1

„Koncerty Václava Lukse se vyznačují interpretační jistotou, a proto i dojmem, že výsledek nemůže ani vypadat jinak.“

„Rád se podrží vzrušujících pasáží, dramatičtějších zvratů, blízkých ve výraze prototypům barokních afektů.“

„Luksův sbor je schopen splnit nároky i těch nejrychlejších temp. Byť možná na pár místech zbytečně už opravdu hraničních.“

Tři hodiny hudby, tři hodiny krásy. Takový je Händelův Mesiáš, po roce a půl znovu na programu pražských koncertů barokního orchestru Collegium 1704 a jeho sboru Collegium Vocale 1704. Pod rukama Václava Lukse rozkvetla partitura v úterý v Rudolfinu do mnohotvárné, ale přitom stylově jednotné fresky, do hudebního monumentu slovo za slovem jemně strukturovaného a zároveň v nadhledu velkoryse rozmáchlého.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
6

Pro svůj vánoční koncert zvolily soubory Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704 a jejich dirigent Václav Luks oratorium Mesiáš Georga Friedricha Händela. V úterý 10. prosince zazní v půl osmé ve Dvořákově síni Rudolfina v podání německé sopranistky Johanny Winkel, tenoristy Krystiana Adama a basisty Krešimira Stražanace. Altového partu se ujme kontratenorista Benno Schachtner. Stejný program zazní ještě ve čtvrtek 12. prosince od půl osmé večer v drážďanském Annenkirche.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
5

„Noty oratoria Eversmiling Liberty jsem měl doma dlouho, zálibně po nich pokukoval…“

„Koncert se v neděli uskuteční na schodišti před Rudolfinem a mělo by se zúčastnit zhruba dvanáct středoškolských sborů. Bude nás kolem tří set zpěváků.“

„Po letech, co dílo znám, musím přiznat, že jsem nenašel nic tak celistvého, komplexního a inteligentně napsaného.“

V neděli 17. listopadu si připomeneme výročí sametové revoluce, která předznamenala pád totality v Československu. Součástí oslav jubilea bude také nespočet hudebních akcí. Jednou z nich je provedení oratoria Eversmiling Liberty na hlavním schodišti před Rudolfinem. Dánští autoři Jens Johansen a Erling Kullberg použili libreto z oratoria Juda Makabejský skladatele G. F. Händela, příběh vůdce židovského povstání proti panovníkovi Antiochovi. Inspiraci nalezli právě v listopadových událostech a vzniklo tak dílo, jehož hlavním tématem je boj za svobodu. Podrobněji o této jedinečné skladbě hovoříme s dirigentem Liborem Sládkem.

 
Zveřejněno v RozhovorPlus
5

„Jörg-Andreas Bötticher vytvořil z celého večera intenzivní, kouzelný a obohacující zážitek, ve kterém nám dal nahlédnout do fascinujícího cembalového světa.“

„Umělec přednáší s výrazem svobody a jakoby s lehkostí, přesto vždy zároveň virtuózně.“

„Závěrečné Vivement bylo dosti výmluvným zakončením celého večera, který hovořil všemi jazyky o krásách cembalového umění a vyzýval všechny přítomné, aby si jej zamilovali.“

V předposledním koncertu letošního úspěšného a nápaditého cyklu koncertů staré hudby v Brně uvedla Barbara Maria Willi svého cembalového kolegu a profesora ze Scholy Cantorum Basiliensis Jörga-Andrease Böttichera. Ten představil originálně sestavený program cembalového umění nazvaný Jaro – léto – podzim. Tento název není odkazem na oblibu tvorby kompozic ztvárňujících jednotlivá roční období, ale měl naznačit posluchačům, že se jim představí skladby z raného, vrcholného i pozdního období tvorby pro tento nástroj. Každý, kdo ve středu 6. listopadu zavítal do Konventu Milosrdných bratří, musel být okouzlen a fascinován cembalem, které se pod rukama svého mistra rozeznělo svobodně, fantazijně, lyricky a intimně, ale též dravě.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
1

„Z odlišného financování vychází i naprosto rozdílný přístup k účasti na chodu tělesa. Všichni členové mají pocit zodpovědnosti za to, jak bude jejich soubor fungovat.“

„Jediná organizace, kde jsem se v Česku setkala s podobným přístupem, byl skautský oddíl, nikdy ale ne kulturní instituce.“

„Pro členy jde o klíčovou součást jejich životů, často nejdůležitější věc hned po rodině a zaměstnání.“

Mají slova o univerzálnosti hudební řeči skutečně pravdivý základ? Co může být pro Evropana velkým kulturním šokem? Jaká díla velí uvádět v Americe tradice? – Markéta Milerová se dostala na delší dobu do Seattlu. Zapojila se tam do aktivit a práce pěveckého tělesa Seattle Chamber Singers a v přestávkách mezi opakovanými návraty k notám – mezi osvojováním svého partu ve skladbě, kterou budou zpívat ve světové premiéře – popisuje teď pro KlasikuPlus rozdíly ve sborovém životě u nás a v USA.

