KlasikaPlus.cz

KlasikaPlus.cz

-- redakce --

Klarinetista Karel Dohnal je třetím z českých umělců, kteří se dnes a zítra podílejí na mimořádných večerech Bamberských symfoniků. Narychlo dostal pozvání, aby nahradil nemocného Martina Frösta a zahrál s nimi Coplandův Klarinetový koncert. Po oba večery 18. a 19. ledna vystoupí také pianista Ivo Kahánek, to vše pod taktovkou Jakuba Hrůši. Šéfdirigent Hrůša tak s Kahánkem dokončí společný projekt nahrávání dvou významných českých klavírních děl, Koncertu pro klavír a orchestr č. 4 „Inkantace“ Bohuslava Martinů, který zazní právě dnes a zítra, a Koncertu pro klavír a orchestr g moll Antonína Dvořáka, který už natočili dříve. Koncerty se konají v domovském sále orchestru Bamberger Symphoniker, které Jakub Hrůša už třetím rokem vede. CD vydá Supraphon letos na podzim.

pátek, 18 leden 2019 06:30

Labutí jezero v Paříži bez Polunina

Opera v Paříži zrušila Sergeji Poluninovi vstoupení. V únoru měl tančit prince Siegfrieda v Labutím jezeře Petra Iljiče Čajkovského. Vedení opery ale vadily výroky, které proslulý ukrajinský tanečník zveřejnil na sociálních sítích. Označilo je za sexistické a homofobní. Polunin na svém instagramovém účtu napřed napsal, aby se pochlapili všichni muži, kteří tančíte balet. Doslova uvedl: "Na scéně už jedna baletka je, není nutné, aby byly dvě. Muž by měl být mužem a žena ženou. Mužská a ženská energie vytvářejí rovnováhu. Proto máte koule." A druhý příspěvek, který vzbudil v Paříži definitivní nevoli, pak zveřejnil minulý týden. Vyzval v něm veřejnost, aby fackovala lidi silnější postavy pokaždé, když je uvidí. "Pomůže jim to a povzbudí je to, aby zhubli". Status ale později smazal. Umělecká šéfka pařížské Opery Aurélie Dupontová v reakci na to zrušila pozvání s tím, že Polunin sice je talentovaným tanečníkem, jeho veřejné vystupování se ale neslučuje s hodnotami prestižního uměleckého domu. Sergej Polunin se proslavil už před deseti lety ve svých devatenácti letech, kdy se stal nejmladším sólistou Anglického královského baletu. V roce 2012 oznámil, že s tancem končí a chce se věnovat herectví. Nakonec se ale odstěhoval do Ruska, kde získal občanství, a dál tančí. Letos v dubnu má vystoupit v Praze v představení Satori.

Hudba Erwina Schulhoffa a Mauricio Kagela se stane základem neobvyklého společného projektu souboru Brno Contemporary Orchestra a Cirkusu LeGrando. Představení se uskuteční 29. ledna v tělocvičně lužáneckého pracoviště Střediska volného času Legato. Náplní koncertu bude nonsens, dada a neodada a vystoupení artistů, žonglerů a cirkusáků. Od Erwina Schulhoffa, pražského německy hovořícího příslušníka meziválečné avantgardy, využijí tvůrci Die Wolkenpumpe - dadaistický cyklus na text Hanse Arpa. Z odkazu argentinsko-německého avantgardisty Mauricia Kagela (1931-2008) vybrali autoři Varieté – skladbu inspirovanou latinskoamerickými rytmy, v níž ovšem nacházejí a zdůrazňují „svůdnou pachuť banální trapnosti“. LeGrando realizuje cirkusové kroužky pro děti a dospělé a cirkusové příměstské a letní tábory. Patří do takzvaného nového cirkusu, založeného pouze na výkonech artistů. Principálem je Marek Jovanovski, absolvent dramatické výchovy na JAMU, který v Lužánkách začínal jako vedoucí nízkoprahového klubu a divadelního souboru. Brno Contemporary Orchestra, založený a vedený Pavlem Šnajdrem, vznikl v roce 2011 s cílem hrát současnou světovou hudbu v Česku - a jak uvádí, také českou hudbu po celém světě… Originálními projekty chce ukazovat, že hudba může být součástí každodenního života, a ve spojeních s filmem, výtvarným uměním, architekturou a tancem chce nejen zaujmout běžné publikum, ale také podněcovat skladatele, aby psali nové věci, a to přímo „na míru“. Cirkus LeGrando s žádným orchestrem ještě nikdy nespolupracoval. Chystané první společné představení se uskuteční v režii Matěje Sýkory, scénografa a autora různých site-specific projektů.

