výborně, v tónu barevně a prostorově nosně.“

Den 16. října 2021 bude zapsán zlatým písmem do historie plzeňského divadla. Ač to je neuvěřitelné, opravdu až v tento den spatřila světlo světa v krásném Velkém divadle J. K. Tyla v Plzni jedna z vrcholných oper Leoše Janáčka, psychologicky a dramaticky soustředěná Věc Makropulos (premiéra v Brně 1926, poté v Praze 1928). V režii ředitele DJKT Martina Otavy, v hudebním nastudování šéfdirigenta operního souboru Norberta Baxy, na scéně Daniela Dvořáka, v kostýmech navržených Danou Haklovou, s osvědčeným světelným designem Antonína Pflegera, s videoprojekcemi Petra Hlouška. Pro titulní roli má plzeňská opera jednu protagonistku – Ivanu Veberovou. Všechny ostatní role jsou alternovány. Je třeba připomenout, že operu bylo možno zhlédnout v poloscénické verzi v rámci online projektu První řada u Vás doma. Ve stejném obsazení, které se etablovalo na první premiéře, k níž směřuje tato reflexe.

 
Zveřejněno v ReflexePlus

500 Divadlo J. K. Tyla v Plzni zve na premiéru Janáčkovy opery Věc Makropulos, která se bude konat v sobotu 16. října od 19 hodin ve Velkém divadle. Hudebně dílo nastudoval Norbert Baxa, který se bude při představeních střídat s Jiřím Štruncem. Režie se ujal ředitel divadla Martin Otava, scény Daniel Dvořák. Kostýmy jsou prací Dany Haklové. Hlavní roli Emilie Marty ztvární Ivana Veberová, Alberta Gregora pak Philippe Castagner či Richard Samek. Solicitátora Vítka budou zpívat Petr Horák a Tomáš Kořínek, jeho dceru Kristu svěřilo divadlo Zuzaně Koś Kopřivové a Magdaléně Heboussové. Postava Jaroslava Pruse bude patřit Jiřímu Kubíkovi a Svatopluku Semovi, jeho syn Janek Janu Maria Hájkovi a Amiru Khanovi. Advokáta Kolenatého ztvární Jevhen Šokalo a František Zahradníček, Strojníka Jan Hnyk a Dalibor Tolaš, Poklízečku Radka Sehnoutková a Ivana Šaková. Svůj herecký um postavě Hauka – Šendorfa vtělí Petr Horák či Jan Ježek, Komorné Jana Foff Tetourová a Jana Piorecká. Lékař bude patřit Viktoru Bezkorovaninyimu a Romanu Duškovi. V Plzni bude Věc Makropulos v operní podobě uvedena vůbec poprvé. Další představení se budou konat v sobotu 23. října a v neděli 21. listopadu.

Zveřejněno v AktuálněPlus
pátek, 10 září 2021 11:00

Netopýr v Plzni

110

„Silnou stránkou je režijní práce ředitele divadla Martina Otavy. Nastudování má obrovský spád a přitom je plné zajímavých a vtipných detailů.“

„Herci se na velkém jevišti Nové scény pohybují zcela svobodně, je jim skvěle rozumět.“

„Skvěle si na jevišti počínali mladí Jakub Hliněnský jako doktor Falke, advokát, a Jan Hnyk jako ředitel věznice.“

Když jsem si v době lockdownu 20. února předplatil v rámci projektu „První řada u vás doma“ jednorázové zhlédnutí nového nastudování operety Netopýr Johanna Strausse, věděl jsem, že premiéra Divadla J. K. Tyla v Plzni v režii Martina Otavy „naživo“ bude silným zážitkem. Opera sice zazněla před diváky už 30. května, nyní ale byla zařazena do slavnostního „Týdne odložených premiér“.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
04Ludmila1100letdjkt2021fotoirenasterbova-9123

„Petrdlík vedl orchestr naprosto suverénně s jasnou koncepcí.“

„Volba Ivany Veberové do hlavní postavy Ludmily byla naprosto skvělá, její dramatický soprán se nesl celým zaplněným hledištěm.“

„Jistý a čistý tenor Tomáše Kořínka bohužel nemohl v kratičkém vstupu příliš vyniknout.“

