0

„Quito Gato měl nohu opásanou rolničkami, které se tu a tam rozšafně rozezněly do rytmu.“

„Sólistka se ponořila do svých rolí s vervou a zdařilý projev doplnila jevištním chováním a jemnou dávkou manýrismu.“

„V souhře s kytaristou to bylo trochu náročnější, protože do svých aranží přinášel také osobitou živelnost.“

„Což nekrotí vás strach, což nekrotí vás strach, že půvab opustí vás?“ Mě osobně nekrotí, možná za to může vtíravý pocit, že mou rachitickou shrbenou postavu už mnoho půvabu opustit ani nemůže. Pokud takový strach, jímavě zpracovaný španělským barokním skladatelem José Marínem (1618/19-1699), trápil pařížskou rodačku mezzosopranistku Annu Reinhold, šlo o obavy zbytečné. Právě adjektivem půvabný se vyznačoval večer plný zejména španělské barokní hudby, který se konal 22. července v rámci festivalu Letní slavnosti staré hudby v prostorách nádhernými freskami oplývajícího Trojského zámku.

 

čtvrtek, 25 červenec 2019 07:06

MHF Český Krumlov o víkendu: barokní koncert, crossover a varhany

MHF Český Krumlov o víkendu nabídne barokní koncert, crossover a varhany. Kromě zítřejšího představení opery-baletu Terpsichoré Georga Friedricha Händela, o kterém jsme psali zde, nabízí krumlovský festival od 20:00 hodin v Respiriu před Zámeckou jízdárnou vystoupení souboru Barocco sempre giovane s názvem Kouzlo barokní hudby. Sólistkami večera budou sopranistky Kristýna Kůstková a Nikola Uramová. Na koncertě zazní hudba Johanna Sebastiana Bacha, Antonia Vivaldiho, Georga Friedricha Händela a Claudia Monteverdiho. Pivovarská zahrada bude v sobotu od 20:30 hodin místem symfonické pocty králi popu Michaelovi Jacksonovi. Jeho nejznámější hity v symfonickém hávu obecenstvu zprostředkují zpěvačky Dasha, Naďa Wepperová a jejich kolegové Dušan Kollár a Dušan Marko. Filharmonii Hradec Králové a Moondance Orchestra bude řídit Martin Kumžák. „Jedním z crossoverových projektů, jimiž Filharmonie Hradec Králové vychází vstříc širší posluchačské veřejnosti, je Michael Jackson Symphony. Vznikl z popudu královéhradeckých filharmoniků a nových aranží se ujal Martin Kumžák, jehož soubor Moondance Orchestra na koncertě doplní královéhradecké těleso. Tento koncert přinese neobyčejně intenzivní emoční zážitek jako poctu králi popu s duší dítěte,“ lákají pořadatelé festivalu. Neděle přenese obecenstvo do duchovní roviny, a to varhanním koncertem Karla Martínka, který se bude konat v 11:00 hodin v krumlovském kostele Božího Těla a Panny Marie Bolestné. Zazní hudba Johanna Sebastiana Bacha, Jana Pietrszoona Sweelincka, Antonia Vivaldiho, Georga Muffata, Jana Křtitele Kuchaře, ale dojde i na anonymní skladbu či na vlastní improvizaci. „V současnosti je varhaníkem chrámu sv. Mořice v Olomouci, kde má k dispozici slavný nástroj Michaela Englera. V tomto chrámu se také podílí na organizaci Mezinárodního varhanního festivalu jako jeho dramaturg. Vedle varhanní interpretace a improvizace se věnuje také kompozici. Kromě skladeb pro sólové varhany vytvořil několik skladeb pro klavír a díla pro sbor a orchestr, z nichž některé byly oceněny na skladatelských soutěžích,“ doplňují profil Karla Martínka organizátoři MHF Český Krumlov.


středa, 24 červenec 2019 12:29

Barokní varhanní hudba v podání otce a syna

Autor:
06

„Mladý Kšica dokázal, že je opravdu velmi dobrým hráčem, neboť zahrát takto dobře tento prubířský kámen varhaníků, čímž Bachovy triové sonáty jsou, je toho jasným dokladem.“

„Oba pánové hráli na barokní varhany postavené v roce 1762 kutnohorským varhanářem Františkem Pavlem Horákem.“

