Zlínská Filharmonie Bohuslava Martinů připomene 13. března mimořádným večerním koncertem životní jubileum architektky Evy Jiřičné, mimo jiné autorky tamního moderního Kongresového centra. Orchestr v něm sídlí a koncertuje od roku 2011. Na programu je Sukův pochod V nový život, Dvořákova 8. symfonie zvaná Anglická a 2. houslový koncert Bohuslava Martinů. Diriguje Jakub Klecker, sólistou bude koncertní mistr České filharmonie Josef Špaček. Koncert je podle pořadatelů koncipován jako výraz srdečného poděkování inspirativní ženě, díky jejíž iniciativě zlínská filharmonie sídlí v tak unikátním prostoru. Před koncertem se uskuteční v Malém sále setkání s jubilantkou - Povídání o architektuře. Eva Jiřičná se narodila 3. března 1939 ve Zlíně, ale už víc než 45 let žije a pracuje v Londýně. V roce 1984 tam založila vlastní ateliér - Eva Jiricna Architects Limited. V roce 1999 spolu s Petrem Vágnerem založila v Praze ateliér AI - Design. Oba ateliéry poskytují komplexní služby - návrhy nových veřejných i soukromých budov a veřejných prostor, mostů, rekonstrukcí, interiérů, výstav, nábytku i dalších unikátních předmětů. Design v pojetí Evy Jiřičné a jejích spolupracovníků se vyznačuje lehkostí, prosvětleností a respektem k materiálu, zejména k tradičnímu sklu, oceli a kameni. Architektka českého původu získala Řád Britského impéria, je nositelkou titulu Královský průmyslový designer a členkou Královské akademie umění. Má čestné doktoráty a profesury na několika univerzitách, pracuje v mezinárodních porotách architektonických soutěží a přednáší o své práci po celém světě.

Absolutním vítězem prestižní akordeonové soutěže se ve Vídni o víkendu stal Martin Kot, student prvního ročníku Pražské konzervatoře. Do léta ho čeká ještě soutěž v Monsu v Belgii a v Alcobaça v Portugalsku. Kot je žákem Ladislava Horáka. Mezi dvěma desítkami soutěžících - rakouských, německých ale i polských, srbských či litevských - zaujal povinným Preludiem a fugou BWV 871 od J. S. Bacha, virtuózním provedením Lovecké etudy, pod kterou jsou podepsáni skladatelé Paganini, Liszt a Dmitriev, i originálními skladbami Francka Angelise a Artema Nyzhnyka. Martin Kot je už laureátem několika mezinárodních soutěží a pravidelně koncertuje. V juniorské kategorii soutěže Svazu amatérských hudebníků a spolků Rakouska - organizace VAMÖ - s přehledem zvítězil teprve devítiletý mimořádný talent akordeonové scény Viktor Stocker, žák Jiřího Neužila z Vlašimi. A skvěle se tam v mládežnických kategoriích prezentovali i žáci Petra Vacka ze ZUŠ J. S. Bacha v Dobřanech, akordeonisty, který i letos od 22. do 24. 8. pořádá na škole Letní hudební akademii. Soutěž rakouské organizace VAMÖ, sdružující hráče na akordeon, kytaru, mandolínu, citaru, cimbál a tamburu, patří k respektovaným kláním. Je otevřena kandidátům ze zemí EU. Akordeonovou třídu z Pražské konzervatoře po ní čekají nejen další mezinárodní soutěže – nejbližší je už v březnu v německém Klingenthalu – ale také jubilejní pátý ročník Mezinárodních akordeonových dnů, soutěžního festivalu, který se letos koná v Praze od 1. do 3. listopadu.