Dalším plodem spolupráce mezi Divadlem J. K. Tyla a Biskupstvím plzeňským bylo koncertní uvedení oratoria Svatá Ludmila Antonína Dvořáka. Zároveň byl odstartován Týden odložených premiér, kdy plzeňské divadlo od 4. do 11. září uvede na svých třech scénách celkem jedenáct slavnostních premiér inscenací opery, baletu, činohry i muzikálu, které se kvůli pandemii nemohly odehrát v uplynulých dvou sezónách ve svých plánovaných termínech. Na většinu představení je ještě k dispozici dostatek vstupenek.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
503

„Počítá se tu se sdělností situační i slovní komiky, se zábavností civilně upraveného příběhu i se strhujícím nábojem životné hudby.“

„Případné švy zakrývají připsané texty. Nejde o svévoli, komický žánr takovou adaptaci snáší.“

„Inscenace nedává důraz ani na belcanto, ani na orchestrální brilanci. Přesto je nejen divadelně, ale i hudebně vydařená.“

Čeští legionáři z Liberce, Masaryk, spadlá vzducholoď, nerealizovaný atentát na císaře, španělská chřipka a řada dalších detailů šikovně vetkaných do původního libreta činí z liberecké inscenace Donizettiho komické opery Dcera pluku zábavně aktualizované hudební divadlo. Za projektem výrazně stojí jako autor úpravy a režisér Tomáš Studený. Páteční premiéru měl v rukou dirigent Miloslav Oswald a jako Marie, „la fille du régiment“, excelovala sopranistka Jana Sibera.

 
Zveřejněno v ReflexePlus

601 Divadlo F. X. Šaldy v Liberci přichystalo na pátek 28. května od 19 hodin premiéru Donizettiho komické opery Dcera pluku. Věnuje ji památce československých legionářů, zejména příslušníkům 21. střeleckého pluku Čs. legií ve Francii. Inscenace se ujali režisér Tomáš Studený, dirigent Miloslav Oswald, scénograf Michal Syrový a kostýmní výtvarník Tomáš Kypta. V roli Marie vystoupí Jana Sibera, Sulpice ztvární Jan Hnyk, Markýzu Marii Vilemínu z Bergenschwarzu Lenka Šmídová, slavnou Toniovu árii s devíti vysokými „c“ ve své roli zazpívá Ondřej Koplík, Hortensia představí Josef Kovačič, Kaprála Pavel Kobrle a vystoupí i další členové operního souboru. Sborové scény hudebně nastudoval Martin Buchta, který zároveň doslovně přeložil libreto jako podklad pro režiséra. „Dcera pluku je slavným mistrovským dílem italského belcanta, a to jistě nejen kvůli populární tenorové árii s devíti vysokými cé. Donizetti premiéroval svou komickou operu podle francouzského střihu v Paříži roku 1840 a krátce na to už se hrála v mnoha operních domech po celém světě. V Liberci ji uvádíme vůbec poprvé,“ uvádí divadlo a upozorňuje, že v představení budou kouřové a stroboskopické efekty a zazní jeden výstřel. Druhá premiéra se uskuteční v neděli 30. května.

Zveřejněno v AktuálněPlus
103

Divadlo Josefa Kajetána Tyla v Plzni přináší online projekt s názvem PRVNÍ ŘADA U VÁS DOMA. Každou sobotu večer, počínaje tou nadcházející, nabídne plzeňský stánek online představení ze záznamu, a to prozatím až do 10. dubna. V sobotu 20. února nastartuje řadu představení záznam z předpremiéry Straussovy operety Netopýr. Ta se konala 13. února a sólově v ní vystoupili Amir Khan, Ivana Veberová, Radka Sehnoutková, Tomáš Kořínek, Jakub Hliněnský, Jan Hnyk, Jana Foff Tetourová, Jiří Kubík, Jan Ježek a Roman Dušek. Účinkoval také Balet DJKT. Sbory nastudoval Jakub Zicha a vše hudebně vedl Jiří Petrdlík. Režie se zhostil Martin Otava.

 
Zveřejněno v VýhledPlus

1001Na dnešní den Tří králů přichystalo Divadlo Josefa Kajetána Tyla v Plzni online Tříkrálový koncert, který je dostupný na YouTube. Ve videu účinkují sbor a orchestr DJKT a sólisté – sopranistka Ivana Veberová, tenorista Tomáš Kořínek, basista Jan Hnyk a barytonisté Dalibor Tolaš a Miroslav Bartoš. Na programu jsou Vivaldiho moteto pro soprán, dva sbory a orchestr Domine ad adiuvandum me festina a Offertorium solenne (Slavnostní ofertorium) Josefa Antonína Sehlinga. Všechny umělecké složky řídí dirigent a sbormistr DJKT Jakub Zicha, který ve videu provází slovem, seznamuje diváky se skladbami a uvádí je do souvislostí.