 
Zveřejněno v SouvislostPlus
sobota, 26 říjen 2019 12:10

Souboj dobra a zla v podání Collegia 1704

0

„Soprán Julie Lezhnevy je skutečně okouzlující. Luigi De Donato jí nezůstal nic dlužen.“

„Raffaella Milanesi je v recitativech dramatická a její provedení je velmi emotivní.“

„Collegium 1704 toto nastudování uvede i v Německu v rámci Hudebního mostu Praha – Drážďany.“

Collegium 1704 je souborem, jehož vystoupení je vždy událostí. Ať už se jedná o koncertní, nebo o divadelní projekty, třeba o novodobou světovou premiéru opery Antonia Vivaldiho Arsilda, regina di Ponto, Myslivečkovu L'Olimpiade či světovým úspěchem ověnčeného Händelova Rinalda. Ve čtvrtek 24. 10. soubor připravil přeplněnému Rudolfinu další hudební lahůdku – Händelovo oratorium La Resurrezione.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
úterý, 22 říjen 2019 17:38

Melancholie Hany Blažíkové

8

„Sólistka byla součástí týmu a ani chvíli nepůsobila dojmem, že by na sebe chtěla strhávat pozornost.“

„Když se přidala Jana Semerádová, ať už se zobcovou, nebo s dřevěnou příčnou flétnou, o sto procent se ještě zvýšila usměvavá roztančenost.“

„Nářek Venuše nad Adonisovým tělem byl číslem ze zpívaného baletu, charakteristicky bolestínským a srdceryvným lamentem.“

Collegium Marianum se většinou projevuje jako frankofilní. Tento dojem vyplývá z poměrně častého provádění hudby francouzské provenience i z partnerských hudebních kontaktů do Francie. Program Image of Melancholy, který soubor připravil na 20. října do cyklu Barokní podvečery, proto trochu překvapil. Ale jen z anglické hudby nakonec stejně složen nebyl…

 
Zveřejněno v ReflexePlus
5

Do nové sezóny vstupuje orchestr Collegium 1704 uvedením slavného oratoria na biblický námět La Resurrezione (Vzkříšení) z raného období tvorby Georga Friedricha Händela. Ve čtvrtek 24. října v půl osmé rozezní toto velkolepé dílo pražské Rudolfinum, o den později, v pátek 25. října, pak vystoupí soubor se stejným programem v drážďanském Annenkirche, kde zahájí už dvanáctou sezónu Hudebního mostu Praha – Drážďany.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
2

„Vivaldiho Arsilda zazní v Praze koncertně, v Bratislavě pak bude opět scénicky na podzim 2020.“

„Nahrávka Mesiáše, který zazní na Vánoce, je nominována na Preis der Deutschen Schallplattenkritik 2019.“

„I letos bude paralelně s pražskou sezónou probíhat i sezóna drážďanská.“

Barokní orchestr a sbor Collegium 1704 zahájí 24. října ve Dvořákově síni Rudolfina svou pražskou sezónu, v níž si také připomene patnácté výročí vzniku. První koncert bude patřit oratoriu La Resurrezione (Vzkříšení) od Georga Friedricha Händela, na jehož uvedení se má mezi sólisty podílet mezinárodně proslavená sopranistka Julia Lezhneva. V dalších měsících v Praze zazní mimo jiné Händelovo oratorium Mesiáš nebo oratorium San Giovanni Battista (Jan Křtitel) od Alessandra Stradelly a v koncertní podobě rovněž Vivaldiho opera Arsilda, regina di Ponto.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
6

Podzimní festival duchovní hudby se koná v Olomouci už od roku 1994 a je jednou z nejvýznamnějších akcí na poli duchovní hudby u nás. Letos řadu koncertů zahájí ode dneška za pět týdnů - v neděli 22. září v dómu sv. Václava Filharmonie Bohuslava Martinů Zlín se sólisty – trumpetistou Jurajem Bartošem, sopranistkou Michaelou Šrůmovou, tenoristy Jaroslavem Březinou a Vítem Šantorou a basistou Pavlem Švingerem. Na programu budou Elegie a Koncert pro trubku a orchestr arménského skladatele Alexandra Grigorjeviče Aruťunjana a oratorium Césara Francka Sedm slov Krista na kříži. Dirigovat bude Jaromír Michael Krygel.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
7

„Ensemble 18+ se představil jako vyrovnaný komorní soubor s výbornou, přesnou souhrou, kultivací projevu a sympatickou radostí z přirozeného, nekomplikovaného muzicírování.“

