CZECHSTRINGENSEBLEBaroccosempregiovane1-768x512

Vyhrajte DVOJICI VSTUPENEK na MHF Český Krumlov.
Kouzlo barokní hudby – to je podtitul koncertu, který se koná přesně za 14 dní, 26. července v Respiriu před Zámeckou jízdárnou. Vystoupí na něm sopranistky Kristýna Kůstková a Nikola Uramová a komorní orchestr Barocco sempre giovane. Zazní hudba Johanna Sebastiana Bacha, Antonia Vivaldiho, Georga Friedricha Händela a Claudia Monteverdiho.

 

pátek, 12 červenec 2019 12:01

Za poklady Broumovska zítra:
Vítězové Broumovské klávesy 2019 Schulmeister a Coatalen

Čtvrtý koncert festivalu Za poklady Broumovska zítra zavede návštěvníky do kostela sv. Jiří a Martina v Martínkovicích, kde se představí vítězové Mezinárodní soutěže pro mladé klavíristy Broumovská klávesa 2019 Jan Schulmeister a Francouz Arthur Coatalen. První jmenovaný přednese Preludium op. 32 č. 10 h moll Sergeje RachmaninovaChopinova Preludia op. 28 č. 1 C dur, č. 3 G dur, č. 10 cis moll, č. 20 c moll a Uherskou rapsodii č. 13 Franze Liszta, jehož Transcendenální etudu č. 2 a moll si na začátek druhé poloviny připravil Arthur Coatalen. Pokračovat bude Šesti klavírními kusy, op. 118 Johanessa Brahmse a koncert uzavře Scherzem č. 4 E dur, op. 54 Fryderyka Chopina. O místě konání koncertu pořadatelé uvádějí: „Kostel sv. Jiří a Martina stojí na návrší nad řekou Stěnavou uprostřed hřbitova. Dříve na jeho místě stával dřevěný kostelík, který je v pramenech poprvé uváděn k roku 1384 a v polovině 17. století k němu byla přistavena raně barokní věž. Ta se dochovala i po barokní přestavbě kostela v letech 1692–98. Jako jediný z celé broumovské skupiny je martínkovický kostel dílem stavitele Martina Allia, který již předtím na žádost opata Sartoria uskutečnil barokní přestavbu broumovského klášterního kostela sv. Vojtěcha.“ I na tento koncert je vstupné dobrovolné a výtěžek poputuje na pomoc skupině broumovských kostelů.


pátek, 12 červenec 2019 09:01

Vargas a Máčiková, vyrovnaný operní večer

Autor:
00

„Sopranistka, host večera, se ukázala v nejlepším možném světle.“

„Bude mu v září devětapadesát a jeho hlas je ještě stále hlasem lyrickým.“

„Závěr večera patřil dvojzpěvům.“

Kratší, ale pěkný. Takový byl středeční operní recitál Ramóna Vargase, ozdoba festivalu Prague Proms. Koncert ve Smetanově síni se zájmem a dobře doprovázel Český národní symfonický orchestr, dirigoval Marcello Rota a skvělou partnerkou byla světoznámému mexickému tenoristovi mladá slovenská sopranistka Lenka Máčiková.

 

pátek, 12 červenec 2019 07:20

Míčovo Zpívané rozjímání poprvé na Olomouckých barokních slavnostech

Třetím hudebně-divadelním projektem letošních Olomouckých barokních slavností bude scénické oratorium Zpívané rozjímání Františka Antonína Míči z roku 1727. V první části večera ale zazní i novodobá premiéra Koncertu pro cembalo Josefa Antonína Štěpána a dobové kázání Pavla Josefa Axlara, zpracované jako melodram. Jediné dochované Míčovo oratorium zkomponované pro hraběte Qustenberga zpracovává původně německý text. Existuje ovšem dobový český překlad, ve kterém dílo dosud nezaznělo. Bylo provedeno před kulisou Božího hrobu alegorickými postavami Útrpnosti, Duše a Hříšníka, vyrovnávajícími se s Kristovou obětí, který je vybízí k následování a odvržení všeho pozemského. V režii Tomáše Hanzlíka (rozhovor s ním si můžete připomenout zde) budou zpívat Zuzana Kopřivová, Zuzana Petrasová, Vladimír Šlepec a Michal Marhold. Koncerty se konají od zítra do úterý 16. července, vždy od 19 hodin v Uměleckém centru UP v Jezuitském konviktu. Od následující středy do soboty na festivalu zazní ve čtyřech večerech novodobá světová premiéra dvou barokních serenat Le Veglie ossequiose a Die sieben Alter stimben zu samben Johanna Heinricha Schmelzera.


čtvrtek, 11 červenec 2019 13:44

Operalia – Domingova světová pěvecká soutěž příští týden poprvé v Praze

Mezinárodní operní soutěž Operalia založil v roce 1993 tenorista Plácido Domingo. Letos se poprvé v historii koná v České republice. Prestižní klání operních talentů z celého světa bude od neděle 21. do pátku 26. července hostit historická budova Národního divadla. Čtyřicet vybraných soutěžících ve věku 18 – 32 let, včetně české sopranistky Zdislavy Bočkové, čekají v Praze tři kola, která budou přístupná divákům z řad veřejnosti. Deset nejlepších účastníků se 26. července od 18:00 utká ve velkém finále za doprovodu orchestru Národního divadla pod taktovkou a s průvodním slovem maestra Plácida Dominga. Praha se tak zařadí mezi přední světové kulturní metropole, které tuto pěveckou soutěž přivítaly. Porota čítá deset operních profesionálů, jako jsou umělečtí ředitelé Metropolitní opery v New Yorku, Royal Opera House v Londýně, Teatro Real v Madridu a Národní pařížské opery. Úspěšnými pěvci, kteří v minulosti soutěží prošli, jsou například tenoristé José Cura a Rolando Villazón či sopranistky Olga Peretyatko a Sonja Yoncheva. „Soutěž Operalia se Národnímu divadlu a spolku Domingo-Mozart-Prague podařilo získat v návaznosti na dlouholetou spolupráci s ikonou operního světa Plácidem Domingem, která dala vzniknout dvěma mimořádným představením: Výročí 230 let od premiéry opery Don Giovanni ve Stavovském divadle v roce 2017 a Mozartovy narozeniny v lednu letošního roku, jehož sólisty byli vítězové soutěže Operalia sopranistka Adela Zaharia a barytonista Simone Alberghini, loňský semifinalista soutěže tenorista Petr Nekoranec a mezzosopranistka Štěpánka Pučálková,“ uvádí Národní divadlo.


čtvrtek, 11 červenec 2019 09:02

Co sděluje a co zamlčuje filmový Pavarotti

Autor:

„Zvláštní hloubku dávají filmu rozhovory se ženami Pavarottiho života, povyšují ho na film s mnohem větší výpovědní hodnotou.“

„Režisér se údajně o tenorově ohromném talentu a síle jeho umění přesvědčil až během práce na filmu.“

„To, co mi ve filmu opravdu chybí, je odvaha připomenout tenorova umělecky chybná a problematická rozhodnutí.“

Do kin dnes oficiálně vstupuje dokument Pavarotti. Natočil ho oscarový režisér Ron Howard. Film strukturoval jako operu o třech dějstvích a objevují se v něm i záběry, které zatím nikdo neviděl. Legendárního tenoristu představuje z více úhlů – jako hvězdu, která za svůj život prodala přes 100 milionů nahrávek, jako venkovana, který si hrnce, pánve, sýr a těstoviny vozil i do Číny, aby si mohl uvařit domácí jídlo, jako člověka, který se netajil nervozitou, než šel na jeviště, jako muže, který měl svůj podíl na skandálech, manželských problémech a občas se choval jako primadona. Dokument už měl svoji premiéru pro odbornou veřejnost. Trochu netradiční ReflexiPlus po jeho zhlédnutí připravil Robert Rytina.

 

Jan-AndreOP1

Už sedmým rokem se odehrávají OLOMOUCKÉ BAROKNÍ SLAVNOSTI. Letos nabízejí čtyřiadvacet večerů, do kterých je rozloženo šest inscenací. V pořadí třetím programem s podtitulem Zpívaná rozjímání bude scénické oratorium, které napsal František Antonín Míča. V první části večera zazní také novodobá premiéra cembalového koncertu a dobové kázání v barokní češtině zpracované jako melodram. Koncerty se konají každý večer od 13. do 16. července, vždy od 19 hodin, výherce si může vybrat, na který z těchto dnů bude vstupenky chtít.