Drážďanský hudební festival Dresdner Musikfestspiele se jako každý rok koná v podstatě souběžně s Pražským jarem. Letos nabídne od 16. května do 10. června 56 akcí na 22 místech. Má jako motto slovo Visionen - Vize a chce jím mimo jiné připomenout sté výročí Bauhausu, jedné z nejvýznamnějších avantgardních škol umění, designu a architektury, mimořádného učiliště, střediska moderní výtvarné práce. Školu s tímto názvem založil v roce 1919 architekt Walter Gropius. Z Výmaru se stěhovala do Dessau a pak do Berlína. Pianista Nikolai Tokarev zahraje proto na jarní přehlídce v saské metropoli Musorgského Obrázky z výstavy s videoinstalací upomínající na Kandinského inscenaci v Dessau z roku 1928. Mezi hvězdnými koncerty má být první vystoupení basisty Reného Pape, významného rodáka, s Drážďanským festivalovým orchestrem. Janu Voglerovi, violoncellistovi a uměleckému garantovi festivalu, je věnováno nové dílo pro violoncello a orchestr, které zazní v premiéře na koncertě Symfonického orchestru Západoněmeckého rozhlasu WDR; zajímavé je, že skladbu napsali tři autoři ze tří kontinentů - Sven Helbig z Německa, Nico Muhly z USA a Zhou Long z Číny, dirigentem bude Cristian Măcelaru. V programu festivalu figurují také Staatskapelle Berlin a Daniel Barenboim, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Antonio Pappano, Vídeňští filharmonikové a Tugan Sokhiev nebo Orchestr Mariinského divadla a Valerij Gergiev. Mezi sólisty jsou Yo-Yo Ma, Jan Lisiecki, Joshua Bell, Chilly Gonzales, Anne-Sophie Mutter, Lisa Batiashvili, Hélène Grimaud, Fatma Said nebo Yuja  Wang a vedle nich například také dvě ženy s taktovkou - Mirga Gražinyte-Tyla, šéfdirigentka City of Birmingham Symphony Orchestra, a Barbara Hannigan, která se soubory Ludwig Orchestra a Cappella Amsterdam a s mladými talentovanými pěvci uvede koncertně Stravinského operu Život prostopášníka. Bavorský Junior Balet z Mnichova a berlínská Akademie umění uvedou novou Bohnerovu choreografickou verzi díla Triadic Ballet Oskaa Schlemmera. Bohatá je i jazzová nabídka a Přijet má také kytarista Eric Clapton.

Mladá krev je název koncertní řady, v níž prezentují své schopnosti v komorní hudbě členové Orchestrální akademie Filharmonie Brno. Ve středu 27. 2. se koná další vystoupení. Zahrají při něm klarinetista Filip Pokorný, hornista Kryštof Koska a hráčka na bicí nástroje Kristýna Švihálková a s nimi vedle několika hostů také bývalí členové akademie - fagotista Jan Šmíd a hráč na bicí Radim Večeřa. Podtitul cyklu Hudba zblízka naznačuje, že hudebníci hrají publiku takřka na dosah – a posluchači podmanivou atmosféru koncertů, při nichž je sál Besedního domu intimně nasvícen a atypicky rozestaven, oceňují. Dobrý ohlas má také z povahy věci strhující mladistvý projevy účinkujících a jejich atraktivní rozmanitý repertoár. Ve středu jsou zastoupeni autoři Joseph Horovitz, Casey Cangelosi, Ivan Trevino, John Psathas a jako aranžér Dvořákova Amerického kvartetu pro Moravské dechové kvinteto skladatel David Walter. Lákadlem večera je Psathasova skladba Cloud Folk pro osm hráčů na bicí nástroje a klavír. Percussion Ensemble JAMU ji provede jako údajně teprve druhé těleso na světě... Orchestrální akademie umožňuje mladým talentovaným hudebníkům, ať už jde o studenty nebo o čerstvé absolventy hudebních škol, získat praxi v profesionálním symfonickém tělese. Jsou přijímáni na dva roky na základě výběrového řízení a některým z nich se pak v budoucnu, v konkurzu při doplňování stavu, snadněji otevře cesta mezi členy orchestru. Podobnou Orchestrální akademii zřizují podle zahraničního vzoru v poslední době i další česká tělesa.

