00

Letošní ročník Bratislavských hudebních slavností obohatí významné orchestry, komorní tělesa a sólisté. Domácí – rezidenční Slovenská filharmonie se na festivalu objeví třikrát. Hned v úvodním koncertu 27. září pod vedením svého šéfdirigenta Jamese Judda a s klavíristou Eugenem Indjićem, který se blýskne v Brahmsově Druhém klavírním koncertu B dur. 6. října se filharmonie spojí se Slovenským filharmonickým sborem a sólisty s dirigentem Jurajem Valčuhou ve Dvořákově Stabat mater a v závěrečném koncertu 13. října vedle hudby Ludwiga van Beethovena a Dmitrije Šostakoviče s violoncellistou Istvánem Várdaiem přednese Elgarův Violoncellový koncert. Dirigovat bude Pinchas Steinberg.

 

1

„V posledních letech jsem v Olomouci ztělesňovala spíš vážnější postavy, které mne velmi bavily.

„Je to opět exhibice virtuozity, orchestrálně opulentní, efektní muzika. Děj v Dittersovi je politicky zaměřený na budoucnost Evropy.“

„Najít klíč k výrazovému ztvárnění letošního kusu s tematikou božstev a oslav panovníka je pro mě výzva.“

Blíží se Olomoucké barokní slavnosti. Letos se konají od 7. do 28. července. Už teď, v rámci hostování na Mezinárodním hudebním festivalu Leoše Janáčka, ale nabídnou světovou premiéru serenaty Il tribunale di Giove Karla Ditterse von Dittersdorfa, a to zítra na hradu Hukvaldy od osmi večer. Olomoučtí diváci ji pak uslyší také na zahajovacím koncertu samotných slavností, a to 7. a 8. července. V dvojroli Génius Evropy a Minerva vystoupí sopranistka Kristýna Vylíčilová, která si udělala čas na rozhovor pro KlasikkuPlus.

 

Bykov-Marco-Bprggreve-kTKSXgJA

„Jakub Hrůša samozřejmě nechce být a není v Bamberku jen dirigentem české hudby, ale Mé vlasti se nešlo vyhnout.“

„K tomu, abychom integrovali debut do systému Pražského jara, nás v dobrém slova smyslu přemluvil Jiří Bělohlávek.“

„Při zvaní dirigentů k tuzemským orchestrům jde o to, aby vedení partnerské instituce nepřijalo hosta jen se skřípěním zubů.“

Festival Pražské jaro zahájí v roce 2020 Smetanovou Mou vlastí Česká filharmonie, a to s šéfdirigentem Semjonem Byčkovem. Protože však vůbec poprvé společně uvedou cyklus symfonických básní už letos v říjnu, ve vlastní sezóně, chystají organizátoři festivalu na 12. května zatím blíže nespecifikované ozvláštnění. Navíc ještě předtím, 7. května, bude mimořádný prolog Pražského jara patřit Berlínským filharmonikům.

 

čtvrtek, 06 červen 2019 07:13

Dnes v Hradci Králové: Benefice plná legend a ság

Dnešní mimořádný koncert, který pořádá Filharmonie Hradec Králové, je beneficí pro Oblastní charitu Hradec Králové na podporu výstavby lůžkového hospice ve Stěžerách u Hradce Králové. Od půl osmé v sále filharmonie budou před zdejším orchestrem stát studenti Universität der Künste Berlin, kteří se zúčastnili dirigentských kurzů. Jejich uměleckým garantem je Harry Curtis, který na univerzitě v Berlíně vyučuje právě obor dirigování. Na koncertě zazní Předehra k opeře Kouzelná flétna Wolfganga Amadea Mozarta, orchestrální fantazie Noc na Lysé hoře Modesta Petroviče Musorgského v úpravě Nikolaje Rimského Korsakova, Suita z baletu Louskáček Petra Iljiče Čajkovského, Dvořákova symfonická báseň Polednice a suita Aladin Carla Nielsena. Martin Weisbauer z Oblastní charity Hradec Králové k projektu a benefičnímu koncertu dodává: „V dnešní době umírá mnoho lidí osamoceno, často bez využití všech moderních metod paliativní medicíny. Výtěžek koncertu bude proto věnován na podporu výstavby lůžkového hospice ve Stěžerách u Hradce Králové. Toto zařízení si klade za cíl zlepšit dostupnost péče o lidi nevyléčitelně nemocné a přispět k tomu, aby byl jejich život i v závěru důstojný. V uvedeném zařízení, jehož investorem i budoucím provozovatelem bude Oblastní charita Hradec Králové, bude zejména lůžkový hospic, ambulance paliativní péče, zázemí střediska Domácí hospicové péče a půjčovna kompenzačních pomůcek. Projekt vzniká v souladu se strategickými dokumenty města Hradec Králové i Královéhradeckého kraje, doporučuje ho vedení Fakultní nemocnice Hradec Králové i další odborníci z oblasti paliativní a hospicové péče. V současné době usilujeme o soustředění finančních prostředků z různých zdrojů na první etapu – projektovou dokumentaci k výstavbě lůžkového hospice. Všem účastníkům koncertu předem srdečně děkujeme za jejich zájem podpořit změnu k lepšímu!“


středa, 05 červen 2019 09:17

Padající řemen aneb Skoro všechno špatně

Autor:
6

„Smyk vybírali dirigent, sólista a orchestr hodně dlouho. Z pódia se nekontrolovaně ozývaly akordy, za které by se nemusel stydět skladatel o půlstoletí mladší.“

„Provedení, v němž si zřetelně ani dirigent, ani sólista nevěděli s obsahem hudby příliš rady.“

„Přes všechna pěkná místa s harfami, flétnami a opalizujícími plochami výsledek rozhodně ne nezapomenutelný.“

Mezinárodní hudební festival Pražské jaro zakončilo posledním jedenačtyřicátým koncertem renomované francouzské těleso Orchestre National du Capitole de Toulouse řízené Tuganem Sochijevem. Druhá polovina úterního večera v Obecním domě s Debussyho Mořem a Stravinského Ptákem Ohnivákem byla dobrá, ale Dvořákův Houslový koncert bude pro dirigenta a sólistu Renauda Capuçona patrně ještě dlouho noční můrou.

 

4

„Ibertův koncert je technicky hutná skladba, náročná jak pro sólistu, tak pro orchestr.“

„Pahud si s Ibertem hrál, místy až na hranici respektu k zápisu či na hranici kultivovaného zvuku.“

„Orchestr ožil v důvěrně známém repertoáru, v Čajkovském předvedl konečně všechny finesy své hry a dostál tak pověsti, která jej předcházela.“

Závěrečné koncerty letošního Pražského jara svěřila festivalová dramaturgie Orchestre National du Capitole de Toulouse. Toto slavné těleso se v pondělní v pražském Obecním domě představilo v Česku vůbec poprvé. Spolu se svým dlouholetým hudebním ředitelem Tuganem Sochijevem uvedlo rusko-francouzský program, jehož hlavním lákadlem byl hvězdný sólista, švýcarsko-francouzský flétnista Emmanuel Pahud.

 

GHJD

Mezinárodní hudební festival Kutná Hora 2019 právě vstupuje do své poloviny a nabídne ještě pět koncertů – VÝHERCE SOUTĚŽE O DVOJICI VSTUPENEK na ten DNEŠNÍ:

Koná se ve středu 5. června od půl osmé večer v prostoru GASK - Jezuitská kolej. Vystoupí na něm houslistka Corinne Chapelle a klavírista Konstantin Lifschitz. Nabídnou hudbu Bacha a Janáčka - Sonáty pro housle a klavír a druhou řadu cyklu klavírních skladeb Po zarostlém chodníčku.