Účinkují: Zuzana Kopřivová, Aneta Petrasová, Vladimír Šlepec a Michal Marhold, režie Tomáš Hanzlík.

 

čtvrtek, 11 červenec 2019 07:30

Zítra ožije Třeboň operetou v podání sólistů z Budapešti a Jihočeské filharmonie

Sopranistky Anita Lukács a Szilvi Szendy, tenorista Zsolt Homonnay a barytonista Károly Peller – to jsou sólisté Budapešťské operety, kteří se zítra v 19:30 představí v rámci festivalu Třeboňská nocturna na nádvoří Městského úřadu v Třeboni. Doprovázet je bude Jihočeská filharmonie s maďarskou dirigentkou Mónikou Szabó. Koncert uvede předehra k operetě Netopýr a valčík Hlasy jara Johanna Strausse mladšího, od kterého po přestávce zazní ještě slavný valčík Na krásném modrém Dunaji. Následovat bude duet Noc na střeše omnibusu z operety Paní k zulíbání Bély Zerkovitze a v průběhu koncertu zazní výběr árií a duetů z operet Emmericha Kálmána Harběnka Marica, Bajadéra, Ďábelský jezdec, Čardášová princezna a Cirkusová princezna. V druhé půli dojde ještě na jedno instrumentální číslo, a sice na Brahmsův Uherský tanec č. 5, a prostor dostanou i méně známé kusy – například duet Honvéd banda z operety Viktorie a její husar Pála Ábraháma, píseň Egy rózsaszál z operety János hrdina Pongráce Kacsóha nebo píseň Délibábos Hortobágyon z operety Alžběta Jenöho Huszky. Chybět nesmí slavný autor Franz Lehár. Z jeho Veselé vdovy přijde na řadu píseň Vilja, ze Země úsměvů snad nejznámější operetní tenorová árie Dein ist mein ganzes Herz a z Cikánské lásky zazní píseň Hör ich Zymbalklänge. Závěrečný koncert festivalu se uskuteční v sobotu 13. července. Bude poctou světové pěvkyni Emě Destinnové. Po vzoru trojice tenorů na něm vystoupí s Plzeňskou filharmonií pod vedením Jana Chalupeckého tři barytonisté - Martin Bárta, Jiří Brückler a Svatopluk Sem. Koncert bude průřezem slavných barytonových árií ze světových oper, ale i z oper Bedřicha Smetany.


středa, 10 červenec 2019 12:43

Profesionálka
Renée Fleming Václavu Havlovi

Autor:
06

„Po celý večer sólistka užívala hlas v nepříliš velkém zvukovém objemu; pokud už v zenitu své kariéry přece jen má nějaká omezení, je právě to způsob, jak je zmírnit.“

„Renée Fleming se cítí nejlépe v táhlých kantilénách, někdy ovšem nastavených až na extrémně pomalé tempo, které v polohlasu a s pěkným výrazem dokáže přesvědčivě celé na dechu utáhnout.“

„Bez Rusalky by pražský koncert nebyl úplný.“

Blíží se třicáté výročí sametové revoluce a koncert americké sopranistky Renée Flemingové je jasně symbolicky předznamenal. Zpívala v úterý v Obecním domě árie a muzikálové písně, včetně Rusalky, a v duchu zadání pořádajícího Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK explicitně připomněla odkaz prezidenta Václava Havla.

 

středa, 10 červenec 2019 12:28

Vícesborová díla mistrů benátských a saských chrámů zítra zahájí Letní slavnosti staré hudby

Dvacátý ročník pražského hudebního festivalu Letní slavnosti staré hudby, který pořádá Collegium Marianum - Týnská škola, zahájí zítra v 19:30 hodin v kostele svatých Šimona a Judy soubory Instrumenta Musica s uměleckým vedoucím a trombonistou Ercolem Nisinim a milovníkům staré hudby velmi dobře známá Cappella Mariana s uměleckým vedoucím a tenoristou Vojtěchem Semerádem. Na programu jsou vícesborová a instrumentální díla mistrů benátských a saských chrámů Ascania Trombettiho, Orlanda di Lassa, Claudia Meruly, Andrey Gabrieliho, Michaela Praetoria, Giovanniho Gabrieliho, Alessandra Grandiho, Heinricha Schütze a Samuela Scheidta. Soubor Instrumenta Musica byl založen roku 2004 studenty Institutu pro starou hudbu při Musikhochschule Trossingen a od té doby vystupuje ve variabilním obsazení pod vedením Ercola Nisiniho, často ve spolupráci s renomovanými vokálními tělesy. Věnuje se především interpretaci německé a italské hudby pozdní renesance a raného baroka. Od roku 2006 rozvíjí Instrumenta Musica úzkou spolupráci s luterským kostelem Frauenkirche v Drážďanech, kde pravidelně vystupuje ve společných programech s chrámovým Komorním sborem a kantorem Matthiasem Grünertem. Soubor je pravidelným hostem na význačných mezinárodních pódiích a festivalech a má za sebou již devět nahrávek pro významná hudební vydavatelství a mnoho koncertních záznamů pro evropské rozhlasové stanice. Podrobněji o festivalu, který se koná od zítřka do 6. srpna a nabízí i interpretační kurzy a přednášku Ercola Nisiniho, divadelní a taneční podívanou pod širým nebem a povídání o kávě, jsme psali zde.


středa, 10 červenec 2019 11:27

Varhanní festival u svatého Víta

Autor:
svatovtske02

„Markéta Schley Reindlová je velmi muzikální interpretkou.“

„Přirozený temperament ji vede k rychlejším tempům, ale nikdy k přehnaným.“

„Poslední část cyklu – variace na píseň Kristus příklad pokory - ještě vystupňovala sugestivní účinek Ebenova díla.“

Mezinárodní varhanní festival v pražské katedrále sv. Víta, Václava a Vojtěcha probíhá tradičně každý rok v červenci vždy v úterý v 19 hodin. Letošní devátý ročník je posledním, uskutečněným na romantických Mölzerových varhanách v příčné lodi. Příští už by měl využívat napjatě očekávané nové pětimanuálové varhany v západní části chrámu od Gerharda Grenzinga, význačného německého varhanáře se sídlem v Katalánsku, které by měly zvukově ovládnout celý monumentální katedrální prostor.

 

4

„Festival má širší rozměr - večerní koncerty pro místní a pro hosty jsou vrcholem celodenního pedagogického snažení.“

„Bylo jim v tu chvíli jedno, že místní klavír se nedá s těmi z velkých koncertních síní kvalitou srovnávat. Prostě hráli a náramně je to bavilo.“

„Setkání s hudbou v Soběslavi pokračuje až do sobotního večera každodenním večerním programem. A není to jen klasická hudba.“

Nejlepší hudební zážitky jsou ty, které se odehrávají bez nánosu zbytečností, bez přebujelého PR a kritického drobnohledu. Cílem je pouze bezprostřední muzicírování, ze kterého mají radost jak posluchači, tak především sami účinkující. Setkání s hudbou v jihočeské Soběslavi přesně takovým setkáváním je. Z obsáhlého desetidenního programu festivalu zprostředkovává text zážitky z pondělního koncertu Lobkowicz Tria.