Nová hudba na druhou je mnohaletý volný koncertní cyklus prezentující soudobou českou a německou hudební tvorbu. Nejbližší program je připraven do Koncertního sálu Pražské konzervatoře na večerní hodiny úterý 26. února. Odpoledne se zejména pro studenty skladatelského oddělení školy uskuteční seminář se zastoupenými autory. Jako nejbližší pak následuje koncert ve Studiu Českého rozhlasu Plzeň 5. března. Letošní program tvoří díla šesti autorů - Holmera Beckera, Michaela Emanuela Bauera, Nikolause Brasse a za českou stranu Járy Nováka, Jiřího Bezděka a Pavla Trojana staršího. Skladby už během února zazněly v mnichovském Sále Bavorské akademie krásných umění, v norimberském kostele sv. Kláry, v sále Weinschenkovy vily v Řezně a v Základní umělecké škole J. S. Bacha v Dobřanech na západě Čech. Repertoár tvoří kompozice pro klarinet, kytaru a akordeon, ať už pro trio, nebo pro některou z kombinací těchto nástrojů. Důraz je kladen zejména na originální tvorbu pro akordeon a komorní hudbu s účastí akordeonu, protože jedním z iniciátorů, propagátorů a interpretů tohoto již tradičního festivalu je akordeonový virtuos Ladislav Horák, pedagog Pražské konzervatoře.  Letos s ním účinkují klarinetista Milan Polák a kytarista Jára Novák. Projekt „Nová hudba na druhou“ se uskutečňuje jako bienále od roku 2004, a to za podpory Česko-německého fondu budoucnosti, Českého hudebního fondu, Nadace Život umělce a Českého rozhlasu Plzeň. Jen v tomto osmém ročníku se termínově posunul z očekávaného roku 2018 až na letošek. Díky projektu už vznikla řada nových kompozic; jsou vydávány tiskem a vysílány v rozhlase, nabízeny školám, institucím a hudebním zájemcům. Stávají se trvalým repertoárem na hudebních scénách obou zemí. V prvním ročníku se uskutečnilo osm koncertů. Druhého ročníku se šesti koncerty se zúčastnilo šest skladatelů stejně jako pak v roce 2008, kdy byl úvodní koncert zařazen do rámce oslav 200. výročí Pražské konzervatoře. Díky Nové hudbě na druhou vznikají také další kontakty a různé další formy spolupráce mezi hudebními institucemi obou zemí. Koncerty se většinou konají v Praze a Plzni a v Německu v Regensburgu a Mnichově. Čtvrtý ročník se díky koncertům v Přešticích a Ludwigsthalu rozšířil v roce 2010 i do příhraničí. O dva roky později se koncertovalo také v Klatovech a nově v Norimberku. Šestý ročník se vedle stálých scén představil i na vysoce prestižním místě – ve velkém sále Bayrische Akademie der Schönen Künste v Mnichově. Sedmý ročník se uskutečnil kromě tradičních sálů i na nových prestižních místech – v kostele Sankt Klara v Norimberku a v Seidloově vile v Mnichově a Weinschenkově vile v Řezně. Pravidelně vznikají profesionální nahrávky v Českém rozhlase Plzeň.

Magdalena Kožená se po osmi letech vrátí do Metropolitní opery. Na přelomu letošního prosince a ledna 2020 ji poprvé v New Yorku čeká šest představení Straussova Růžového kavalíra. V inscenaci Roberta Carsena, kterou bude dirigovat její manžel Simon Rattle, ztvární roli Oktaviána. Maršálku má zpívat Camilla Nylund a barona Ochse rakouský basista Günther Groissböck. Kožená debutovala v Met v roce 2003 v Mozartově Figarově svatbě a od té doby tam zpívala ve třech desítkách představení, naposledy v roce 2011 v titulní ženské roli Debussyho opery Pelléas a Mélisanda. V září uvede tato scéna po třiceti letech Gershwinovu operu Porgy a Bess, připravuje také Bergova Vojcka. Po pěti letech se v příští sezóně do Met vrátí sopranistka Kate Lindsey, a to jako Nero v nové inscenaci Händelovy opery Agrippina. V nové inscenaci se objeví v New Yorku po sedmi letech také Bryn Terfel. Ztvární v březnu 2020 pod taktovkou Valerije Gergieva Wagnerova Bludného Holanďana. Novým titulem bude v Met opera Akhnaten od Philipa Glasse s příběhem ze starověkého Egypta. Vystoupí v ní oslavovaný americký kontratenorista Anthony Roth Costanzo. V květnu příštího roku se má na jeviště Metropolitní opery vrátit Janáčkova Káťa Kabanová. Titulní roli bude zpívat Susanna Phillips, Kabanichu ztvární Dolora Zajick, Dikoje John Tomlinson, Tichona Štefan Margita a Borise Pavel Černoch. Čtvrtým Čechem v sezóně je Adam Plachetka. Ztvární ve Figarově svatbě postupně jak Hraběte, tak Figara.