 

středa, 05 červen 2019 06:47

Závěrečné koncerty 70. sezony Slovenské filharmonie

Koncertní sezona Slovenské filharmonie jde do finále. Orchestr, který bude na podzim slavit 70 let, čekají 6. a 7. června koncerty v Redutě, na kterých zazní Symfonie č. 85 B dur „La Reine“ Josepha Haydna, Symfonie č. 31 D dur „Pařížská“ Wolfganga Amadea Mozarta a Beethovenova Třetí symfonie Es dur „Eroica“. Orchestr bude řídit jeho šéfdirigent James Judd. 12. a 13. června se na stejném místě filharmonie blýskne v posledním symfonickém koncertě v klavírních dílech Wolfganga Amadea Mozarta pod taktovkou bulharského dirigenta Pavla Baleffa. Zazní předehra k opeře Figarova svatba, Koncert pro klavír a orchestr č. 20 d moll, Koncert pro dva klavíry a orchestr č. 10 Es dur a Koncert pro tři klavíry a orchestr F dur. Sólových partů se ujmou Marian Lapšanský, Jakub Čižmarovič a Ladislav Fančovič. Komorní pěvecký koncert je přichystán na 11. června do Malého sálu Slovenské filharmonie. Ve Večeru písní se představí dvojice mladých zpěváků Dávid Harant – baryton a Katarína Flórová – soprán. Společně s klavíristou Róbertem Pechancem přednesou písně Hugo Wolfa, Ludwiga van Beethovena, Francesca Paola Tostiho, Eugena Suchoně, Mikuláše Schneidera-Trnavského, Antonína Dvořáka a Sergeje Rachmaninova. Závěrečný koncert cyklu Hudba v chrámech se uskuteční 16. června v kostele Nejsvětějšího Spasitele (Jezuitský kostel) a Slovenský komorní orchestr se Slovenským filharmonickým sborem přednesou Schubertovu Mši č. 4 C dur a duchovní skladbu lotyšského skladatele Pēterise  Vaskse Da Pacem, Domine. 16. června ukončí sezonu hostování Cleveland Youth Orchestra a během léta se Slovenská filharmonie, Slovenský filharmonický sbor a Slovenský komorní orchestr objeví v několika slovenských a zahraničních městech.


úterý, 04 červen 2019 19:06

Eben, Šostakovič, Vasks, Dvořák, Piazzolla, Janáček a Bach na festivalu v Kutné Hoře

Okna podle Marca Chagalla, skladba Petra Ebena pro trubku a varhany inspirovaná jeruzalémskými synagogálními vitrážemi, to je jedna z hlavních položek dnešního koncertu na 12. ročníku Mezinárodního hudebního festivalu Kutná Hora.  S Markem Zvolánkem ji večer v chrámu sv. Barbory hraje varhanice Michaela Káčerková. Koncert vystihují čtyři „M“ – pojmy mysticismus, minimalismus, modlitba a meditace. Zazní v jeho programu také prolog z Ebenova varhanního cyklu Labyrint světa a ráj srdce, inspirovaného stejnojmenným dílem protestantského myslitele a teologa Komenského, a skladba The Fruit of Silence (Ovoce ticha), kterou na text misionářky Matky Terezy napsal pro smíšený sbor, klavír, dvoje housle, violu a violoncello světově proslulý lotyšský autor Peteris Vasks. Charakterizoval dílo jako velmi klidnou meditaci o symbolu cesty, která má pět zastavení – modlitbu, víru, lásku, službu a mír. Eben, Vasks i Dmitrij Šostakovič jsou skladatelé, jejichž život poznamenaly v Československu a v Sovětském svazu politické represe. První dva hledali inspiraci v duchovním umění, Šostakovič v groteskních a tragických hudebních polohách. Od něj zazní na koncertě suverénně a mistrovsky stylizovaný Kvintet pro klavír, dvoje housle, violu a violoncello g moll, op. 57 z válečného roku 1940. Ironií osudu byl autor právě za tuto skladbu vyznamenán Stalinovou cenou – a stejný komunistický diktátor ho o pár let později obvinil z estetického formalismu, jdoucího proti zájmům pracujícího lidu… Na koncertě se vedle několika instrumentalistů podílí rovněž Učitelský smíšený pěvecký sbor Tyl a studentský sbor Gaudeamus. Festivalový program s deseti koncerty je rozvržen na dny od 1. do 9. června. Ve středu hrají houslistka Corinne Chapelle a pianista Konstantin Lifschitz sólové skladby od Bacha a Janáčka. Ve středu zahrají Dvořáka a Piazzollu Terezie Fialová – klavír, Roman Patočka – housle a Jiří Bárta – violoncello. Na festivalu pak vystoupí klavírista Lukáš Vondráček a na závěr PhilHarmonia Octet Prague.


RE3394

„Dalibora bude hrát Národní divadlo v nové inscenaci jen týden po pražské premiéře.“

„Některé operní projekty unikají pozornosti - Hry o Marii, Lady Macbeth Mcenského újezdu a Triptych.“

„Březina obrátil v komorní opeře pozornost k příběhu talentované židovské malířky Charlotte Salomon, která nepřežila Osvětim.“

Desítka operních představení, to je téměř třetina letošní programové nabídky Národního festivalu Smetanova Litomyšl. Pokrývá od poloviny června do třetiny července široké spektrum děl - od Smetanova Dalibora po komorní operní muzikál Charlotte od Aleše Březiny, od klasiky dvacátého století v podobě Šostakovičovy Lady Macbeth Mcenského újezdu po českou premiéru Gluckovy rokokové opery s antickým námětem Paris a Helena, od Pucciniho Triptychu po Hry o Marii od Bohuslava Martinů. Pro rodiče a děti je určena nejen komorní opera Kocour v botách od Jiřího Temla, ale také brněnská inscenace Janáčkových Příhod lišky Bystroušky. A do výčtu patří určitě i Webberova rocková opera Jesus Christ Superstar, která mimochodem na LP deskách vyšla poprvé právě před padesáti lety.

 

úterý, 04 červen 2019 15:17

Kytarista Milan Zelenka oslavil osmdesátiny

Přední český klasický kytarista a skladatel Milan Zelenka se dnes dožívá 80 let. Má za sebou bohatou koncertní a pedagogickou kariéru a je laureátem mezinárodních kytarových soutěží v Moskvě a ve Vídni. Studoval na Pražské konzervatoři u Štěpána Urbana a sám dlouhá léta působí pedagogicky na Hudební a taneční fakultě AMU v Praze, kde se 23. května konal k umělcovým narozeninám gratulační koncert. K nejznámějším žákům Milana Zelenky patří Rudolf Dašek, Lenka Filipová, Lubomír Brabec nebo Pavel Steidl, který byl mezi ostatními gratulanty na koncertě přítomen a také na něm zahrál. Koncert byl poskládán z kompozic a úprav Milana Zelenky – zazněly dvě části z Janáčkova cyklu Po zarostlém chodníčku, Roudnické obrazy, Suita Castelnuovo, Gemini, Slavnostní suita, Memory a v závěru Koncert Hommage à M. Zelenka, kterou oslavenci věnoval jeho syn, kytarista Vilém Zelenka. Ostatními účinkujícími byli Lukáš Vencovský, Filip Moravec, Kristýna Švábová, Martin Klančík, Jan Tuláček, Tomáš Hanzlíček, Jan Irving, Ivana Bažantová, Nikita Krein a orchestr HAMU. Redaktorka Českého rozhlasu Nikola Prokopcová s dnešním jubilantem na konci minulého roku natočila dokument o pozdních létech kytaristy Milana Zelenky s názvem Struna a vlasec.