 

středa, 10 červenec 2019 07:13

Zítra začíná Hudební festival Znojmo

15. ročník Hudebního festivalu Znojmo připomene od zítra do 28. července hudbu skladatelů na královských dvorech a oslaví pád železné opony. Patron festivalu Pavel Šporcl zahájí řadu koncertů a kulturních setkání hudebním programem upraveným speciálně na míru festivalu. Doprovodí ho PKF – Prague Philharmonia pod taktovkou dirigenta Dereka Gleesona. Na programu budou Houslový koncert D dur Ericha Wolfganga Korngolda, první řada Dvořákových Slovanských tanců, Česko-rakouská suita pro orchestr a sólo housle Lukáše Sommera a Symfonická báseň Dyje (speciálně složená pro festival) Christopha Ehrenfellnera. Koncert se koná zítra od 19:00 hodin v proboštství sv. Hypolita, Znojmo – Hradiště. Zlatým hřebem ročníku s podtitulem Hudba králů budou tři provedení biblického oratoria Saul Georga Friedricha Händela. Hvězdami představení mají být kontratenorista Andreas Scholl a basbarytonista Adam Plachetka... Koncerty se z velké části konají pod širým nebem a budou doprovázeny ochutnávkou vín regionálních vinařů. Mezi atypická místa patři zchátralý zámek v Uherčicích, Národní park Podyjí, nádvoří historických domů či radniční věž. Pořadatelé nabízejí koncerty malých nadaných umělců, renomovaných sólistů, komorní koncerty, koncerty napříč žánry nebo koncerty jazzové. Součástí festivalu je i oblíbený doprovodný program pro dospělé a pro ty nejmenší – hudba v ulicích, setkání na pomezí ČR a Rakouska, dětské hudební odpoledne, jazzový piknik v Národním parku Podyjí, putování za varhanami v kraji, noční karneval, vinné degustace a mnohé další. To vše uvádějí organizátoři znojemského festivalu, o kterém jsme podrobněji psali zde. Rozhovor s uměleckým ředitelem Romanem Válkem týkající se spolupráce s kontratenoristou Andreasem Schollem a basbarytonistou Adamem Plachetkou si můžete připomenout zde a ReflexiPlus o skvěle přijatém lednovém brněnském uvedení Händelova Saula najdete zde.


20191JubilateInstrumenta-musica2

11. července zažehnou Letní slavnosti staré hudby dvacet svíček na pomyslném narozeninovém dortu. Až do 6. srpna pak divákům nabídnou postupně osm večerů mapujících šest staletí bohaté hudební historie, se kterou dlouhodobě seznamují české publikum.
GRATULUJEME VÝHERCI vstupenek na zahajovací koncert s názvem Jubilate Deo – koná se ve čtvrtek 11. 7. v kostele sv. Šimona a Judy. Instrumenta Musica z Drážďan a Cappella Mariana představí renesanční a raně barokní vícesborové skvosty z prostředí benátských a saských chrámů v programu, který byl vytvořen na míru právě pro zahájení 20. ročníku Letních slavností staré hudby. Hudebníci využijí také kostelních empor, takže vyniknou akustické možnosti prostoru. Na koncertě zazní díla devíti skladatelů 16. a 17. století.

 

03

„Oskar Nedbal je všestranná, zajímavá a neprávem opomíjená osobnost české hudební scény.“

„Rozhodla jsem se první kolo zpříjemnit jak soutěžícím, tak i porotcům a namísto povinných etud jsem dala možnost výběru libovolné sólové skladby.“

„Současní majitelé, vášniví obdivovatelé umění, na vlastní náklady zrenovovali starobylou budovu, která funguje jako obrazárna a muzeum a místo konání koncertů.“

Významná česká violistka Kristina Fialová má napilno. Kromě svých klasických koncertních aktivit je také ředitelkou Jihočeského komorního festivalu. Zahajovací koncert jeho 14. ročníku se koná už tuto sobotu. A v plném proudu jsou přípravy na 1. ročník Mezinárodní violové soutěže Oskara Nedbala, kterou mladá umělkyně založila.

 

úterý, 09 červenec 2019 17:58

Dnes slaví osmdesátiny Bedřich Tylšar

Před osmdesáti roky se ve Vrahovicích na Prostějovsku narodil Bedřich Tylšar, vynikající hornista a dlouholetý pedagog Pražské konzervatoře. V mládí studoval na hudební škole v Prostějově, kde začal hrát na housle, trubku a také na lesní roh. Ve studiu pak pokračoval na konzervatoři v Kroměříži. Tam vystudoval dva obory – lesní roh a violu. Po absolvování konzervatoře nastoupil jako sólohornista do zlínské filharmonie, tehdy Státního symfonického orchestru Gottwaldov, a pokračoval ve studiu na JAMU v Brně u prof. F. Šolce. V šedesátých letech byl sólohornistou v Symfonickém orchestru hl. m. Prahy FOK a tento post zastával i u filharmonie v Mnichově. Mezi léty 1972 a 2001 byl členem skupiny lesních rohů v České filharmonii a dlouhou dobu působil jako člen Orchestru evropských sólistů Luxemburg. Má za sebou významnou koncertní dráhu, která čítá na 500 koncertů s předními domácími i zahraničními orchestry, převážně ve spolupráci s mladším bratrem Zdeňkem Tylšarem (1945-2006), prvním hornistou ČF. Jeho výkony jsou zaznamenány na cca 200 rozhlasových a televizních snímcích a 20 CD. Nahrávka Rejchových Trií byla Supraphonem oceněna Zlatou deskou. Jako komorní hráč působil Bedřich Tylšar v mnoha domácích i zahraničních souborech. „Od roku 1973 je profesorem Pražské konzervatoře. Vychoval celou generaci hráčů na lesní roh, vítěze mezinárodních soutěží, kteří zastávají významná místa v orchestrech jak v České republice, tak i v zahraničí (Radek Baborák, Ondřej Vrabec, Přemysl Vojta, Kateřina Javůrková). Vyučoval též na mistrovských kurzech jak doma, tak i v zahraničí (například ve spolupráci se sólisty Berlínských filharmoniků), taktéž i v Nizozemsku, Japonsku, Rusku, Švýcarsku a v Německu,“ uvádí portál jeho rodných Vrahovic. Bedřich Tylšar je dodnes zván do porot nejvýznamnějších domácích a zahraničních soutěží – v Praze (Pražské jaro), Brně, Mnichově, v Markneukirchen a Ženevě.


2

„I přes veškeré možné nástrahy věku dokázala bez zaváhání předat náležitou sílu dynamicky sytých pasáží, stejně jako i hravost a lehkou ladnost hudby.“

„Interpretaci varhaníka Postráneckého by bylo možné shrnout dvěma slovy – profesionalita a virtuozita.“

„Druhá improvizace upustila od emocionálního rozporu a závěr koncertu se nesl v duchu čisté radosti.“

„Varhany zdobí největší katedrály světa stejně jako malý venkovský kostelík a je jejich výsadou otevřít svým monumentálním zvukem svět víry, lásky a dobra.“ To jsou slova varhanice Hany Bartošové, organizátorky Brněnského varhanního festivalu. I letošní 39. ročník umožnil do tohoto idylického světa nahlédnout. V neděli 7. července rozezněly jezuitský kostel Nanebevzetí Panny Marie tóny závěrečného koncertu pořádaného k příležitosti oslavy 96. narozenin zakladatelky akce a renomované varhanice Aleny Veselé.

 

úterý, 09 červenec 2019 14:16

Na festivalu Prague Proms zazpívá Ramón Vargas

V pražském Obecním domě zazpívá ve středu na festivalu Prague Proms světoznámý mexický tenorista Ramón Vargas. V klasickém operním recitálu s hudbou italských a francouzských autorů 19. století – Verdiho, Pucciniho a mistrů belcanta Donizettiho a Belliniho - ho doprovodí Český národní symfonický orchestr, dirigentem je Marcello Rota. Spoluúčinkuje sopranistka Lenka Máčiková. „Mám rád melodickou jednoduchost Rossiniho, Belliniho a Donizettiho i Verdiho, jehož hudba je komplexnější a úplnější. A samozřejmě také Pucciniho, který je dokonalý svůdce - nikdo jiný neumí lépe umístit emoce tak pěkně na povrch,“ říká pěvec v rozhovoru pro KlasikuPlus, v němž odpovídá na otázky týkající se repertoáru, osobních preferencí i rodné země. Prague Proms pokračují 13. července koncertem Hot Sardines, formace, která aranžuje do podoby „hot jazz“ známé i méně známé písně z období posledních 100 let a komponuje také vlastní skladby. Festival pak uzavře 16. července program nazvaný Hollywoodská noc s dirigentem Carlem Davisem.


soucasne-svatovitske-varhany2

Varhanní festival v katedrále na Pražském hradě pořádá Metropolitní kapitula u sv. Víta ve spolupráci se Správou Pražského hradu. Jde o úterky v období 9. - 30. července. I letos je jeho dramaturgem hudební ředitel a titulární varhaník svatovítského dómu Josef Kšica.