Zveřejněno v AktuálněPlus
2

„Hudební nastudování opery bylo ve zkušených rukách dirigenta Jiřího Štrunce, který zaručuje vždy solidní, pokorný muzikantský přístup.“

„Silným pozitivem plzeňské premiéry byli oba představitelé ústředních rolí.“

„Dobrá věc se podařila, věrná láska zvítězila – slovy Karla Sabiny ze závěru díla lze charakterizovat v resumé úspěšný vstup plzeňské opery do nové sezóny.“

Je to nezvyklé datum pro zahájení nové divadelní sezóny, podobné nepamatuji. Po koronavirovém výpadku na jaře letošního roku začala sezóna v Plzni již 9. srpna novou inscenací Smetanovy Prodané nevěsty. Pod taktovkou Jiřího Štrunce, v režii dosavadního šéfa plzeňské opery Tomáše Ondřeje Pilaře. Inscenace se vrací k typickým a tradičním krojům z Plzeňska, které navrhla Lenka Polášková. Scénu vytvořili Lukáš Kuchinka, světelný design byl v rukou osvědčeného Antonína Pflegera. Výbornou choreografii vytvořil Martin Šinták. Inscenátoři volili obsazení z interně angažovaných pěvců plzeňské opery, v čemž lze spatřovat určitý posun z optimismu devadesátých let, kdy začalo být novým ideálem divadlo hostů. K tomuto poznání se dochází praxí divadelního života nejen v Plzni. O tom však více v následující reflexi.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
02

„Ke Carmen se vracím nesmírně rád – komentuje dílo Jiří Štrunc.“

„Dirigentova volba temp vynikajícím způsobem koresponduje s jednotlivými španělskými tanci.“

„Při premiéře v roli Carmen excelovala svým hlasem, který má úžasnou hloubku, dynamiku a barvu, sólistka Národního divadla Brno Václava Krejčí Housková.“

Třetí premiérou sezóny operní scény v Plzni je jedna z nejhranějších oper vůbec – Carmen. Španělské rytmy a melodie jsou uvedeny na Nové scéně v souladu s filozofií divadla, kdy jedna opera v roce zazní mimo historickou budovu Velkého divadla.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
0

„Jiří Štrunc nastudoval Jiráskovu hudby s výborně hrajícím Orchestrem DJKT precizně.“

„Jako malý Brouček při premiéře zazářila Anna Flajšmanová, jako malá Beruška Jana Štruncová.“

„Všichni mladí umělci se rolí zhostili s nadšením a téměř profesionálním projevem.“

V Divadle J. K. Tyla v Plzni se již stalo tradicí, že každé dva roky nastuduje dílo, které mu bylo buď přímo napsáno „na tělo“, nebo patří k současné stěžejní operní tvorbě. V minulosti tak byly uvedeny například opery J. J. Ryba a Kocour v botách a v roce 2022 se chystá uvedení opery Quo vadis Sylvie Bodorové. Do budoucna se také připravuje skladatelská soutěž, a to dokonce v mezinárodním měřítku.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
3

„Režisér Tomáš Pilař se netajil ještě před představením tím, že se bude jednat o velkolepou podívanou s velkým množstvím účinkujících, komparsem a živými zvířaty.“

„V titulní roli zazářil maďarský barytonista Michele Kalmandy.“

„Nezapomenutelná atmosféra, kvůli jaké je i spousta českých návštěvníků ochotna cestovat například do Verony…“

Verdiho operu Nabucco sledovalo v Plzni pod širým nebem poslední červnový pátek na 7500 diváků. Na náročné produkci se podílely stovky účinkujících a umělecko-technických pracovníků. Tradice Divadla Josefa Kajetána Tyla pořádat na začátku léta velkolepé divadelní představení v nově zrekonstruovaném amfiteátru na Lochotíně tak úspěšně pokračovala už pátým ročníkem. Loni návštěvníci z řad operních nadšenců i z řad diváků, kteří by do tradičního divadelního prostředí nikdy nešli, mohli zhlédnout Pucciniho Turandot. Již nyní se ví, že se napřesrok mohou těšit na Dvořákovu Rusalku. Představení je naplánováno na 26. června 2020.

 
Zveřejněno v ZazněloPlus
Strana 1 z 2