úterý, 04 červen 2019 13:13

Arturo Sandoval zítra a pozítří hostem FOKu

Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK pozval do Prahy vyhlášeného sólistu - zítra a pozítří tak v Praze vystoupí kubánský trumpetista, hráč na křídlovku, klavírista a skladatel Arturo Sandoval, který v roce 1990 během turné se slavným Dizzym Gillespiem emigroval do USA. „Narozen v chudobě na Kubě, kde byl pronásledován tamní vládou, riskoval všechno, aby se mohl podělit se světem o svůj hudební dar,“ řekl o něm Barrack Obama, když mu uděloval Prezidentskou medaili svobody. Ve středu a ve čtvrtek vždy od 19:30 zazní ve Smetanově síni Obecního domu skladby George Gershwina, Dizzyho Gillespieho, Aarona Coplanda, ale také kusy, které napsali Arturo Sandoval a dirigent koncertu Jan Kučera, který pro příležitost pražského koncertu s FOK zaranžoval pro orchestr Sandovalovu skladbu Caribeňo. „S kubánským zázrakem a držitelem deseti Grammy Arturo Sandovalem jsme se potkali díky Smetanově Litomyšli 2017. Tehdy to byl den s Arturo Sandovalem. Odpoledne koncert, kde s FOK a Janem Kučerou bravurně provedl svůj druhý trubkový koncert. Večer jam session s předními českými jazzmany, za klavírem Jan Kučera. Arturo se tak rozjel, že za klavír zasedl i on. Občas i za bicí. A skvěle zpíval. Se stejným očekáváním neočekávatelného je proto třeba hledět i na červnové setkání v roce 2019. Vždyť Arturo bude opět na pódiu s Janem Kučerou a FOK! Vzácnými hosty na koncertech budou rovněž zaměstnanci Akademie věd ČR, která je proslulá i svou hudbymilovností,“ poznamenává dramaturg orchestru Martin Rudovský.


úterý, 04 červen 2019 11:09

Schumannovo Requiem jako festivalový objev

Autor:
7

„Štryncl zvolil středně velké obsazení, které oběma skladbám dalo dostatek mohutnosti, ale zachovalo přitom zdání autentického, střídmého zvuku.“

„Technickou a výrazovou uvolněnost a volnost, kterou spojuje s romantickým výrazem, uplatnil v případě rozeznění Schumannovy skladby, ale i u Mozarta.“

„Publikum ocenilo měkkost a ztišenost Requiem, které mělo podobu kontemplace.“

Týnský chrám není častým dějištěm koncertů, ať už jsou důvody jakékoli. Poskytuje obvyklou chrámovou akustiku, vysokou gotickou loď plnou pozdějšího barokního umění a mobiliáře, má zapomenutou husitskou minulost a nejstarší pražské varhany. Většina z toho se konkrétně nijak nevyužije, pořadatelé a publikum, když už se tam výjimečně dostanou, jsou vděčni především za monumentalitu a ztišenou svátečnost sakrálního prostoru, tak odlišnou od turistického mumraje, který panuje venku na Staroměstském náměstí. Víkendový koncert orchestru a sboru Musica florea s Mozartovou a Schumannovou hudbou přilákal předem tolik posluchačů, že náhodní kolemjdoucí už asi vstupenky ani koupit nemohli.

 

úterý, 04 červen 2019 10:18

Přijel orchestr z Toulouse, končí Pražské jaro

Letošní Pražské jaro uzavírají dva koncerty proslulého francouzského tělesa Orchestre National du Capitole de Toulouse, které jsou jeho festivalovým i českým debutem. Po pondělním programu, jehož sólistou byl flétnista Emmanuel Pahud, hrají hosté dnes večer ještě jednou. Očekáván je houslista Renaud Capuçon jako sólista Dvořákova Houslového koncertu. I dnes na stupínku stojí šéfdirigent Tugan Sochijev. Jejich vystoupení ve Smetanově síni je závěrečným koncertem 74. ročníku Pražského jara. I dnešní večer je koncipován jako slovansko-francouzský hudební dialog. Orchestr z Toulouse, města na jihozápadě Francie, je po léta považován za ztělesnění francouzského ideálu orchestrálního zvuku, kultivovaného a průzračného. Obecně panuje shoda, že Sochijev (který je zároveň hudebním ředitelem dvou dalších institucí, moskevského Velkého divadla a Deutsches Symphonie-Orchester Berlin) během více než desetiletého působení v čele francouzského tělesa obohatil zmíněný zvukový ideál o technickou brilanci a ruskou živelnost. Na programu je dnes Debussyho Moře,  patřící k vrcholným dílům francouzského impresionismu. Stravinského Pták Ohnivák, který večer završí,  ohromuje pestrou škálou orchestrálních barev a brilantně tak navazuje na instrumentační mistrovství francouzských impresionistů. Další spojitost s Francií je v osobě baletního impresária Sergeje Ďagileva, pro jehož soubor Stravinskij balet zkomponoval. Světová premiéra se odehrála roku 1910 v Pařížské opeře. Houslový koncert Antonína Dvořáka zahraje Capuçon na své housle Guarneri del Gesù „Panette“ z roku 1737. Klíčovou osobností v jeho kariéře byl Claudio Abbado, jehož doporučení jej dovedla k nejvýznamnějším orchestrům a dirigentům Evropy a Ameriky. V roce 2013 s Capuçonem na Pražském jaru hrála pianistka Khatia Buniatishvili.


GHJD

Mezinárodní hudební festival Kutná Hora 2019 právě vstupuje do své poloviny a nabídne ještě pět koncertů – vyhlašujeme SOUTĚŽ O DVOJICI VSTUPENEK na ZÍTŘEJŠÍ:

Koná se ve středu 5. června od půl osmé večer v prostoru GASK - Jezuitská kolej. Vystoupí na něm houslistka Corinne Chapelle a klavírista Konstantin Lifschitz. Nabídnou hudbu Bacha a Janáčka - Sonáty pro housle a klavír a druhou řadu cyklu klavírních skladeb Po zarostlém chodníčku.

 

2

„Každá skladba, aj vďaka interpretácii, mala potenciál publikum strhnúť.“

„Výkon Španiela Manuela Blanca bol skutočne famózny. Neviem si vybaviť, že by ma že by ma niečia hra na tento nástroj v minulosti tak oslovila.“

„Cottis a hráči SOČRu by najmä prechody medzi rôzne dlhými kontrastnými blokmi potrebovali ešte vyriešiť premyslenejšie.“

Hoci sa Alondra de la Parra, vyhlásená dirigentka z Mexika, nakoniec na Pražskom jare pred Symfonický orchestr Českého rozhlasu postaviť nemohla, publikum v Obecnom dome o zážitok určite neprišlo. Pohotovo ju totiž zastúpila ďalšia výrazná dáma, austrálsko-britská dirigentka Jessica Cottis. Stalo sa tak bez toho, aby sa zmenil program koncertu: 2. júna sme tak počuli diela Šostakoviča, Harutjunjana a Stravinského. Sólistom bol skvelý hráč na trúbku Manuel Blanco.

 

úterý, 04 červen 2019 07:12

Orchestr BERG: polední Hudba k siréně a večerní Tehillim

V rámci projektu Hudba k siréně pořádá zítra Orchestr BERG poslední předprázdninové alternativní setkání s další světovou premiérou. V 11:50 se na Gymnáziu Jana Keplera v Praze rozezní nová skladba Martina Klusáka Podhoubí, jejíž část od 11:57 se zvukem sirén převezme do přímého přenosu Český rozhlas Vltava. Celou akci najdou zájemci i na facebookovém streemu. Do provedení novinky, která reaguje na studentský aktivismus v oblasti ochrany životního prostředí, autor zapojil celkem deset studentů. Pro veřejnost se také výjimečně otevře architektonicky vydařená přístavba gymnázia z roku 2009. Večer od 19:30 pak zazní v jednom z nejnovějších pražských sálů DOX+ koncert ze skladeb Arvo Pärta, Steva Reicha a našeho Petra Wajsara, ke kterému organizátoři uvádí: „Dva zásadní představitelé hudebního minimalismu – jeden z Východu, druhý ze Západu, dvě skladby, které zaujímají významné místo v jejich tvorbě. V případě Estonce Arvo Pärta šlo o totální umělecký přerod, pro Američana z New Yorku Steva Reicha znamenalo Tehillim přelomovou skladbu hned z několika důvodů. Obě díla navíc spojuje práce s texty z biblické Knihy žalmů. Na programu je také novinka skladatele Petra Wajsara, se kterým Orchestr BERG intenzivně spolupracuje již téměř dvacet let a za tu dobu uvedl jeho devět nových skladeb. Ta desátá vznikla pro špičkového mladého trombonistu Štěpána Janouška a uplatňuje principy řízené improvizace. V Tehillim, které klade mimořádné nároky na interpretaci, se představí unikátní kvarteto zpěvaček – přesně podle instrukcí autora z oboru autentické interpretace staré hudby a jazzu.“ Pärtova skladba nese název U řek babylónských – tam jsme sedávali a plakali a zazní v Čechách vůbec poprvé. Wajsarova skladba se jmenuje Algorytmus pro trombón a malý orchestr. V Reichově Tehillim se představí v sólových pěveckých partech Pavla Radostová, Sylva Sasková, Veronika Vítová a Alice Bauer. Orchestr BERG bude řídit jeho šéfdirigent Peter Vrábel.