 

úterý, 09 červenec 2019 07:03

Plachetka zpívá v Česku Händela a v Americe Rossiniho a Mozarta

Adam Plachetka uzavřel sobotním koncertem sestaveným z Händelových árií svou rezidenci na festivalu Smetanova Litomyšl, do které patřilo také čtvrteční účinkování v opeře Dalibor se souborem pražského Národního divadla. Händelově hudbě nyní zůstane ještě nějakou dobu věrný. Od 25. do 28. července ho čekají na Hudebním festivalu Znojmo v Jízdárně Louckého kláštera tři představení ojedinělé scénické podoby oratoria Saul, a to po boku kontratenoristy Andrease Scholla a – stejně jako v Litomyšli – s barokním orchestrem a sborem Czech Ensemble Baroque dirigenta Romana Válka. Oratorium Saul, barvité drama plné emocí, po Ester a Deboře skladatelovo v pořadí třetí dílo s biblickým námětem a s anglickým libretem, mělo premiéru v divadle King's Theatre v Londýně 16. ledna 1739 a zaznamenalo velký úspěch. Výňatky z díla zazněly i v Litomyšli. A Händela zpíval také minulý měsíc v Lichtenštejnském paláci ve Vídni pro lichtenštejnského knížete. Na počátku srpna účinkuje čtyřiatřicetiletý český basbarytonista v San Sebastian ve Dvořákově Te Deum a v Los Angeles v Mozartově Requiem. Od 28. září do 27. října ho pak čeká devět představení v Lyrické opeře v Chicagu - v Rossiniho Lazebníku sevillském  ztvární Figara. A od 16. listopadu do 14. prosince navazuje devět představení Mozartovy Figarovy svatby v Metropolitní opeře v New Yorku, kde ztvární hraběte Almavivu. Jako dvacetiletý debutoval Adam Plachetka v pražském Národním divadle a už o pět let později se stal stálým členem souboru Vídeňské státní opery.


pondělí, 08 červenec 2019 14:24

Smetanova Litomyšl 2020: Beethoven, Má vlast a na stadionu Libuše

Dvaašedesátý ročník Národního festivalu Smetanova Litomyšl se napřesrok bude konat od čtvrtka 11. června do pondělí 6. července. V plánu je stejný počet programů jako letos, to znamená třiačtyřicet. V operní řadě se chystá mimořádné představení brněnské inscenace Smetanovy Libuše v režii Jiřího Heřmana, a to z prostorových důvodů na zimním stadionu. Ostatní opery, mimo jiné Verdiho Aida nebo Mozartova Figarova svatba, se budou hrát na zámeckém nádvoří, kde se konají i velké koncerty. Semjon Byčkov ve skladatelově rodišti s Českou filharmonií uvede Smetanovu Mou vlast a Mahlerovu Pátou symfonii. Větší prostor dostane hudba Ludwiga van Beethovena, od jehož narození v roce 2020 uplyne 250 let. Hosty mají být vedle českých divadel a hudebních těles také operní soubor Slovenského národního divadla z Bratislavy a Slovenská filharmonie s šéfdirigentem Jamesem Juddem. Opět má přijet brněnský šéfdirigent Dennis Russell Davies. Mezi sólisty figurují například basbarytonista Adam Plachetka, sopranistka Kateřina Kněžíková, tenorista Pavel Černoch a klavírista Lukáš Vondráček. Tři nebo čtyři večery by měly být v příštím ročníku věnovány baletu a tanci. Komorní programy obsáhnou také operu Jsem kněžna bláznů, kterou na libreto Olgy Sommerové napsala Lenka Nota Foltýnová; připomene 200. výročí narození Boženy Němcové. Kompletní program festivalu organizátoři představí v lednu.


5

„Bylo slyšet příliš mnoho nedotažeností, nahodilostí, nepřesností, přehmatů, ufouknutí.“

„Atmosféra druhé poloviny večera byla pozitivnější. Asi i díky filmovým dotáčkám.“

„Jednoznačně nejlepší položkou večera byla suita z filmové hudby Jiřího Šusta.“

Celkové vyznění závěrečného nedělního koncertu Smetanovy Litomyšle orchestr Pražských symfoniků značně poškodil. Po třítýdenní přehlídce s umělecky opravdovými programy může samozřejmě koncepce posledního večera, sestava kratších vděčných a populárních čísel, přinést pořádnou porci odlehčení a přístupnosti. Neznamená to však - a ani pořadatelé to tak určitě nezamýšlejí - že je jedno, jak se zahrají.

 

pondělí, 08 červenec 2019 13:18

33. ročník Kytarového festivalu Mikulov nabízí 9 koncertů, mistrovské třídy a prodejní výstavy

Včerejším koncertem chorvatského kytaristy Zorana Dukiće začal už 33. ročník Kytarového festivalu v Mikulově. Dnes se v Nástupním sále mikulovského zámku představí mladý kytarista z Marseille Cyprien N’tsaï, zítra to bude Polák Łukasz Kuropaczewski a pozítří ve Velkém zámeckém sále zahraje Němec Reentko Dirks. Jedinou vystupující ženou na festivalu bude ve čtvrtek 11. července v Nástupním sále Španělka Margarita Escarpa. V pátek v podvečer se bude konat koncert účastníků festivalu a večer bude patřit komorní hře houslisty Leoše Čepického a kytaristy Petra Saidla. Podobně tomu bude i v sobotu 13. července. Nejdříve dojde na koncert účastníků kurzů a kytarového orchestru, který povede kytarista a dirigent Martin Schwarz, a pak na závěrečné vystoupení festivalu ve Velkém zámeckém sále, to bude patřit kytaře a bandoneonu – italskému Bandini-Chiacchiaretta Duo ve složení Giampaolo Bandini a Cesare Chiacchiaretta. Bandini povede v rámci mikulovského kytarového festivalu také mistrovskou třídu, stejně jako většina koncertujících umělců. Kromě nich budou pedagogicky působit ještě Thomas Offermann a Jens Wagner z Německa. „Festival bude v roce 2019 již tradičně probíhat ve dvou rovinách. První je určena zejména aktivním účastníkům festivalu a jejím obsahem je především výuka v tzv. mistrovských třídách (denně od 9.00 do 12.30 hodin), které vedou renomovaní pedagogové, působící zpravidla na zahraničních vysokých uměleckých školách a univerzitách. V odpoledních hodinách budou probíhat zkoušky kytarového orchestru, složeného z účastníků festivalu, semináře a přednášky s kytarovou tématikou či prodejní výstavy mistrovských kytar a příslušenství, hudebnin, knižních publikací a hudebních CD a DVD, vše v objektu Gymnázia, Komenského 7 v Mikulově,“ informují organizátoři. Druhou, veřejnou rovinou festivalu, jsou výše jmenované koncerty mezinárodně uznávaných umělců.


010

„Přednesl sólové árie z Händelových oratorií znamenitě, bez sebemenšího technického zaváhání.“

„Zřetelný entuziasmus sboru, vyzařující z tváří účinkujících, se logicky přenášel do pěveckého projevu.“

„Přístup, který se líbí i širšímu typu publika, které si přeje stylovost, leč ne muzeálního charakteru, nýbrž živou, plastickou, spontánní v projevu a výrazu.“

Předposlední den 61. ročníku Národního festivalu Smetanova Litomyšl přinesl v sobotu 6. července v piaristickém chrámu Nalezení svatého kříže koncert z díla Georga Friedricha Händela. Účinkovali Czech Ensemble Baroque Orchestra & Choir s dirigentem Romanem Válkem a sbormistryní Terezou Válkovou. Hlavním hostem byl rezidenční umělec litomyšlského festivalu - pěvec Adam Plachetka. Na koncertě zazněl výběr z nejslavnějších árií a sborů ze čtyř velkolepých Händelových oratorií.

 

1

Zítra začíná jeden z tradičních letních festivalů Třeboňská nocturna, a to v půl osmé v konírně místního zámku. Přesto program začal už v neděli, a to koncertem rakousko-chilského dua hrajícího na violoncello a kytaru Duo Lioren a uskupení Francisextet, souboru mladých muzikantů složených převážně z bývalých a současných studentů českobudějovické konzervatoře, se zaměřením především na moderní hudbu. Dnes od 19:30 hodin v Divadle J. K. Tyla vystoupí žáci a absolventi ZUŠ Třeboň a zítra dojde k avizovanému slavnostnímu zahájení festivalu. Představí se Wihanovo kvarteto s hostem, hráčem na lesní roh Alexandrem Collardem, vítězem soutěže MHS Pražské jaro 2018. Na koncertě zazní Kvartetní věta c moll Franze Schuberta, Mozartův Kvintet pro lesní roh, housle, dvě violy a violoncello Es dur, K 407, Messiaenův Appel interstellaire a Smyčcový kvartet E dur, op. 80 Antonína Dvořáka.