„Matouškovi partneři obstáli výtečně.“

„Aby se čas zastavil na onom magickém čísle 69, kdy interpret může nadále předvádět technicky tak svrchované výkony, z nichž ale navíc jako nadhodnota zřetelně čiší obecné lidské hodnoty.“

V nádherném prostředí Maškarního sálu v zámku Český Krumlov, v rámci Mezinárodního hudebního festivalu, představil vynikající český houslista Bohuslav Matoušek své hosty. Protože oslaví v září letošního roku sedmdesáté narozeniny, stal se koncert de facto gratulačním. Účinkovali Japonka Hiroko Takahashi, Patrik Sedlář a Komorní soubor Ensemble 18+. Účast tří výborných houslistů v koncertním večeru nebývá častou záležitostí a umožnila zařadit do programu doslova hudební lahůdku – Bachův Koncert D dur pro troje housle, smyčce a basso continuo. Jak vidět, k epoše stylu baroka se dramaturgie českokrumlovského festivalu i letos ráda vrací. Před týdnem jsme referovali o Händelově opeře Terpsichora, provedené ve vzácných prostorách Barokního sálu zámku. Českokrumlovský zámek je skvost mezi skvosty a je moc dobré ho využívat ke stylově laděným koncertům.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
8

“V opeře Terpischora se projevuje vliv italský, navíc neusiluje o divadelní drama, kterým ani být nechce.”

“Efektní scéna zároveň ukázala možnosti unikátního barokního divadla.”

“Takové pěvecké výkony přesvědčí o správnosti poučené interpretace, protože jasně nesou své klady oproti pěveckému univerzalismu.”

Méně tradiční formát, operu – balet, uvedl ve čtvrtek Mezinárodní hudební festival Český Krumlov. V exkluzivním prostředí vzácného Barokního divadla zazněla Terpsichora Georga Friedricha Händela. Nastudoval ji soubor Musica Florea pod vedením dirigenta Marka Štryncla ve spolupráci s tanečním souborem Hartig Ensemble. Umělecky ho vede Helena Kozárová, která se tentokrát představila i v roli režisérky. V sólových rolích vystoupily sopranistka Irena Troupová a mezzosopranistka Dagmar Šašková.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
CZECHSTRINGENSEBLEBaroccosempregiovane1-768x512

Vyhrajte DVOJICI VSTUPENEK na MHF Český Krumlov.
Kouzlo barokní hudby – to je podtitul koncertu, který se koná přesně za 14 dní, 26. července v Respiriu před Zámeckou jízdárnou. Vystoupí na něm sopranistky Kristýna Kůstková a Nikola Uramová a komorní orchestr Barocco sempre giovane. Zazní hudba Johanna Sebastiana Bacha, Antonia Vivaldiho, Georga Friedricha Händela a Claudia Monteverdiho.

 
Zveřejněno v SoutěžPlus
010

„Přednesl sólové árie z Händelových oratorií znamenitě, bez sebemenšího technického zaváhání.“

„Zřetelný entuziasmus sboru, vyzařující z tváří účinkujících, se logicky přenášel do pěveckého projevu.“

„Přístup, který se líbí i širšímu typu publika, které si přeje stylovost, leč ne muzeálního charakteru, nýbrž živou, plastickou, spontánní v projevu a výrazu.“

Předposlední den 61. ročníku Národního festivalu Smetanova Litomyšl přinesl v sobotu 6. července v piaristickém chrámu Nalezení svatého kříže koncert z díla Georga Friedricha Händela. Účinkovali Czech Ensemble Baroque Orchestra & Choir s dirigentem Romanem Válkem a sbormistryní Terezou Válkovou. Hlavním hostem byl rezidenční umělec litomyšlského festivalu - pěvec Adam Plachetka. Na koncertě zazněl výběr z nejslavnějších árií a sborů ze čtyř velkolepých Händelových oratorií.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
 
IMG8218a

„O co jde především, je kvalita.“

„Doufám, že se najdou pokračovatelé, protože tradice je dlouhá - Smetanova Litomyšl je spolu s Pražským jarem nejstarším festivalem v republice.“

„Až se budeme připomínat 200 let od narození Bedřicha Smetany, chtěli bychom v jednom ročníku připomenout jeho kompletní operní jevištní dílo.“

„Mám obrovské štěstí na místo svého působení,“ říká Vojtěch Stříteský, umělecký ředitel festivalu Smetanova Litomyšl, když se spolu napřed chvíli procházíme po zámeckém nádvoří. „Je to klika… vždyť pracuju pod jednou střechou s místem, kde se narodil Bedřich Smetana…“ Jeho kancelář ve druhém patře zřejmě bývala zámeckým apartmánem, je sice nevelká, ale útulná, v rohu stojí nezbytný klavír, na který Vojtěch tu a tam rád hraje, na stěnách visí oblíbené obrazy a všude jsou samozřejmě stohy papírů, cédéček a dalších nezbytností, které k životu dramaturga patří. A že se za 36 let něco nahromadí! „Ano, jsou to skoro čtyři desetiletí života, ale je to také celoživotní hobby a radost,“ říká mimo jiné v první části rozhovoru pro portál KlasikaPlus. Jeho druhou část najdete ZDE.