Pardubick-komorn-filharmonie-2

„Tento koncept má obrovské možnosti, co a jak tvořit, každé představení je vlastně úplně jiné.“

„Není důležité jen "co", ale také "jak".“

„Jako první Ind jsem začal studovat dirigování na Pražské konzervatoři.“

Hudební festival Antonína Dvořáka nabízí několik nevšedních projektů, třeba benefici pro vilu Rusalka, kompoziční soutěž pro skladatele do 40 let, aktivity pro děti nebo už zítra Den s Antonínem Dvořákem. Od loňska k nim přibyl originální koncept immersive concerts, které se konají zítra a pozítří. Diváci se při nich stávají nedílnou součástí, zažívají hudbu uvnitř orchestru a v podstatě tak ovlivňují konečný výsledek koncertu. Za projektem stojí Příbramská filharmonie, americký dirigent David Rutheford a indický dirigent Debashish Chaudhuri, který nám skvělou češtinou odpověděl na pár otázek.

 

Choir-of-Martime-University-of-Szczecin

„Právě rozmanitost ukázala výjimečnost a schopnosti jednotlivých sborů.“

„Vzájemná upřímná podpora účinkujících vytvořila výjimečnou atmosféru.“

„Hudba není sportovním kláním. Největším oceněním by nakonec měl být zážitek z vystoupení bez ohledu na výsledek hodnocení porotců.“

Letošní 47. ročník mezinárodního festivalu pěveckých sborů a mládežnických orchestrů Svátky písní Olomouc vyvrcholil během sobotního večera závěrečným koncertem. Obdobně jako celý průběh festivalu byl spjatý s už tradiční renomovanou soutěží Mundi Cantant. Na pódiu olomoucké Reduty se představilo pět nejlépe hodnocených sborů z různých koutů světa. Večer otevřel Choir of Medical University of Białystok (Polsko) a následovaly Choir of the University of Economics in Katowice (Polsko), Choir of Martime University of Szczecin (Polsko), UCSI University Chamber Choir (Malajsie) a na závěr Atlantic Girls Choir (Kanada). O výsledku soutěže rozhodovala hlasováním odborná porota, ve které zasedla i řada zahraničních osobností, například britská dirigentka a sbormistryně Andrea Brown či chorvatský skladatel, sbormistr a hudební producent Branko Stark.

 

pondělí, 03 červen 2019 09:10

V Dobříši zazněla světová premiéra

Autor:
6136796123114261322808191089791837612277760o

„Jana Boušková hrála Händela s mimořádnou chutí i nasazením.“

„Za Debussyho Tance pro harfu a orchestr vděčíme konkurenčnímu boji výrobců harf.“

„Petr Koronthály vykročil úspěšně svou skladbou na trochu jinou cestu než dosud.“

Bohatý kulturní život se neodehrává pouze v Praze nebo Brně. V Čechách i na Moravě jsou desítky festivalů, které přinášejí klasickou hudbu i do malých městeček. Jedním z nich je i Hudební festival Antonína Dvořáka Příbram, jehož 51. ročník se široko rozkročil do okolí. Jeden z koncertů proběhl 30. května na zámku v Dobříši a pro návštěvníky si připravil dokonce mimořádnou lahůdku – světovou premiéru. Napsal ji Petr Koronthály. Interprety byli Jana Boušková, Komorní orchestr Quattro a dirigent Marek Štilec.

 

6156024321303527937503785289682061056016384o

„Tyto žertíky si to zaslouží, buďte prosím shovívaví a na chvíli zapomeňte na naši obvyklou prudérnost a též se dobře pobavte!“

„Básnička osmiletého Floriánka, vnímavého dítěte s autismem, je pro mě výstižnou metaforou."

„Tuším, že budeme tentokrát posluchače opravdu a doslova šokovat"

Na třech různých místech vybraných pečlivě dle repertoáru, to je středeční večer 5. června v Brně. Na závěr osmé sezóny ho nachystal Brno Contemporary Orchestra. Koncert začne v půl osmé v galerii Domu pánů z Kunštátu, následovat bude asi dvouminutový přesun do sklepní scény Divadla Husa na provázku a vyvrcholí na otevřené Alžbětinské scéně tamtéž. Brněnský skladatel Mario Buzzi zhudebnil odvážné texty sběratele a bibliofila Karla Jaroslava Obrátila – Kryptadia, příspěvky ke studiu pohlavního života našeho lidu. Zazní ve světové premiéře. Tu bude mít i kompozice Ondřeje Štochla Živý motýl.

 

pondělí, 03 červen 2019 06:57

Festival A. Dvořáka nabídne školní projekty, immersive concerts a houslové duo s varhanami

Tento týden bude na Hudebním festivalu Antonína Dvořáka od ostatního programu zcela odlišný. Zítra ožije Příbram Dnem Antonína Dvořáka - dvaceti koncerty a pořady. Umělecká setkání se odehrají na nejrůznějších místech i přímo v ulicích města. Na projektu se aktivně podílí příbramské základní umělecké školy a žáci základních a středních škol. Například dopoledne se uskuteční interaktivní pořady Petry Žďárské o hudebních nástrojích „Hraji, hraješ, hrajeme …. na cembalo“ určený dětem od 6 do 9 let, v programu „Letem hudebním světem“ Václav Tobrman představí improvizační a hudební show, která předvede provázanost jednotlivých hudebních žánrů a dokáže to, že hudba je skutečně jenom jedna. Český výrobce kytar Petr Láska ve svém pořadu „Jak vzniká … kytara“ seznámí nejmenší posluchače s tím, jak vytváření tohoto nástroje probíhá a v pořadu „Co je …. operní sbor“ představí Anna Novotná Pešková mladým divákům zajímavý svět opery, kde je sbor stejně důležitý jako sólisté a některé sborové party jsou dokonce slavnější než árie. Kromě těchto akcí určeným školám v 11 hodin před budovou příbramské nemocnice zahraje trombonové kvarteto HAMU, flétnový soubor ZUŠ A. Dvořáka a akordeonové duo ZUŠ na nám. T. G. Masaryka. Ve 12:30 na Masarykově náměstí zahrají a zazpívají ještě žesťový soubor a pěvecký sbor Světlušky ZUŠ A. Dvořáka, ve 13:30 se ve foyeru příbramské nemocnice odehraje koncert Unique kvarteta a smyčcového souboru, kvarteta příčných fléten a kytarové komorní hry ZUŠ na nám. T. G. Masaryka a na třetí hodinu odpolední je naplánován koncert Unique kvarteta, pěveckého sboru Canzonetta a žesťového souboru ZUŠ na nám. T. G. Masaryka. Součástí Dne s Antonínem Dvořákem je rovněž unikátní koncert v Domě Natura. Od 19 hodin se zde bude konat tzv. immersive concert v podání Příbramské filharmonie a dirigentů Debashishe Chaudhuriho z Indie a Davida Rutherforda z USA. V těchto koncertech se ruší odstup mezi umělci a diváky, kteří se stávají nedílnou součástí uměleckého výkonu a zažijí hudbu zevnitř tělesa, které jí provádí. Na koncertě zazní skladby Willa Mariona Cooka, Rubena Goldmarka, Johna Stepana Zamecnika (amerického skladatele a dirigenta, jehož rodiče pocházeli z Čech) a Oskara Nedbala. Koncert se bude opakovat ve středu od 18 hodin ve Waldorfské škole. Předposledním koncertem letošního ročníku festivalu bude ve čtvrtek 6. června v kostele sv. Jakuba od sedmi hodin večer hudební setkání s manželským houslovým duem Spohr Violin Duo a varhaníkem Pavlem Černým. Na koncertě zazní skladby od Johanna Sebastiana Bacha, Wolfganga Amadea Mozarta, Antonína Dvořáka, Josefa Suka nebo Leoše Janáčka.