 

pondělí, 08 červenec 2019 06:57

Dvě opery s dochovanými librety vzkřísí na Olomouckých barokních slavnostech skladatel a režisér Tomáš Hanzlík

Piramo e Tisbe a Endymio – dvě opery věnované původně olomouckému biskupovi Wolfgangu Hanibalovi ze Schrattenbachu zazní na festivalu Olomoucké barokní slavnosti. Obě vznikly v první třetině 18. století, ale hudba se nedochovala. Libretistou Pirama e Tisbe byl Francesco Maria Raffaelini, autorem hudby byl dvorní skladatel salcburského arcibiskupa Mathias Sigismund Biechteler. Autoři hudby a libreta Endymiona byli řeholní skladatel - piarista P. David Kopecký a S. Joanne. „První z oper zpracovává tragický příběh mladých milenců, kterým lásku odpírají rodiče. V noci u pramene na tajném místě setkání překvapí Thisbé lvice. Při útěku ztratí závoj, který lvice tlamou zkrvavenou od právě skoleného býka roztrhá. Pyramos v domnění, že jeho láska zahynula, spáchá sebevraždu. Když po návratu Thisbé pochopí jeho tragický omyl, nalehne na stejný meč. Jejich krev potřísní plody moruše, které mají od té doby purpurovou barvu, stejně jako biskupem očekávaný purpurový kardinálský plášť,“ uvádí k první provozované opeře na Moravě pořadatelé. Byla zkomponována u příležitosti slavnostního svěcení jmenovaného olomouckého biskupa. „Původní starověký milenecký příběh známý z Ovidiových Proměn je použit jako připodobnění svazku, které poutá šlechetné srdce biskupa k jeho novému sídelnímu městu. Olomouc je vykreslena jako nebe, na němž září jako slunce osoba nového biskupa. Plody moruše, které potřísnila krev nešťastných milenců a mají od té doby purpurovou barvu, odkazují zároveň k barvě biskupem očekávaného purpurového pláště kardinála. Z opery se zachovalo pouze italské libreto, které Hanzlík doplnil o některé latinské části původního Ovidiova textu.“ Opera Endymio měla premiéru později - u příležitosti biskupových narozenin. Konflikt mýtu o Endymionovi spočívá v jeho kráse. Problematickou lásku, kterou postupně u všech vzbuzuje, odmítne a přijme raději věčný spánek, který mu však zajistí nesmrtelnost. Také toto podobenství o nestárnoucí kráse umění bylo odkazem na estetické preference olomouckého biskupa. V režii novodobého autora hudby obou oper Tomáše Hanzlíka budou účinkovat Markéta Israel Večeřová, Dorota Grossová, Vincenc Ignác Novotný, Jiří Poláček, Aneta Loskotová, Stefan Kunath a Eliška Zajícová. Představení se budou konat od zítřka do pátku v Uměleckém centru UP v Jezuitském konviktu od 19:00 hodin.


1

“Tudy vede cesta pro pomyslnou renesanci opery jako takřka již uzavřeného žánru.”

“V paměti zůstane především Shaina Silver-Bairdová, na níž inscenace de facto stojí.”

“Význam této komorní opery spatřuji i v nenásilném historickém přínosu pro mladší generace.”

Na 61. ročníku Národního festivalu Smetanova Litomyšl byl 5. července na programu zajímavý komorní operní muzikál Charlotte - tříbarevná hra se zpěvy. Ve Smetanově domě v odpoledním času před večerním představením Smetanova Dalibora. Nabízí příběh talentované židovské malířky, která zemřela v neblaze známém vyhlazovacím táboře v Osvětimi. Zanechala ale pozoruhodné dílo, vytvořené v exilu jižní Francie - dramatizovanou autobiografii o takřka osmi stech obrazech. Představení vzniklo jako mezinárodní projekt divadla Theaturtle Toronto a mělo premiéru 21. června v Tel Avivu a pak dvě představení v Praze. Na projektu spolupracovaly osobnosti uměleckého světa z Kanady, Velké Británie a Česka.

 

2

„Je-li někde prováděna Má vlast právem, pak je to historicky samozřejmě Pražské jaro a právě Smetanova Litomyšl, tedy rodiště Bedřicha Smetany.“

„S Kubelíkem nešlo jenom o muziku, najednou jsme to slyšeli v úplně jiném kontextu. Jako když se po druhé světové válce hrála Prodaná nevěsta.“

„Šokovat umí každý hlupák, ale udělat operu tak, jak ji skladatel a libretista zamýšleli, a představit jí dnešnímu divákovi? Géniům je to dáno.“

Právě dnes vrcholí 61. ročník Národního festivalu Smetanova Litomyšl. Uzavře se tak další etapa práce pro Vojtěcha Stříteského, dramaturga a uměleckého ředitele, který se navíc, stejně jako loni, objeví i na pódiu závěrečného koncertu v roli průvodce Velkým finále. Další část rozhovoru pro KlasikuPlus (první si můžete připomenout ZDE) jsme věnovali zejména pohledu do dramaturgické kuchyně jednoho z nejstarších našich festivalů.

 

1

„Na zpěvácích oceňuji krom hlasově technických kvalit také výrazný osobní a energický vklad, až auratické působení na scéně.“

„U svých neobarokních oper se snažím o pravý opak, tedy udělat v rámci stylu ozvláštňující gesto.“

„Když studujete dobové prameny, zdá se, že na tom v baroku byli hodně podobně: neměli moc času.“

Muzikolog, dirigent, vokalista a hráč na smyčcové nástroje Tomáš Hanzlík, někdejší absolvent Univerzity Palackého v Olomouci, je uměleckým vedoucím Ensemble Damian, se kterým uvádí vedle staré hudby a vlastních děl také soudobé autory z minimalistického okruhu. Je současně impresáriem kočovného divadla Theatrum Schrattenbach. V roce 1998 založil v Olomouci hudební festival Baroko. Uvádí novodobé premiéry neznámých děl. Vedle koncertní a pedagogické činnosti se proto také věnuje kritickým edicím staré české hudby. Výrazně se podílí i na vizuální stránce produkcí. Svůj vlastní skladatelský styl označuje jako neobarokní minimalismus. V RozhovoruPlus přibližuje zejména kontexty dramaturgie Olomouckých barokních slavností, které v Jezuitském konviktu ode dneška do neděle 28. července nabídnou dvaadvacet představení celkem šesti projektů v žánru hudebního divadla.

 

Jezuiti-varhanybrnovelky

Jezuitský kostel Nanebevzetí Panny Marie v Brně bude od 19:00 hodin místem narozeninového koncertu pořádaného pro významnou varhanici Alenu Veselou, která dnes slaví 96. narozeniny. Hudební večer je zároveň závěrem letošního 39. ročníku Brněnského varhanního festivalu, který dosud nabídl sedm koncertů, pět doprovodných vystoupení a jeden seminář.

 

neděle, 07 červenec 2019 07:15

Končí Festival komorní hudby Český Krumlov

Rajská zahrada kláštera klarisek je dnes vpodvečer dějištěm posledního programu Festivalu komorní hudby Český Krumlov. Vystoupí Duo saxofONA a akordeON, které vzniklo v roce 2016 na Pražské konzervatoři. Soubor tvoří saxofonistka Štěpánka Šediváková a akordeonista Filip Kratochvíl. Ona ke absolventkou konzervatoře ve třídě Pavla Fiedlera, on studentem konzervatoře ve třídě Josefa Hřebíka. Na repertoáru mají vedle klasických originálních skladeb pro akordeon a saxofon i kompozice ovlivněné jinými styly - na pomezí vážné hudby, world music, jazzu a argentinského tanga. Třiatřicátý ročník přehlídky zahájil na konci června letní hudební sezónu v památkově chráněném městě, zapsaném v seznamu UNESCO, už šestnáctou Barokní nocí na zámku. Do historických prostor situovali pořadatelé i všech sedm zbývajících koncertů. Ten včerejší patřil Dvořákově duchovní hudbě a orchestru dobových nástrojů Ensemble Inégal a byl s poukazem na blížící se výročí listopadové „sametové revoluce“ nazván Poděkování za třicet let svobody.