V italské Savoně se před 85 lety narodila slavná sopranistka a také operní režisérka Renata Scotto. V 18 letech debutovala jako Violetta ve Verdiho La Traviatě, o rok později následovalo první vystoupení v La Scale a v roce 1957 první mezinárodní úspěch, když na festivalu v Edinburghu vynikajícím způsobem zaskočila za Marii Callas v Belliniho opeře La sonnambula. Poté už se zařadila mezi světové hvězdy po bok Renaty Tebaldi nebo Mirelly Freni a spolupracovala také s naší sopranistkou Evou Urbanovou. Její kariéra trvala dlouhá čtyři desetiletí, během kterých vytvořila bez mála pět desítek rolí od osmnácti skladatelů. Později začala učit zpěv a také vytvářet operní režie, mimo jiné se podepsala pod Madama Butterfly v Metropolitní opěře a další necelou desítku titulů pro slavné operní domy i festivaly.

Severočeské divadlo bude mít od neděle na repertoáru Lehárovu operetu Veselá vdova. Naposledy ji uvedlo v roce 2008. V Ústí nad Labem se nyní bude hrát zhruba jednou měsíčně. Během března s tímto titulem soubor také pohostinsky vystoupí ve Waldkreiburgu, Schweinfurtu, Wormsu, Weingartenu a v Hanau a v Česku během března, dubna a května mimo jiné v Děčíně, Chebu, Mostu, Jablonci nad Nisou a Jihlavě. Režisér Michal Lieberzeit se podle vlastních slov snaží ctít autory a volí cestu, která by nejlépe převyprávěla příběh. Odehrává se někdy kolem roku 1900 a režisér se ho nesnažil nijak aktualizovat. „Už od prvních zkoušek jsem cítil velký respekt k tomuto dílu, které, ač námětem vážné, je svižné a hudebně geniální,“ uvedl. Veselá vdova podle něj obsahuje  v krystalicky čisté podobě všechno -  něhu, rozmary, hodně lásky a sem tam nějakou hádku, dojetí, sentiment, ale hlavně humor. A nabízí něco v operetním repertoáru výjimečného – vtipné, svižné a uvěřitelné libreto… Hudební nastudování je dílem Milana Kaňáka. O role se dělí Michaela Katráková s Gabrielou Kopperovou, Jaroslav Kovacs s Michalem Bragagnolou, Petr Matuszek s  Michaelem Kubečkou, Viktória Ballánová s Dianou Hladíkovou a další.

Smetanova síň Obecního domu zůstane zavřená až do 17. března, tedy o týden déle proti prvním odhadům, pokud nenastanou neočekávané komplikace. Provoz přerušila havárie, ze stropu se uvolnily kusy štuků, je nutné provést opravu a také zjistit, zda nehrozí pád dalších. V secesním sále jsou zatím zrušené všechny plánované akce včetně koncertů Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK a Obecní dům jedná s producenty o náhradních termínech. Na místě zatím odborníci postavili lešení a provedli první průzkumy. Zjistili, že příčinou bylo nejspíše uvolnění ukončovacího plechu kolem středové vitráže. Na plech totiž na několika místech doléhala ozdobná štuková římsa, která se letitým působením malých vibrací postupně uvolňovala. Smetanova síň je nejrozsáhlejším prostorem Obecního domu. Malby stropních výplní a nástěnné obrazy jsou dílem Karla Špilara. K plastickou výzdobu sálu tvoří štukové skupiny Vyšehrad a Slovanské tance umístěné po stranách pódia od Ladislava Šalouna.Ostatní prostory Obecního domu jsou normálně přístupné..

Soubor Státní opery Praha vystoupí 12. a 13. července na Zámeckých slavnostech v bavorském Řezně. Poveze tam inscenaci Verdiho opery Nabucco připravenou v režii pěvce Josého Cury. Schlossfestpiele Regensburg se konají od roku 2003 každé léto jako open air festival na venkovní scéně před kulisou zámku St. Emmeram, někdejšího benediktinského kláštera, od 19. století ve světském držení rodiny Thurn a Taxis. Vedle pražského operního souboru, které tam už předloni uvedl Verdiho Aidu, zastupuje v letošním programu klasickou hudbu tenorista Jonas Kaufmann. Zazpívá 18. července s orchestrem Hofer Symphoniker a dirigentem Jochenem Riederem. Festivalový program je tradičně mixem klasiky a dalších hudebních žánrů. Pro letošek budou jeho dalšími protagonisty jazzová královna Diana Krall, německá popová hvězda Nena a formace Revolverheld a Haindling. Zařazeno je také hudební divadlo pro děti s názvem Michel aus Lönneberga. Pořadatelskou záštitu nad festivalem má kněžna Gloria von Thurn und Taxis.