00

“Pro orchestr a také sbor Divadla F. X. Šaldy je inscenace jistě vítaným zpestřením repertoáru co do žánru a způsobu hry.”

“V případě postavy Káči jsme nebyli svědky naivity mladé zaláskované dívky, což Křížová svým projevem a umem podpořila a dodala Káči šmrnc odvahy a zdravého sebevědomí.”

“Nadčasovost tematiky dobra a zla, o moci mocichtivých nad bezmocnými, o síle lásky a naději, že vše nakonec dobře dopadne, přitahuje diváky dodnes.”

Cestovat za kulturou se vyplatí. Když však stojíte mezi Prahou a Libercem v dopravní zácpě, na chvíli zapochybujete. A doufáte, že to bude stát za to. Stálo. Původní americký muzikál Divotvorný hrnec (v originále Finian’s Rainbow) v režii Oldřicha Kříže a pod taktovkou Dalibora Tuže má za sebou úspěšnou premiéru na prknech Divadla F. X. Šaldy a spokojené diváctvo, pohlazené na duši.

 

neděle, 02 červen 2019 13:57

Závěr sezóny České filharmonie: Eschenbach a Bell, Welser-Möst a open air s Keithem Lockhartem

Po úspěšném turné České filharmonie v Číně se orchestr vrátil do svého domovského Rudolfina, aby nabídl ještě několik koncertů a uzavřel sezonu tradičním open air koncertem na Hradčanském náměstí. Přinášíme výběr koncertů, které si jistě zaslouží pozornost. Večery od 5. do 7. června vždy od 19:30 budou patřit dvěma americkým umělcům – houslistovi Joshuovi Bellovi, který se ujme sólového partu v Třetím houslovém koncertu Camilla Saint-Saënse a dirigentovi Christophovi Eschenbachovi. Ten s Českou filharmonií přednese ještě Třetí symfonii Antona Brucknera. 26. až 28. června, opět od půl osmé večer, se s naším předním orchestrem poprvé představí vynikající a světové uznávaný rakouský dirigent Franz Welser-Möst, který je už delší dobu šéfdirigentem Clevelandského orchestru ve Spojených státech. Na programu bude Třetí symfonie Franze Schuberta a Sinfonia Domestica Richarda Strausse. Ještě před tímto koncertem se na Hradčanském náměstí 19. června od 20:20 uskuteční open air koncert, který bude v přímém přenosu přenášet ČT art. Na programu bude tentokrát filmová hudba ze Star Wars, Harryho Pottera a dalších snímků. Vedle České filharmonie pod taktovkou Keithe Lockharta se představí houslistka Olga Šroubková a trio Time for Three. Večer bude moderovat generální ředitel České filharmonie David Mareček. Vstupné je zdarma.


00

„Louis Langrée má teorii, že francouzská hudba je na rozdíl od jiných vysoce barevná. Měli jsme možnost slyšet červeného Berlioze, modrého Ravela a žlutého Francka.“

„Ke klavíru usedl španělský virtuóz Javier Perianes. Předcházela ho výtečná pověst, kterou bezezbytku potvrdil.“

„V přídavku Javiera Perianese sál objala Griegova melancholie, snové tóny hladily po duši.“

Letošní Pražské jaro je zasvěceno francouzské hudbě. Dramaturgie chtějí velice často po dirigentech hudbu jejich vlasti. Po českých dirigentech je to Dvořák a Janáček, snad občas i Martinů. Těžko se z této škatulky vystupuje. Nicméně něco na tom je. Kdo by měl rozumět české hudbě lépe než dirigent český, francouzské hudbě lépe než francouzský dirigent. Zvláště pokud je pro ni tak zapálený jako Louis Langrée (rozhovor s ním čtěte ZDE), který dirigoval na koncertě Pražského jara 31.5. Českou filharmonii.

 

neděle, 02 červen 2019 10:08

Písňové miniatury v kostelní akustice

Autor:
1

„Koncert, na kterém Martina Janková zpívala písně z přelomu 18. a 19. století, byl o mnohé ochuzen.“

„Martina Janková dávala písním v dikci a výrazu velkou, krásnou živost a pravdivost, aniž by jakkoli přeháněla.“

„Umí přidat do hlasu rozmarnost, umí zpěvem vyprávět, nerozpakovala se několikrát zpívanou situaci přednesem, gestem a mimikou skutečně zahrát.“

Každý návrat Martiny Jankové ze Švýcarska do Čech je pro publikum radostí. Pěvkyně kolem sebe šíří pokojnou a prozářenou náladu, její hlas pozitivní pohodu. Nebylo tomu jinak ani při jejím výrazně komorním recitálu na festivalu Pražské jaro, kdy jí partnerkou na pódiu byla v pátek Barbara Maria Willi. Jedinou vadou byla akustika. Do kostela svatých Šimona a Judy písně s doprovodem kladívkového klavíru nepatří. Ani kdyby měly duchovní texty.

 

3

Prvním koncertem začal včera v kostele sv. Petra a Pavla v Lysicích 24. ročník mezinárodního hudebního festivalu Concentus Moraviae. Řadu koncertů situovaných na různá místa jihomoravského regionu zahájilo rakouské smyčcové kvarteto Quatuor Mosaïques, které se tak na festival vrátilo po jedenácti letech. Jeho hostem byla britská sopranistka Ruby Hughes, kterou soubor doprovodil v Haydnově kantátě Ariadna na Naxu a v závěrečné skladbě Il Tramonto Ottorina Respighiho. Festival zakončí „Koncert národů“ 25. června v Musikverein ve Vídni, kde vystoupí patronka projektu Magdalena Kožená spolu s Collegiem 1704 pod taktovkou Václava Lukse.

 

neděle, 02 červen 2019 07:35

Zítra začíná festival Tanec Praha 2019

Tanec Praha 2019, o kterém jsme psali zde, začíná už zítra a nově nabídne i představení v Jihlavě. Zahájení proběhne ve třech večerech v divadle Ponec, a to choreografií Let Me Change Your Name nekonformní Jihokorejky Eun-Me Ahn, která se na festivalu představila s velikým úspěchem už loni v představení Dancing Grandmothers. Tanec Praha 2019 bude trvat až do 22. června a kromě Prahy, kde se bude odehrávat na více místech, se bude konat v dalších 22 městech a obcích České republiky a nabídne doprovodný program ve formě workshopů, diskusí nebo fotografické dokumentace z výzkumu na africkém kontinentu. Za zmínku stojí i mezinárodní projekt „Eymen“ Úhel pohledu (“Eymen“ Point of View), který připravují české organizace ve spolupráci s Institutem afrických studií v Ghaně a jeho Národním tanečním souborem (Ghana Dance Ensemble). Představení se uskuteční 12. června od 18 hodin v Parku Gustava Mahlera v Jihlavě. „Odrazovým můstkem byla cesta tanečnice a choreografky Lenky Knihy Bartůňkové a zpěvačky Ridiny Ahmedové do hlavního města Ghany Akkry, kde začaly se sběrem audio materiálu pro představení, jehož tématem je stáří a smrt: nahrávaly s řadou místních rozhovory na toto téma. Po návratu pokračovaly ve sběru materiálu tak, aby vznikla mozaika výpovědí na téma smrt,“ sdělují organizátoři projektu. Představení lze v průběhu konání festivalu vidět i na zámku v Chocni, v pražské Stromovce, v Kladrubském a Broumovském klášteře, v Městském muzeu ve Volyni, v synagoze ve Čkyni, ve Svatoboru u Sušice a na Tržní kolonádě v Karlových Varech. 