006

„Odvážná slova Daliborova, vmetena do očí přímo králi Vladislavovi. Idea svobody a živelné lásky v tomto díle je vysoce nadčasová.“

„Najít dva vyrovnané představitele titulní role je pro inscenátory úspěch.“

„Potvrdila se stará divadelní pravda, že každý večer je vždy jiný, dvakrát se nikdy nevstupuje do téže řeky!“

Národní festival Smetanova Litomyšl vrcholil 4. a 5. července dvěma představeními tragické opery Dalibor Bedřicha Smetany. Ve zcela novém nastudování Opery Národního divadla v Praze. Dirigentem byl Jaroslav Kyzlink, režisérem Jiří Nekvasil, na scéně Daniela Dvořáka. Kostýmy vytvořila Zuzana Bambušek Krejzová, sbormistrem je Pavel Vaněk. Obdobně jako o týden dřív v Praze, představila se i v Litomyšli obě premiérová pěvecká obsazení, nicméně v jiných kombinacích.

 

 
IMG8218a

„O co jde především, je kvalita.“

„Doufám, že se najdou pokračovatelé, protože tradice je dlouhá - Smetanova Litomyšl je spolu s Pražským jarem nejstarším festivalem v republice.“

„Až se budeme připomínat 200 let od narození Bedřicha Smetany, chtěli bychom v jednom ročníku připomenout jeho kompletní operní jevištní dílo.“

„Mám obrovské štěstí na místo svého působení,“ říká Vojtěch Stříteský, umělecký ředitel festivalu Smetanova Litomyšl, když se spolu napřed chvíli procházíme po zámeckém nádvoří. „Je to klika… vždyť pracuju pod jednou střechou s místem, kde se narodil Bedřich Smetana…“ Jeho kancelář ve druhém patře zřejmě bývala zámeckým apartmánem, je sice nevelká, ale útulná, v rohu stojí nezbytný klavír, na který Vojtěch tu a tam rád hraje, na stěnách visí oblíbené obrazy a všude jsou samozřejmě stohy papírů, cédéček a dalších nezbytností, které k životu dramaturga patří. A že se za 36 let něco nahromadí! „Ano, jsou to skoro čtyři desetiletí života, ale je to také celoživotní hobby a radost,“ říká mimo jiné v první části rozhovoru pro portál KlasikaPlus. Jeho druhou část najdete ZDE.

 

2

„Jihočeský komorní festival založil v roce 2005 violoncellista Petr Nouzovský s cílem zaměřit se na kulturní dění na Jindřichohradecku. Festival se během třinácti ročníků působení rozšířil po celém Jihočeském kraji a jeho blízkém okolí a věnuje se exkluzivně obyvatelům menších obcí a měst.“ Tak o festivalu informují jeho oficiální stránky. V průběhu let se na koncertech představilo mnoho významných umělců a souborů, mezi nimi například Václav Hudeček, Ivan Klánský, Martin Kasík, Marián Lapšanský, Jan Páleníček, Jitka Čechová, Kateřina Englichová, Otakar Brousek st., Jiří Hlaváč, Vilém Veverka, Najponk, Jiří Vodička nebo Zuzana Růžičková. Té a jejímu manželovi Viktoru Kalabisovi bude věnován pátý koncert 10. srpna v kostele sv. Jana Křtitele v Jindřichově Hradci, na kterém zahrají violistka Kristina Fialová s Ensemble 18+.

 

sobota, 06 červenec 2019 08:56

Zítra začíná 7. ročník letních večerů hudebního divadla Olomoucké barokní slavnosti

Od neděle 7. do neděle 28. července se opět koná hudební festival Olomoucké barokní slavnosti. Dvaadvacet představení celkem šesti projektů se odehraje v Uměleckém centru UP v Jezuitském konviktu a budou začínat většinou v 19:00 hodin. Řadu hudebně-divadelních večerů, o kterých jsme psali  ZDE  zítra a pozítří zahájí serenata Karla Ditterse von Dittersdorf s názvem Il tribunale di Giove z roku 1774. Jde o letošní novodobou premiéru v režii Tomáše Hanzlíka. Zpívají Lucie Kaňková, Kristýna Vylíčilová, Monika Jägerová, Leandro Lafont a Jakub Rousek. „Serenata měla premiéru v rámci oslav narozenin pruského krále Fridricha II. Velikého 24. ledna 1775. V prologu alegorická postava Genia Evropy v doprovodu Času strhává roušku Osudu a ptá se ho na to, kdo by měl vládnout kontinentu, aby zajistil prosperitu a mír. Osud odkazuje na rozhodnutí samotného Jupitera a posílá je na Olymp. V samotné jednoaktové serenatě pak bohové Apolón, Minerva, Mars a Štěstěna s podporou svých sborů přednášejí jednotlivě odlišné koncepty řízení Evropské unie. Jupiter nakonec oznamuje, že už má člověka, který spojuje přednosti všech božských rivalů: je jím právě jubilující pruský král,“ uvádějí pořadatelé a ke vzniku skladby dodávají: „Rukopisná partitura je zachovaná v Royal College of Music v Londýně s datem vzniku 1774. Tento letopočet se také udává u příležitosti uvedení serenaty na Jánském vrchu. Je možné, že se jednalo o jakousi domácí zkoušku, či předpremiéru, jak dosvědčuje u jiných děl Dittersova autobiografie.“ Rozhovor o Dittersově serenatě a o festivalu s Kristýnou Vylíčilovou můžete číst ZDE


20191JubilateInstrumenta-musica2

11. července zažehnou Letní slavnosti staré hudby dvacet svíček na pomyslném narozeninovém dortu. Až do 6. srpna pak divákům nabídnou postupně osm večerů mapujících šest staletí bohaté hudební historie, se kterou dlouhodobě seznamují české publikum.
Vyhrajte dvojici vstupenek na zahajovací koncert s názvem Jubilate Deo – koná se ve čtvrtek 11. 7. v kostele sv. Šimona a Judy. Instrumenta Musica z Drážďan a Cappella Mariana představí renesanční a raně barokní vícesborové skvosty z prostředí benátských a saských chrámů v programu, který byl vytvořen na míru právě pro zahájení 20. ročníku Letních slavností staré hudby. Hudebníci využijí také kostelních empor, takže vyniknou akustické možnosti prostoru. Na koncertě zazní díla devíti skladatelů 16. a 17. století.

 

9

„Sólista je pánem situace.“

„Lidé, kteří jsou skutečnými hvězdami, jsou jimi nejen na pódiu, ale i v soukromí.“

„V letošním kalendářním roce budu mít celkem osmdesát sedm koncertů, což je docela velké penzum…“

Dirigent Leoš Svárovský se v sobotu vrací po třech týdnech na festival Smetanova Litomyšl, aby dirigoval Sólo pro sto smyčců - vděčný koncertní formát, jehož protagonisty jsou hráči na smyčcové nástroje tří orchestrů – z Ostravy, Olomouce a Pardubic. V rozhovoru pro portál KlasikaPlus si vybavuje začátek letošní přehlídky, kdy na pódiu svedl zápas s deštěm, přibližuje zkouškový proces s třemi filharmoniemi, který v těchto dnech předcházel a předchází předposlednímu koncertu festivalu, vzpomíná, kde všude už letos dirigoval, a prozrazuje, co všechno ho poutá k Litomyšli.