čtvrtek, 17 leden 2019 12:40

Tomáš Kačo nominován na Cenu Jantar

Klavírista Tomáš Kačo byl nominován na letošní Moravskoslezské kulturní Ceny Jantar v kategorii Interpret roku. Vedle něj porota vybrala ještě Tomáše Klusa, Martina Chodúra. Do této kategorie spadají jak vokalisté, tak i sóloví instrumentalisté. Ceny se udělují umělcům svázaným s Moravskoslezským krajem, kteří o sobě dali v roce 2018 výrazně vědět bez ohledu na žánr, počet prodaných hudebních nosičů nebo mediální ohlas. Jediným kritériem je kvalita v rámci žánru. Tomáš Kačo získal nominaci za loňské žánrově barvité jazzové album My Home, na kterém se podílel i jako skladatel a improvizátor. Porota ocenila i to, jak ukázal, že se klasická a jazzová hudba mohou navzájem prostupovat a doplňovat. Tomáš Kačo je také nominován za zdařilé koncerty v zahraničí, které potvrzují pověst Moravskoslezského kraje jako líhně hudebních talentů. Vítěz bude vyhlášen 3. března na galavečeru v ostravské hale Gong. 

Neotřelý program nabídne ode dneška do soboty 19. ledna Manfred Honeck, častý dirigentský host České filharmonie. Po skladbách Arvo Pärta, Franze Schuberta a Witolda Lutosławského zazní ještě Mozartovo Requiem a po jeho skončení gregoriánský chorál. Koncert doprovodí i současné texty, které přednese Marian Roden. Sólových partů se ujme sopranistka Nicola Proksch, mezzosopranistka Marie Henriette Reinhold, tenorista Patrick Grahl a basista Jan Martiník. Spolu s nimi vystoupí Pražský filharmonický sbor a Schola Gregoriana Pragensis pod vedením Davida Ebena. Koncert se koná v rámci nového abonentního cyklu C, který navázal na oblíbené sobotní odpolední koncerty a předřadil k nim stejné programy pro čtvrteční a páteční večery. Generální ředitel David Mareček vidí tyto koncerty následovně: „Zvětšujeme jimi nabídku. Dramaturgicky se ale jedná o zcela nový cyklus čtyř programů, ve kterých už nebudeme představovat mladé dirigenty jako doposud, ale umělce, kteří s filharmonií spolupracují dlouhodobě. Také jsme chtěli dát filharmonikům možnost, aby pravidelně vystupovali v malém nástrojovém obsazení, které je vítanou zvukovou i repertoárovou očistou pro každého orchestrálního hráče. Hudebníci se představí v ambiciózních projektech od baroka po 21. století.“ V příštím týdnu se pak příznivci České filharmonie můžou těšit na program složený výhradně z děl českých skladatelů. Po tři večery, už tradičně od středy do pátku 23. až 25. ledna, zazní Strážnické slavnosti Viktora Kalabise a dvě skladby Bohuslava Martinů, Koncert pro klavír a orchestr g moll a Pátá symfonie. Taktovky se ujme hlavní hostující dirigent České filharmonie Jakub Hrůša a za klavír usedne Pierre-Laurent Aimard.

čtvrtek, 17 leden 2019 00:49

Právě doznělo (14) Saul dobyl Brno!

Přesně 280 let od londýnské premiéry zaznělo v brněnském Besedním domě oratorium Saul Georga Friedricha Händela. A nadchlo! Koncertní provedení nastudovali Czech Ensemble Baroque se svým sborem a pod taktovkou Romana Válka, sólista newyorské Metropolitní opery Adam Plachetka a německý kontratenorista Andreas Scholl. Kromě nich zářili ale i další sólisté, Natalia Rubis, Kristýna Vylíčilová, Krystian Adam, Tadeáš Hoza. O první dojmy se tradičně ve VIDEU Právě doznělo podělil Petr Veber. Víc nabídne už brzy v ReflexiPlus.

 

Stará hudba dnes rozezní Dvořákovu síň pražského Rudolfina. Ensemble Inégal pod vedením Adama Viktory pořádá první z koncertů letošního 13. abonentního cyklu. Zazní na něm díla italských mistrů, duchovní skladby Claudia Monteverdiho, dvojsborové kompozice jeho benátského současníka Giovanniho Antonia Rigattiho a také virtuózní hudba českého rodáka Samuela Capricorna. Jako sólisté vystoupí sopranistky Gabriela Eibenová a Leka Cafourková, altisté Daniela Čermáková a Jan Mikušek, tenoristé Virgil Hartinger, Hasan El-Dunia, basisté Marián Krejčík, Martin Blaževič, Aleš Procházka a také koncertní mistr souboru Lenka Torgersen. Spolupořadatelem koncertu je Český spolek pro komorní hudbu.