Logo120let

Vyhlašujeme soutěž o 3 DVOJICE VSTUPENEK na koncert Mistři mistrům.

Tento mimořádný slavnostní koncert připravil pro Český olympijský výbor tým festivalu Dvořákova Praha a Akademie klasické hudby. U příležitosti 120. výročí založení ČOV vzdají hold výjimečným českým sportovcům výjimeční umělci - Ivo Kahánek, Jan Mráček, Václav Hudeček, Dalibor Karvay a Radek Baborák a jeho Česká sinfonietta. Koncert se koná v pondělí 17. června v pražském Rudolfinu. Zazní program složený z děl mistrů klasické hudby Antonína Dvořáka, Fryderika Chopina, Wolfganga Amadea Mozarta, Pabla de Sarasate, Nina Roty a Felixe Mendelssohna-Bartholdyho.

 

Michaela-Koudelkova-fot-Julian-Veverica

„Poznávat různá pojetí interpretace je vždy něco, co váš vlastní pohled obohatí a znovu dál posune jiným směrem, což mě právě baví, stále hledat nové pohledy na skladbu a její další rozměry“

„S Czech Ensemble Barouqe hraju už deset let, takže právě oni by mohli být takovým mým domovským souborem...“

„Díky hladkému průběhu soutěže i cestování jsem měla nakonec radost ze dvojího vítězství – z toho flétnového i z vítězství nad sebou samou a svými obavami.“

Michaela Koudelková není jméno známé v široké veřejností, ale určitě je možné ji řadit k nejtalentovanějším a nejúspěšnějším interpretům mladé generace. Hře na zobcovou flétnu se věnuje od pěti let, vystupuje s mnoha českými i zahraničními orchestry a soubory specializujícími se zejména na interpretaci staré či soudobé hudby. Po několika předchozích oceněních bylo jejím zatím posledním velkým úspěchem vítězství v mezinárodní soutěži zobcových fléten v Izraeli v rámci Tel Aviv Recorder Festival letos v dubnu. O soutěžení, zobcové flétně, cestování a mnohém jiném, o dojmech a zážitcích ze soutěže, o osobní umělecké dráze hráčky na zobcovou flétnu i o jejích osobních výzvách a vztahu k hudbě jako takové – o tom všem je rozhovor, který poskytla portálu KlasikaPlus.

 

1

„Orchester si Limonádníka strihol s očividným nadšením.“

„Každú chvíľu som čakala, že sa v aule strhne pravá jam session.“

„K pekným momentom patrilo aj legendárne sólo anglického rohu z Larga, Novosvetská Východočeského akademického orchestru by však asi ešte mala dozrieť.“

Východočeský akademický orchester, mladé teleso pracujúce pod vedením dirigenta Jakuba Piklu, odohral 30. mája svoj druhý tohtoročný koncert v plnej zostave. V aule Univerzity Pardubice ukázali, ako rôzne môže inšpirovať Amerika.

 

sobota, 01 červen 2019 08:11

ZUŠ Open a dnešní Den dětí v Litni

Happening ZUŠ Open, kterému se průběžně věnujeme, se kromě jiných míst v České republice, bude odehrávat od dnešních dopoledních hodin až do večera i v prostorách středočeského zámku Liteň. Dnešní oslava Dne dětí s názvem ZUŠparáda pod hlavičkou ZUŠ Řevnice se koná ve spolupráci s Festivalem Jarmily Novotné. Celodenní akce zahrnuje program napříč obory, prezentaci hudebních sborů a souborů mnoha žánrů, rozsáhlou výstavu v zahradě, historické i lidové tance, provedení autorského muzikálu či živou fotolaboratoř. Ředitelka neziskové organizace Zámek Liteň Ivana Leidlová ke spolupráci s organizátory ZUŠ Open a k odkazu slavné české sopranistky Jarmily Novotné poznamenává: „Liteňský zámek je spojen zejména s osobností legendární pěvkyně Jarmily Novotné, která zde s rodinou prožila několik šťastných let. Jarmila Novotná si zakládala na podpoře mladých umělců, o což se v návaznosti na její odkaz snažíme i my. A tak máme velkou radost, že vedle pořádání interpretačních kurzů pro mladé či začínající profesionální hudebníky, které se v Litni letos uskuteční šestým rokem, a dalších aktivit, můžeme dát příležitost k sebevyjádření mladým ještě touto cestou.“ Slavnostní zahájení akce začne v 11 hodin a program potrvá do 18 hodin, vstup je zdarma.  


4

„Ne každý může být kvalitním komorním hráčem. Ale tito tři interpreti dokázali, že k tomu mají vše potřebné.“

„Lesní roh Kateřiny Javůrkové krásně tvaroval zpěvné fráze Beethovenovy sonáty a vzápětí hned zase výbojně a odvážně hrál virtuózní a energičtější pasáže.“

„Hráli tři, ale zněli jako jeden.“

V úterý do Brna zavítaly významné umělecké osobnosti mladé generace, hornistka Kateřina Javůrková, houslista Jan Mráček a klavírista Lukáš Klánský. Svým provedení Beethovena a Brahmse rozzářili celý Besední dům hudbou plnou melodií, barev a emocí. Spolku přátel hudby tak připravili skutečně umělecky naplněný a intenzivní večer.

 

4

„Je to tak trochu mystérium. Přicházejí noví hráči, nová generace, ale od starších přejímají tradice, učí se od nich. A tak Česká filharmonie je prostě stále svoje.“

„Jsem přesvědčený, že musíme bránit a prosazovat hudbu naší doby. Z klasické hudby se stalo trochu muzeum a z toho se musíme dostat.“

„U Mahlerových symfonií, tam je vše skoro dané, zato u Francka naopak, toho musíte přímo vysochat, dát mu eleganci, sensualitu, obrysy.“

Louis Langrée (58) je francouzský dirigent, působící nyní jako hudební ředitel Cincinnati Symphony Orchestra i jako ředitel festivalu Mostly Mozart v newyorském Lincoln Centru. Dirigoval řadu špičkových orchestrů (Berlínské, Vídeňské a Londýnské filharmoniky a další) a představil se na řadě významných festivalů. V České republice pracuje poprvé a na festivalu Pražské jaro bude za pár minut řídit Českou filharmonii na večeru, věnovaném francouzské hudbě.

 

3

„Takové ovládnutí všech houslových technik, které Milan nestaví na odiv, ale prostě je „jen“ používá, jsem patrně v jednom večeru neslyšela.“

„Je problém, jak hodnotit celkový zážitek z koncertu. Zárukou působivosti je kontrast. A ten se během nokturna neobjevil.“

„Pro Milana Al-Ashhaba je Adam Skoumal jako hudební partner požehnáním.“

Velkou pozornost přitáhlo první vystoupení Milana Al-Ashhaba - loňského vítěze soutěže Fritze Kreislera ve Vídni a soutěže houslistů do 35 let New York Concert Artists and Associates v New Yorku na Pražském jaru. Poté co v únoru vystoupil v sále Berlínské filharmonie jako vítěz newyorské soutěže, představil se ve středu 29. května v nokturnu ve Dvořákově síni pražského Rudolfina. Přestože koncert začínal o půl desáté, naslouchal mu téměř do posledního místa vyprodaný sál. To svědčí o tom, že Milan Al-Ashhab má nejen své fanoušky, ale jeho jméno je už natolik usazené v povědomí posluchačů, že nelení ani v pozdní hodině přijít na jeho koncert. A nutno zmínit i jméno klavíristy, který ho doprovází a svým uměním dotváří výsledný dojem – Adama Skoumala.