 

pátek, 05 červenec 2019 09:42

Česká filharmonie hraje s Tomášem Netopilem v Bad Kissingen

Česká filharmonie koncertuje dnes a v sobotu v Bad Kissingen, lázeňském městě na severu Bavorska proslaveném slanými minerálními vodami. Tamní letní festival klasické hudby Kissinger Sommer je pravidelně vrcholem kulturní sezóny, která každoročně obsáhne až pět set koncertů. V Sále Maxe Littmanna v koncertní síni Regentenbau zahraje filharmonie pod taktovkou Tomáše Netopila dva různé programy – mozartovský a dvořákovský. Páteční večer patří Mozartově Pražské symfonii, baletní hudbě z opery Idomeneo a Klavírnímu koncertu d moll. Sólistou je norský pianista Leif Ove Andsnes. V sobotu večer budou na stejném místě znít Dvořákovy programní symfonické skladby V přírodě, Karneval a Othello a jeho Violoncellový koncert. Sólistou je Truls Mork. – Další symfonický koncert mají filharmonici až 4. září, kdy v pražském Rudolfinu otevřou 124. sezónu koncertem řízeným šéfdirigentem Semjonem Byčkovem. Na programu bude hudba ze Smetanovy Prodané nevěsty a z Čajkovského opery Evžen Oněgin a pak Šostakovičova Osmá symfonie, o níž skladatel řekl, že je spolu se Sedmou „Leningradskou“ jakýmsi jeho Requiem. „Cítím nekonečnou bolest pro ty, které zabil Hitler, ale moje bolest pro lidi zabité na Stalinův příkaz není o nic menší,“ uvedl.


1

Další koncert festivalu Za poklady Broumovska zavede zítra návštěvníky do kostela Nanebevzetí Panny Marie v Polici nad Metují. Od 18:00 hodin tam budou mít prostor zahraniční umělci ze sousedního Polska. Představí se Smyčcový orchestr Inter>CAMERATA, Komorní orchestr Radom a saxofonistka Magdalena Jakubska-Szymiec. Všechny umělce bude hudebně řídit dirigent Jakub Bokun. Na programu zazní díla polských autorů Łukasze Wośe - Poem pro saxofon a smyčce a Balada a Rondo, Paweła Łukaszewskiho – Sinfonietta, Američana Samuela Barbera – Adagio pro smyčce a našeho Josefa Suka - Serenáda pro smyčce, op. 6. 

 

pátek, 05 červenec 2019 07:05

Hudební léto Kuks: Luks a Collegium 1704 s novodobou premiérou skladby z kukského archivu

Desátý ročník mezinárodního festivalu Hudební léto Kuks pokračuje zítra druhým koncertem. V kukském kostele Nejsvětější Trojice bude od 18:00 účinkovat soubor Collegium 1704 s uměleckým vedoucím Václavem Luksem a sopranistka Helena Hozová. Ta studovala zpěv na pardubické konzervatoři u Martiny Forštové, na hudební fakultě JAMU v Brně u Jaroslavy Janské a Marty Beňačkové a na Hochschule für Musik Carl Maria von Weber v Drážďanech ve třídě Christiane Hossfeld. Absolvovala též mistrovské kurzy u mnoha světových pěvců. V podání Heleny Hozové zazní mimo jiné v novodobé premiéře árie Rosa mystica Stephana Sailera z kukského archivu. Collegium 1704 zahraje triové sonáty Johanna Sebastiana Bacha, Georga Friedricha Händela a Pietra Antonia Locatelliho a dále pak se sólistkou večera kantáty Sento nel sen combattere Francesca Gaspariniho a Armida abbandonata Georga Friedricha Händela. V sobotu 20. července na festivalu zahraje houslista Jan Mráček s polským varhaníkem Wacławem Golonkou. Na programu budou díla Johanna Sebastiana Bacha, Niccoly Paganiniho, Felixe Mendelssohna-Bartholdyho, Antonína Dvořáka a světová premiéra skladby soudobého skladatele Eduarda Douši.


pátek, 05 červenec 2019 06:00

Ostrava bude mít v roce 2024 koncertní sál, už je znám architektonický návrh

V letech 2022 až 2024 se bude v Ostravě stavět nový koncertní sál. Vítězem architektonické soutěže na halu, která vznikne jako přístavba Domu kultury města Ostravy, je studio Steven Holl Architects + Architecture Acts z New Yorku. Podle zprávy zveřejněné ostravskou radnicí oživí krajskou metropoli díky originálnímu návrhu špičková světová architektura. Ostrava o výstavbu důstojné koncertní haly s perfektní akustikou, se zhruba 1300 sedadly a zázemím pro Janáčkovu filharmonii usilovala desítky let. Kulturní dům z let 1956 až 1961 tuto funkci plnohodnotně neplní. Náklady na výstavbu se odhadují na 1,5 miliardy korun bez DPH. Ministerstvo kultury má přispět částkou 600 milionů korun, Moravskoslezský kraj třemi sty miliony korun, zbytek je na městě. V účelovém fondu je z městského rozpočtu už uloženo 250 milionů korun. Jednu z nejvýznamnějších architektonických soutěží ve své historii vyhlásilo město Ostrava loni v létě. Primátor Tomáš Macura nyní připomněl, že poslední opravdu plnohodnotnou koncertní halou postavenou u nás bylo pražské Rudolfinum. Ostrava podle něj vybudováním nového koncertního sálu posílí svou pozici kulturního centra, protože hudební síně se špičkovou architekturou a akustikou jsou vždy impulzem nejen pro rozvoj kultury a vzdělanosti v daném místě, ale také magnetem pro rozvoj turistického ruchu. Podle poroty jde o úžasné architektonické dílo, které „velmi dobře zvažuje vztah staré budovy s novou, vztah mezi městem Ostravou a parkem za stávajícím objektem.“ Porota věří, že vítězný projekt bude i emblematickým dílem pro Ostravu, které ji tak oživí. 


2

„Pozorovací talent Charlotty Salomon a její smysl pro humor jsem si zamiloval.“

„Řeším to jako všichni skladatelé, kteří jsou vytíženi dirigováním či jinými aktivitami.“

„Martinů obdivuji, ale pokud mne nějak ovlivňuje, pak asi podobně jako jiní velcí skladatelé, ne více, ne méně.“

Komorní operní muzikál „Charlotte: Tříbarevná hra se zpěvy“ nabízí fascinující příběh mladé talentované židovské malířky, která nepřežila koncentrační tábor v Osvětimi, ale zanechala nám strhující dílo, vytvořené předtím ve francouzském exilu - dramatizovanou autobiografii v téměř osmi stech obrazech. Po uvedení na Nové scéně pražského Národního divadla je na programu Smetanovy Litomyšle v pátek 5. července odpoledne ve Smetanově domě. Představení vzniklo v produkci kanadského divadla Theaturtle a mělo premiéru 21. června v Tel Avivu na mezinárodním festivalu Jaffa Fest. Za inscenací s mezinárodním obsazením stojí britská scénografka a režisérka Pamela Howard, kanadský libretista a herec Alon Nashman a český skladatel Aleš Březina, který v následujícím rozhovoru prozrazuje, že komponuje hlavně o víkendech a o dovolených.

 

2

Pozítří ožijí Valtice dalším, 31. ročníkem Mezinárodní letní školy staré hudby, jejíž součástí je mladý festival Hudební Rendez-vous Valtice a Valtická barokní noc. Letní škola staré hudby i letos zaplní ulice města pěti sty hudebníky, tanečníky, studenty i pedagogy, ale také rodinami s dětmi a dalšími hudebními nadšenci. Letos proběhne od 6. do 14. července. Do Valtic se sjedou profesionálové z celého světa a povedou výuku hudby, tance a zpěvu ve více než třiceti třídách. Uměleckým ředitelem letní školy je Marek Štryncl. 

 

čtvrtek, 04 červenec 2019 07:10

Společné pětadvacetiny: Rock for People PKF, Vypsaná fiXa a umělá inteligence s premiérou