For Large Ensemble, Part D měla premiéru na festivalu Pražské jaro 2018, uvedl ji ansámbl Klangforum Vídeň pod taktovkou Base Wiegerse, a teď svému autorovi přinesla cenu za nejlepší soudobou českou skladbu vážné hudby nazvanou "Trochu nižší C4". Rozhodla o tom jedenáctičlenná porota, ve které zasedli skladatelé, muzikologové, hudebních manažeři a publicisté. Luboš Mrkvička nazývá svoje skladby podle obsazení, pro které je napsal. Vítězná skladba pochází ze série For Large Ensemble a má zatím části A až D. Stejně tak napsal třeba skladby For Piano A až M. "Skladby, které komponuji, jsou natolik ryze hudební, že je problematické spojovat je s konkrétní inspirací. Napětí mezi moji potřebou hudbu vnímat jako jednolitý fenomén a až fyzickým potěšením z hudebního detailu mě asi před jedenácti lety dovedlo k prostému rozhodnutí: své skladby budu označovat jednoduše pořadovými písmeny," dodává autor. Anketa Trochu nižší C4 letos posuzovala 30 nominací. Druhé místo získala opera Seven Stones Ondřeje Adámka. Světovou premiéru měla v červenci na operním festivalu v Aix-en-Provence. O třetí příčku se podělili Petr Bakla se skladbou Elsewhere a Ivan Acher s operou Sternenhoch. Elsewhere uvedl v lednu v premiéře Brno Contemporary Orchestra pod taktovkou Pavla Šnajdra, operu Sternenhoch nastudovalo pražské Národní divadlo pod hudebním nastudováním Petra Kofroně. Ceny Trochu nižší C4 byly poprvé uděleny v roce 2017 a podle toho získaly i svůj název. Frekvence 2017 hertzů totiž odpovídá tónu, který je o něco málo níž než C4. Nejúspěšnější skladbou prvního ročníku soutěže se stal Kaleidoscope Matouše Hejla.

úterý, 15 leden 2019 08:40

Zemřela sopranistka Marie Steinerová

Zemřela sopranistka Marie Steinerová, držitelka Ceny Thálie za celoživotní mistrovství v oboru opera v roce 2004, proslulá interpretka janáčkovských rolí a dlouholetá sólistka Janáčkovy opery Národního divadla Brno. Pravidelně hostovala také na obou pražských operních scénách a v Ostravě, kde debutovala v roce 1943 v roli Rusalky a také se tam poprvé v roce 1946 setkala s rolí Jenůfy, která ji nasměrovala k později pro ní osudové tvorbě Leoše Janáčka. V roce 1948 se stal šéfem brněnské opery Zdeněk Chalabala a spolu s ním přišla Marie Steinerová do Brna. Její první rolí byla Marta v opeře brněnského skladatele Osvalda Chlubny Freje pána z Heslova. V Janáčkově opeře pak zůstala až do odchodu do důchodu v roce 1981. Její původně melodramatický soprán se rychle vyvíjel do dramatického oboru, ve kterém se naplno usadila a ztvárnila desítky českých i světových operních postav. Jejími vrcholnými uměleckým obdobím byla padesátá a šedesátá léta. Zároveň působila i jako činoherní nebo filmová herečka a chvíli také v Divadle Vlasty Buriana, po boku svého principála si zahrála i hlavní ženskou roli v dodnes populárním „filmu pro pamětníky“ Ryba na suchu. Od začátku šedesátých let se věnovala pedagogické činnosti. Napřed na brněnské Konzervatoři a pak po několik desítek let intenzivně na JAMU, kde pečovala o hlasovou výchovu činoherců a následně i muzikálových herců a zpěváků. Marie Steinerová se narodila v roce 1923 v divadelnické rodině v Mladé Boleslavi. Její otec byl činoherec a maminka Marie Minářová-Štrosová operní pěvkyně, která zažila pozoruhodnou divadelní kariéru, tu ale musela předčasně ukončit. 

Klasická hudba, jazz, folk, muzikál, opera i prolínání žánrů, to je programová nabídka 28. ročníku Mezinárodního hudebního festivalu Český Krumlov. Koná se od 19. července do 10. srpna a zahrnuje celkem 23 koncertů rozmístěných tradičně do dobových prostor Státního hradu a zámku Český Krumlov a dalších objektů města zapsaného na seznam světového dědictví UNESCO. Vůbec poprvé ale návštěvníky zavedou i do kostela sv. Mikuláše ve vojenském prostoru v Boleticích. Mezi letošními hosty budou světově proslulý vokální soubor Take 6, desetinásobný držitel ceny Grammy, který vystoupí společně s Severočeskou filharmonií Teplice, houslisté Sanghee CheongIvan Ženatý nebo Bohuslav Matoušek se svými žáky, Baborák Ensemble, mezzosopranistka Edita Randová, španělské klavírní trio Bacarisse, rakouský soubor Allegro Vivo Chamber Orchestra, violoncellista Stefan Kropfitsch a další. Festival se také po pěti letech vrátí do Barokního divadla, kde zazní v autentické interpretaci souboru Musica Florea se sólisty a tanečním souborem Hartig Ensemble barokní opera Terpsichora Georga Fridricha Händela. Zahajovací večer bude patřit představení Venuše a živly: Hudba a tanec doby Krále Slunce u barokní fontány v Zámecké zahradě. Závěrečný koncert pak nabídne v světové operní árie a scény v podání Adriany Kučerové, Štěpánky Pučálkové, Richarda Troxella a Borise Prýgla. Pod taktovkou Leoše Svárovského je doprovodí PKF – Prague Philharmonia. Tradiční součástí festivalu jsou také interpretační kurzy v klášteře klarisek a spolupráce se základními uměleckými školami.

Strana 1 z 36