 

pátek, 31 květen 2019 08:57

100 let Jihočeského divadla – Maringotka a Kabinet zázraků

Rok 2019 je pro Jihočeské divadlo obzvlášť významný, protože nadcházející sezóna divadla bude již stá. „Datum výročí připadá na 6. září, ale protože tento rok provází divadlo i další významná výročí, budeme si je připomínat po celou sezónu. Mimo region jsme oslavy zahájili na konci února v Praze první divadelní přehlídkou Jihočeského divadla s názvem Jižní spojka. Na jihu Čech startujeme oslavy právě v těchto dnech,“ oznamují organizátoři. Dnes se v rámci čtvrtého ročníku slavnosti Posousedsku uskuteční výstava k dalšímu jihočeskému výročí – sedmdesátinám Malého divadla. Autoři projektu Veronika Poldauf Riedlbauchová, Jan Čtvrtník a Klára Hejlková připravili interaktivní vizuálně-zvukovou instalaci určenou pouze jednomu divákovi v Maringotce Malého divadla po slavném loutkáři Matěji Kopeckém, kde se objeví loutky z inscenací divadla a nová zvuková technologie bude schopná simulovat 3D prostor. Vernisáž s názvem 100 let Jihočeského divadla - Kabinet zázraků připravenou ve spolupráci s Jihočeským muzeem budou moct diváci shlédnout už dnes a výstava pak potrvá do konce října. Expozice v muzeu bude rozdělena do dvou částí. První část představuje klíčové momenty a osobnosti Jihočeského divadla v průřezu deseti dekád. Budou k vidění zajímavé a vzácné dokumenty, archiválie z fondu Jihočeského muzea, Jihočeského divadla i ze soukromých sbírek. Michala Piskačová, která je společně s Helenou Stejskalovou z Jihočeského muzea garantem této výstavy dodává: „Druhá část výstavy je především zážitková. Dopřejeme zde návštěvníkům nahlédnout ´za oponu´, vstoupit do světa snů a iluzí, ´přičichnout´ k tomu, co je to magie divadla, osahat si některé divadelní profese. Na této části konceptu spolupracuje výtvarnice Jitka Nejedlá a bývalá ředitelka písecké Sladovny Tereza Dobiášová.“ Více o oslavách a plánovaných akcích Jihočeského divadla jsme psali ve VýhleduPlus


čtvrtek, 30 květen 2019 17:09

Severské i jiné kontexty koncertu FOK

Autor:
1

„Jde sice o historickou legendu, ale aktuální propagandistické poselství jejího námětu bylo a je dostatečně zřejmé.“

„K údernosti Alexandra Něvského patří kompaktní veliký a kultivovaný zvuk. Pražský filharmonický sbor takové kvality má a drží.“

„Jeho stradivárky mají mimořádně pěkný a mimořádně nosný zvuk, pianissima, kdy hrají housle samy, se nesla do sálu skvěle.“

Ruský a finský hudební program úterního koncertu festivalu Pražské jaro, řízeného Alexanderem Vedernikovem, možná zachytil složitost vztahů obou národů ještě podstatněji, než se na první pohled může zdát. Když Jean Sibelius komponoval Houslový koncert, bylo Finsko už celé století ovládáno carským Ruskem a ještě deset let muselo čekat, než dospělo k vyhlášení nezávislosti. Ale necelý rok poté, co Prokofjev zkomponoval hudbu k Ejzenštejnovu filmu Alexandr Něvský - na podzim 1939, po dvou desetiletích samostatnosti - napadla zemi sovětská armáda…

 

čtvrtek, 30 květen 2019 16:05

PFS dnes na festivalu Leoše Janáčka v Honeggerově Králi Davidovi

Druhou komorní verzi dramatického žalmu – oratoria Král David (Le Roi David) člena „Pařížské šestky“ Arthura Honeggera dnes večer v Domě kultury města Ostravy od 19 hodin přednese Pražský filharmonický sbor se svým sbormistrem Lukášem Vasilkem, se sólisty, vypravěčem a Pražským komorním instrumentálním ansámblem. Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka tak dokončí už šestačtyřicet let starý plán toto dílo v Ostravě uvést. Tehdy ho totiž z ideologických důvodů v den koncertu s odkazem na "zájmy pracujícího lidu"  zakázala politická reprezentace města. Honeggerova vokálně symfonická díla jsou Pražskému filharmonickému sboru vlastní – jeho koncerty a nahrávka třetí verze Krále Davida nebo Jany z Arku (Jeanne d'Arc au bûcher) jsou vysoce hodnoceny. Obě díla sbor kdysi natočil pod taktovkou velkého Honeggerova propagátora,  francouzského dirigenta Serge Bauda. Pro dnešní provedení se ženských sólových partů zhostily sopranistka Kateřina Kněžíková a altistka Markéta Cukrová a tenorový part zpívá Martin Slavík, který je členem sboru. Partu vypravěče se ujal herec Jaromír Meduna. Dnes uváděnou podobu díla z roku 1923 chystá Pražský filharmonický sbor i pro nadcházející sezonu doma v metropoli.


5

„Mantovaniho Cadenza n°1 posloužila jako velmi svěží, efektní, byť místy lehce cirkusový úvod koncertu.“

„Proto bych panu Widmannovi navrhl, aby svou kompozici přejmenoval na ´průvodce mladého člověka soudobou hudbou´.

„Srnkova kladba Overheating není Čajkovského klavírní koncert a uslyšet ji znovu naživo se jen tak nepodaří. Ach, tragédie soudobé hudby.“

V roce 2010 stanul na stupínku pražského Rudolfina jeden z nejslavnějších skladatelů druhé půle dvacátého století, Pierre Boulez, charismatický a nesmlouvavý umělec, který svou hudbou a neméně svými názory a postoji po celý život vyvolával prudké diskuze. Jeho úsporná, jemná gesta byla členy Ensemble Intercontemporain důkladně, až posvátně sledována a převedena do hudby. V ten památný večer byl v Praze naposledy. Pierre Boulez, který v roce 1972 Ensemble Intercontemporain založil, zemřel před třemi lety. Ensemble Intercontemporain žije nadále. V pondělí vystoupil na Pražském jaru.

 

čtvrtek, 30 květen 2019 11:10

Happening ZUŠ Open nově potrvá dva dny

Autor:
6

Zítra ožije celostátní happening ZUŠ Open, který pořádá Nadační fond Magdaleny Kožené. Pro velký zájem všech příznivců i samotných škol a s rostoucím počtem atraktivních programů i společných projektů se organizátoři rozhodli rozšířit letošní třetí ročník ZUŠ Open do dvoudenní akce v termínu 31. května až 1. června. Bude tak možné oslavit Den dětí uměním.

 

Kvch-Dvok---Duchovn-kantty---Kusnjer

Vyhlašujeme výherce CD:

Spojení dvou kantát, mezi kterými leží celé jedno století – to je nové CD vydavatelství Radioservis Českého rozhlasu. Je na něm Te Deum op. 103  Antonína Dvořáka a Requiem temporalem nedávno zesnulého Otomara Kvěcha. Ve studiu se u této nahrávky sešli sopranistka Regina Renzowa Jürgens, barytonisté Ivan Kusnjer a Jiří Brückler, basista Josef Škarka, Kühnův smíšený a dětský sbor, Dechové kvinteto Academia, Žesťové kvinteto SOČR, Heroldovo kvarteto a varhanice Irena Chřibková, Symfonický orchestr Českého rozhlasu řídí Jiří Malát a Vladimír Válek.

 

18Mozartovy-deti-Martin-Zeman-1-1

V kostele, v Besedním době, na náměstí, v Bobycentru. Tam všude se letos představí Mozartovy děti - festival, který dává prostor mladým talentům. Desátým rokem ho pořádá Filharmonie Brno ve spolupráci s brněnskou ZUŠ Smetanova. Letošní jubilejní přivítá jako hosta Richarda Nováka a dětem umožní zahrát si pod taktovkou Dennise Russella Daviese. Kromě tří velkých koncertů nabídne také workshopy a akce pro školáky.