Dnes se poprvé v historii propojí kapela Vypsaná fiXa s orchestrem PKF — Prague Philharmonia ve společném projektu na festivalu Rock for People a oslaví tak společné 25. narozeniny. Dějištěm bude KB stage v areálu Festivalparku na letišti Věkoše v Hradci Králové. Od 18:20 hodin tam zazní hity Vypsané fiXy z alba Fenomen, ověnčeného nominací na Cenu Anděl v kategorii Album roku, Tady to někde je a Krása nesmírná. „Do výběru jsme chtěli dostat všechny póly kapely, nejen pomalé, tklivé písně, ale přidali jsme záměrně i ostřejší věci. Když jsme o výběru přemýšleli, měli jsme poměrně čerstvou živou nahrávku z jednoho našeho koncertu. Nahrané písničky se většinou během koncertů postupně deformují a nakonec jsou třeba úplně jiné než na desce. Takže třeba píseň Dezolát, která má na albu tři minuty, má v živém provedení šest a půl. Honzovi Kučerovi jsme nakonec poslali tuto koncertní nahrávku, která už je v podstatě jakýmsi jamem s publikem. Na tu vznikly aranže. S odstupem času si myslím, že to byla dobrá taktika,“ komentuje program frontman kapely Michal Mareda alias Márdi a dodává: „Osobně mě překvapilo, jak orchestrální úpravy podtrhují příběhy jednotlivých písní. Některá místa jsou až dojemná.“ Umělecký garant projektu a autor aranží - dirigent, skladatel a klavírista Jan Kučera - k projektu uvádí: „Rád spojuji zdánlivě nespojitelné hudební světy a i tento koncert je důkazem toho, že se odlišné hudební žánry mohou dobře doplňovat a vzájemně inspirovat. Orchestrální úpravy jsem přizpůsobil syrovému a přímočarému stylu písniček Vypsané fiXy a mám dojem, že si hráči PKF tu někdy až punkovou drsnost docela užívají. Naopak některé pomalejší písně dostaly díky orchestrální složce větší jemnost, určitý druh romantiky a samozřejmě zvukovou barevnost. Jsem zvědav, jak tyto nové verze přijmou skalní fanoušci kapely." Jako perličku zahraje PKF na úvod koncertu ve světové premiéře 2. větu skladby From the Future World, kterou vytvořila umělá inteligence AIVA na základě analýzy díla Antonína Dvořáka. O té si můžete přečíst více v květnovém článku Ivo Kahánka.


středa, 03 červenec 2019 18:03

Ramón Vargas: Puccini je dokonalý svůdce

Autor:
3

„Je dobré mít letní koncerty – všem pro zotavení a pro zábavu.“

„Řekl bych, že dnes panuje k práci kolegů větší respekt než dříve.“

„Caruso v USA proměnil pohled na italské imigranty. A byl to on, kdo operu dopravil do moderní doby.“

Ve středu večer 10. července, zpívá v Obecním domě v Praze na festivalu Prague Proms Ramón Vargas. V klasickém operním recitálu s hudbou italských a francouzských autorů devatenáctého století ho doprovodí Český národní symfonický orchestr, dirigentem je Marcello Rota. Spoluúčinkuje sopranistka Lenka Máčiková. Světoznámý mexický tenorista odpovídá v rozhovoru pro portál KlasikaPlus na otázky týkající se obvyklého repertoáru, jeho osobních preferencí i hudby v umělcově rodné zemi.

 

017

“Brněnská inscenace Her o Marii by patrně Martinů jako skladatele velmi uspokojila.”

“Idea Martinů nevytvářet na scéně realistický obraz života, nýbrž co nejdokonalejší divadelní iluzi, musí být pro režiséry typu Jiřího Heřmana bájným světem pro rozvinutí smysluplných fantazií.”

“Nevidět sebe v umění, ale umění v sobě. V tom je zásadní úspěch až triumf této nádherné inscenace.”

Smetanova Litomyšl představuje dramaturgicky zajímavé inscenace předních českých operních scén. Národní divadlo Brno uvedlo v Litomyšli 2. července na 61. ročníku prestižního českého Národního festivalu vysoce úspěšnou inscenaci opery Bohuslava Martinů Hry o Marii, která měla v Brně premiéru 27. března 2015. V režii šéfa brněnské opery Jiřího Heřmana a v hudebním nastudování dirigenta Jakuba Kleckera. Na scéně Pavla Svobody a v choreografii Jana Kodeta. Kostýmy navrhla Alexandra Grusková, světelný design vytvořil Daniel Tesař.

 

3

„Režisér Tomáš Pilař se netajil ještě před představením tím, že se bude jednat o velkolepou podívanou s velkým množstvím účinkujících, komparsem a živými zvířaty.“

„V titulní roli zazářil maďarský barytonista Michele Kalmandy.“

„Nezapomenutelná atmosféra, kvůli jaké je i spousta českých návštěvníků ochotna cestovat například do Verony…“

Verdiho operu Nabucco sledovalo v Plzni pod širým nebem poslední červnový pátek na 7500 diváků. Na náročné produkci se podílely stovky účinkujících a umělecko-technických pracovníků. Tradice Divadla Josefa Kajetána Tyla pořádat na začátku léta velkolepé divadelní představení v nově zrekonstruovaném amfiteátru na Lochotíně tak úspěšně pokračovala už pátým ročníkem. Loni návštěvníci z řad operních nadšenců i z řad diváků, kteří by do tradičního divadelního prostředí nikdy nešli, mohli zhlédnout Pucciniho Turandot. Již nyní se ví, že se napřesrok mohou těšit na Dvořákovu Rusalku. Představení je naplánováno na 26. června 2020.

 

středa, 03 červenec 2019 12:56

Ostrava v Praze letos již podesáté

Autor:
00

Soubory čtyř ostravských divadel budou na přelomu října a listopadu účinkovat v pěti pražských divadlech. Desátý ročník divadelního festivalu Ostrava v Praze představí publiku v hlavním městě opět to nejlepší z tvorby Národního divadla moravskoslezského (NDM), Divadla Petra Bezruče, Komorní scény Aréna a Divadla loutek Ostrava. Letos to bude celkem osm inscenací v hlavním programu (31. října až 5. listopadu) a dva večery v off-programu (5. a 6. listopadu). Dojde na komorní operu, velký světový i komorní muzikál, loutkovou pohádku pro děti a pět činoherních inscenací. V off-programu zazní také koncert současné hudby. Přehlídku zahájí Divadlo loutek Ostrava a zakončí slavnostně Národní divadlo moravskoslezské.

 

středa, 03 červenec 2019 11:06

Špaček v roce 2020 skončí jako koncertní mistr ČF, věnuje se sólové dráze

Houslista Josef Špaček má před sebou poslední sezónu na pozici koncertního mistra České filharmonie. Po devíti letech se chce vydat na výhradně sólovou dráhu. S filharmonií odehrál u prvního pultu několik stovek koncertů. Usedá u něj od roku 2011, kdy mu bylo pětadvacet, a je dodnes historicky nejmladším koncertním mistrem tohoto tělesa. Vedle toho má za sebou s českým prvním orchestrem už přes šedesát koncertů jako sólový hráč a další vystoupení budou následovat. „Chtěl bych poděkovat zejména za možnost stát se uměleckým partnerem České filharmonie, což mi jednak umožnilo v dobách působení v orchestru udržovat i svou sólovou kariéru, jednak mi to nadále otevírá dveře další spolupráce s tímto vynikajícím orchestrem,” uvedl Špaček. K odchodu se rozhodl zejména se záměrem výrazněji se profilovat jako sólový hráč světového formátu. V letech 2013 - 2016 byl Špaček šéfem umělecké rady ČF. V posledních letech se jako koncertní mistr podílel mimo jiné na kompletu symfonií Antonína Dvořáka, který natočil Jiří Bělohlávek, a na kompletu symfonií Petra Iljiče Čajkovského pořízeném současným šéfdirigentem Semjonem Byčkovem. Spolupodílel se také na založení Komorního orchestru České filharmonie, který na koncertech vedl jako umělecký vedoucí. Pro příští období se stal členem Rady Českého spolku pro komorní hudbu, začleněného do instituce České filharmonie. Její generální ředitel David Mareček na Špačkovu adresu řekl, že přišel v době zásadní proměny tělesa a stal se tváří i duší orchestru: „Jeho umělecké výkony i osobní nasazení byly zcela výjimečné a Česká filharmonie v něm získala koncertního mistra nejvyšší světové třídy. Jako sólista nás skvěle reprezentoval na koncertech doma i v zahraniční. Soustředění na sólovou kariéru je proto v jeho případě správným krokem, v němž ho podporujeme. Ii nadále zůstává s Českou filharmonií spojen.“ Česká filharmonie již na pozici nového koncertního mistra vypsala výběrové řízení. Vítěz či vítězka bude spolupracovat s koncertními mistry Jiřím Vodičkou a Janem Mráčkem. 


2

Třemi operními tituly, čtyřmi symfonickými koncerty, jedním operním gala a třemi baletními představeními vstoupí do sezóny 2019/2020 Divadlo F. X. Šaldy v Liberci. Slavnostní zahájení nadcházejícího divadelního roku sezony proběhne na Náměstí dr. Edvarda Beneše 8. září v 19:30 hodin. Diváci uvidí kabaret SIALská trojčata a dozví se výsledky ankety Liberecká Thálie.