 
Zveřejněno v RozhovorPlus
2

„Václav Luks má dokonalou představu o frázi, jejíž nejdrobnější nuance vykresluje pohybem svých rukou.“

„V případě dnešního koncertu by však téměř stačilo, kdybychom mohli orchestr jen pozorovat, a už bychom odcházeli s nádherným zážitkem.“

„Když zazněla jako přídavek árie Lascia ch’io pianga, vkrádaly se slzy do očí.“

Velké finále XXIV. ročníku festivalu Concentus Moraviae představilo Magdalenu Koženou v doprovodu Collegia 1704 pod vedením Václava Lukse ve Zlatém sále vídeňského Musikvereinu. Už po první půli koncertu umělce potlesk třikrát vyvolal na pódium a na závěr koncertu si publikum vyžádalo dva přídavky, které ocenilo trojitým standing-ovation.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
1

„Ivana Pavlů, která disponuje znělým a sytým sopránem, posluchače přesvědčila, že ani odlehčené baroko jí není cizí. V Händelově árii vystřihla koloratury velmi sebejistě.“

„Současně jsme byli přítomni zřejmě jednomu z nejlépe zvládnutých sólových výkonů v tomto díle v podání Ondřeje Koplíka.“

„Lze jen popřát JAMU více studentů dirigování sboru, kteří by se dokázali tak profesionálně uvést už na bakalářském absolventském koncertu.“

Jezuitský kostel v Brně byl místem absolventského koncertu sbormistra Michaela Dvořáka, který ukončuje teprve bakalářské studium v oboru dirigování sboru na Janáčkově akademii múzických umění v Brně. S Českým akademickým sborem, jehož uměleckým vedoucím je Michal Vajda, nastudoval a provedl v úterý skladby Felixe Mendelssohna-Bartholdyho, Petra Ebena a Leoše Janáčka.

 
Zveřejněno v MladíPlus
slide01c

Vyhlašujeme výherce soutěže o dvojici vstupenek na komorní večer v zámku Dobříš 30. května.

Hudební festival Antonína Dvořáka nachystal program sestavený z děl J. Suka, G. F. Händela, Cl. Debussyho a P. I. Čajkovského.
Vystoupí Komorní orchestr Quattro (založený v roce 2000) v čele s dirigentem Markem Štilcem a harfistka Jana Boušková. V rámci večera zazní i světová premiéra Suity pro smyčcový orchestr PETRA KORONTHÁLYHO, vítěze 3. ročníku Kompoziční soutěže pro skladatele do 40 let.

 
Zveřejněno v SoutěžPlus
slide01c

Vyhlašujeme soutěž o dvojici vstupenek na komorní večer v zámku Dobříš 30. května.

Hudební festival Antonína Dvořáka nachystal program sestavený z děl J. Suka, G. F. Händela, Cl. Debussyho a P. I. Čajkovského.
Vystoupí Komorní orchestr Quattro (založený v roce 2000) v čele s dirigentem Markem Štilcem a harfistka Jana Boušková. V rámci večera zazní i světová premiéra Suity pro smyčcový orchestr PETRA KORONTHÁLYHO, vítěze 3. ročníku Kompoziční soutěže pro skladatele do 40 let.

 
Zveřejněno v SoutěžPlus
středa, 13 březen 2019 20:39

Exodus podle Händela

190312HandelIzrael18cPetraHajska

„Sbor i orchestr měl vynikající spoluhráče – vokální sólisty.“

„Deset ran egyptských zachycuje Händel kupodivu především pomocí žalmových textů.“

„Václav Luks očividně nenechává žádný detail náhodě, jde každým gestem a celým tělem neustále s hudbou.“

Václav Luks opět potěšil, v této sezóně poněkolikáté, objevným uvedením hudby, kterou běžně neslýcháme. Respektive vlastně vůbec nikdy. Händelovo oratorium Izrael v Egyptě, které v úterý zaznělo v pražské Dvořákově síni, je moc pěkným příkladem stylu, do kterého se skladateli vešla jak světská hudba s duchovními náměty, tak duchovní hudba psaná pro světské účely. Královský dvůr, církev, šlechta, platící publikum – ti všichni byli posluchači velkolepých hudebních architektur, mnohem méně niterných než Bachovy, ale přesto také krásných, čistých, zdařilých a působivých.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
Strana 1 z 2