 

čtvrtek, 30 květen 2019 06:29

Olga Jelínková zítra poprvé jako Markétka v Saarbrückenu

Před nedávnem se česká sopranistka Olga Jelínková stala novou stálou členkou ansámblu operního domu v německém Saarbrückenu, kde ztvárnila už několik rolí. Například Královnu noci z Mozartovy Kouzelné flétny nebo Violetu ve Verdiho opeře La traviata. V závěru letošní sezony přišla další významná role – Markétka z Gounodovy opery Faust a Markétka. „Snažím se o Faustovi zjistit co nejvíce. O inspiraci příběhu, původní verzi, z níž následně Goethe rozvinul své celoživotní filosofické dílo, různých pojetích, výkladech, o všem, co mi může pomoct,“ popisuje Olga Jelínková svou přípravu na roli a dodává: „Velmi se zde dbá na dokonalou francouzštinu, protože Saarbrücken je hraniční město a mnoho místních obyvatel pochází ze smíšených německo-francouzských rodin, případně žijí ve Francii a pracují v Německu nebo naopak.“ Ruský režisér Vasily Barkhatov, který je letos nominován na International Opera Awards, Faustův příběh přenesl do nejaktuálnějších reálií. V zítřejší premiéře bude mladého Fausta zpívat řecký tenorista Angelos Samartzis, starého pak Algirdas Drevinskas z Litvy. Německý basista Markus Jaursch ztvární postavu Mefista, Valentina zazpívá chilský barytonista Salomón Zulic del Canto, Wagnera japonský basista Hiroshi Matsui, Siebela a Martu ztvární německé mezzosopranistky Carmen Seibel a Judith Braun. S Olgou Jelínkovou se v roli Markétky alternuje Australanka Valda Wilson. Obě začínaly v Saarbrückenu současně, a to v sezoně 2017/2018. Operní sbor a orchestr bude řídit šéfdirigent Sébastien Rouland. Další představení do konce této sezony se odehrají 8., 15., 23., 25. a 30. června. O Olze Jelínkové jsme psali již vícekrát, o jejím působení v Saarbrückenu si můžete přečíst v podzimním rozhovoru.


0

“Oceňuji zejména dramaturgickou volbu písňové poloviny koncertu.”

“Bylo zajímavé pozorovat, jak interpretace operních árií nesla větší pečeť všestranné vypracovanosti technické, výrazové, mimické.”

“Kateřina Ochmanová byla zpěvačkám výbornou oporou tempickou, rytmickou a zjevně i interpretační.”

Koncert mladých pěveckých nadějí proběhl v úterý 28. května v Památníku Antonína Dvořáka ve Vysoké u Příbrami. V rámci 51. ročníku Festivalu Antonína Dvořáka se představily laureátky Mezinárodní pěvecké soutěže A. Dvořáka v Karlových Varech - Kristýna Kůstková a Lucie Vagenknechtová. Za klavírního doprovodu Kateřiny Ochmanové přednesly výběr z komorního a operního odkazu Antonína Dvořáka, Bedřicha Smetany, Vítězslava Nováka a Leoše Janáčka.

 

1

„Ivana Pavlů, která disponuje znělým a sytým sopránem, posluchače přesvědčila, že ani odlehčené baroko jí není cizí. V Händelově árii vystřihla koloratury velmi sebejistě.“

„Současně jsme byli přítomni zřejmě jednomu z nejlépe zvládnutých sólových výkonů v tomto díle v podání Ondřeje Koplíka.“

„Lze jen popřát JAMU více studentů dirigování sboru, kteří by se dokázali tak profesionálně uvést už na bakalářském absolventském koncertu.“

Jezuitský kostel v Brně byl místem absolventského koncertu sbormistra Michaela Dvořáka, který ukončuje teprve bakalářské studium v oboru dirigování sboru na Janáčkově akademii múzických umění v Brně. S Českým akademickým sborem, jehož uměleckým vedoucím je Michal Vajda, nastudoval a provedl v úterý skladby Felixe Mendelssohna-Bartholdyho, Petra Ebena a Leoše Janáčka.

 

středa, 29 květen 2019 12:26

Svátky hudby s Václavem Hudečkem v Třebíčí a Moravských Budějovicích

Festival Václava Hudečka, který se pravidelně konal v Moravských Budějovicích na konci prázdnin, změnil název a přemístil do Třebíče, kde ho pořádá tamní kulturní středisko. Program by mohl mít podtitul Od baroka po romantickou operu. V pátek na nádvoří třebíčského zámku a v sobotu v bazilice sv. Prokopa od sedmi hodin večer zazní dva koncerty. Nedělní třetí koncert se ale vrátí "na místo činu" a uskuteční se v Městském kulturním středisku – Besedě v Moravských Budějovicích, začne také v 19.00. Zahajovací koncert bude ve znamení sólových houslí Václava Hudečka a operních hlasů mladých pěvců – sopranistky Michaely Katrákové, mezzosopranistky Elišky Zajícové a tenoristy Petera Bergera. Filharmonii Bohuslava Martinu Zlín bude řídit Tomáš Brauner. Návštěvníky bude po koncertě čekat ještě barokní ohňostroj. Sobotní koncert bude patřit opět Václavu Hudečkovi a Janáčkovu komornímu orchestru. Ti spolu zahrají Vivaldiho Čtvero ročních dob podkreslené barevným nasvícením chrámu. Závěrečný nedělní koncert je pojmenován Setkání s Carmen a sólisty světových operních a koncertních pódií. Vystoupí na něm opět Václav Hudeček, mezzosopranistka Jana Hrochová a tenorista Luciano Mastro s klavíristou Lukášem Klánským.  


logo2

Víc než dvacet smyčcových kvartet z tuzemska i ze zahraničí soustředí na jižní Moravu od 1. do 25. června festival Concentus Moraviae. Začíná sobotním koncertem rakouského souboru Quatuor Mosaïques na zámku v Lysicích severně od Brna, kde jsou na programu Joseph Haydn, Giacomo Puccini a Ottorino Respighi. Připraveny jsou více než tři desítky koncertů.

 

su4265

Nové CD Bennewitzova kvarteta nedávno vydal Supraphon. Nahrávka spojuje osudy a tvorbu skladatelů s hudebním životem Československa v období mezi dvěma světovými válkami, ale také s židovským ghettem v Terezíně a se zrůdností německého nacismu. Na CD jsou díla Viktora Ullmanna, Hanse Krásy, Erwina Schulhoffa a Pavla Haase.

Pět z vás toto CD vyhrává…

 


Janáčkova filharmonie Ostrava míří do Španělska. Zítra a pozítří vystoupí ve španělských městech Castellón de Plana a Torrent pod taktovkou domácího dirigenta Sergia Alaponta, pro kterého je podle jeho vlastních slov koncertovat v jeho rodné zemi potěšením. Na obou koncertech zazní první řada Dvořákových Slovanských tanců a v druhé polovině interpretačně nelehká, ale krásná a významná Symfonie č. 4 Johannesa Brahmse. „Španělsko je pro středoevropské orchestry málo dostupnou destinací, a to i přesto, že na počátku milénia vzniklo v této zemi mnoho moderních koncertních sálů a kulturních prostor. Dva z nich měla Janáčkova filharmonie možnost navštívit po velkém úspěchu na festivalu v Bilbau v březnu 2017,“ říká PR orchestru a ředitel Jan Žemla dodává: “Janáčkova filharmonie se po dvou letech vrací opět do Španělska, kde bude prezentovat Dvořákovu a Brahmsovu symfonickou hudbu. Pevně doufám, že se Španělsko stane další destinací, do které bude filharmonie pravidelně zajíždět.”


úterý, 28 květen 2019 20:11

Divadlo v Glyndebourne slaví 25 a 85 let

Autor:
01

Před pětadvaceti lety, 28. května 1994, se otevřelo nové divadlo sloužící opernímu festivalu v Glyndebourne na jihu Anglie. Na programu byla tehdy Mozartova Figarova svatba, stejné dílo, které před 85 lety, v roce 1934, zahájilo první ročník festivalu. V letošním programu, rozvrženém od 18. května do 25. srpna, bude v létě lákadlem nová inscenace Mozartovy Kouzelné flétny s orchestrem dobových nástrojů Orchestra of the Age of Enlightenment a vůbec první tamní nastudování Massenetovy málo hrané opery Popelka, které má premiéru 8. června. V této inscenaci se setkají světoznámé pěvkyně Danielle de Niese a Kate Lindsey.