„Bachova lyrická předehra zazněla v rychlejším tempu, než jsme zvyklí, což vůbec nebylo špatné. Naopak, dobře se poslouchala a rozladěné píšťaly tak neměly možnost znít moc dlouho.“

Barokní varhany v podání dvou generací – to byl podtitul koncertu, na kterém se představili svatovítský varhaník Josef Kšica se synem Přemyslem. V neděli zahráli v Heřmanově Městci v rámci 15. ročníku mezinárodního festivalu Hudební léto, a to v tamním barokním kostele sv. Bartoloměje, kde se nacházejí i barokní varhany, bohužel neuchráněné pozdějším zásahům. Zazněla nejen hudba barokní a klasicistní, ale oba pánové také zaimprovizovali.

 

středa, 24 červenec 2019 11:20

Stagiona Olomouckých barokních slavností končí neobarokní operou Slzy Alexandra Velikého

Cyklus hudebně – jevištních představení festivalu Olomoucké barokní slavnosti završí neobarokní opera z pera Tomáše Hanzlíka Lacrimae Alexandri Magni (Slzy Alexandra Velikého). Představení se budou hrát od zítra do neděle 28. července, vždy od 19:00 hodin. Soubor Ensemble Damian o vzniku a vývoji ke konečné - dnešní formě opery informuje: „1. února 2004 ve Stavovském divadle v Praze premiéroval Tomáš Hanzlík s Ensemble Damian v projektu Bušení do železné opony operu Yta innocens. Po jejím úspěchu objednal ředitel Národního divadla Daniel Dvořák novou operu. Hanzlík se rozhodl pro zhudebnění anonymní latinské hry Lacrimae Alexandri Magni z roku 1764. Původní latinská divadelní hra měla být pro studenty piaristického gymnázia motivací k ctižádostivosti. Přesto děj vycházející z krátké epizody Plútarchova životopisu Alexandra Makedonského tento povahový rys spíše ironizuje. Dvanáctiletý makedonský princ si vyloží věštbu svých slz jako následek otcovy porážky ve válce. Ve chvíli, kdy vyrazí s vlastním vojskem otci na pomoc, přichází posel, aby zvěstoval otcovo vítězství. Alexandr se v tu chvíli rozpláče, protože má pocit, že se otci nikdy nevyrovná. Premiéra nové opery se uskutečnila ve Stavovském divadle 25. ledna 2007 pod taktovkou Roberta Jindry se Stevem Wächterem v titulní roli. Scénickou podobu prvnímu nastudování dal slovinský avantgardní režisér Rocc. Po stažení z repertoáru se díla ujal Ensemble Damian, který dílo provádí nadále v nepatrně modifikovaném obsazení a režii pod autorovou taktovkou.“ Ve zpívaných a hraných rolích se představí Jiří Kukal, Filip Dámec, Bedřich Lévi, Raman Hasymau, Vincenc Ignác Novotný, Aleš Procházka, Jan Vaculík, Sergej Sanža, Michal Bumbálek a Pavel Doucek. Roli Historica ztvární jako host Jan Přeučil. Od začátku srpna do 19. září bude festival pokračovat koncerty s umělci a soubory jako Isabella Shaw – mezzosoprán a Motus Harmonicus, Ensemble Castelkorn, Petra Matějová – kladívkový klavír, Veronika Manová – housle, Libor Mašek – violoncello, opět Ensemble Damian a na závěr Czech Ensemble Baroque.


středa, 24 červenec 2019 10:18

Orchestr mladých EU zahraje s Petrenkem v Praze

Praha se 31. července ve Dvořákově síni Rudolfina stane svědkem vystoupení proslulého European Union Youth Orchestra – Orchestru mladých Evropské unie, neodmyslitelně spojeného se jménem svého zakládajícího hudebního ředitele Claudia Abbada. Orchestr, který dává mladým hudebníkům z osmadvaceti zemí EU příležitost společně pracovat a pod vedením nejlepších dirigentů získávat nenahraditelné zkušenosti, vedli po Abbadovi Bernard Haitink a Vladimir Ashkenazy. Od roku 2015 je hudebním ředitelem Vasilij Petrenko. Petrohradský rodák, šéfdirigent Royal Liverpool Philharmonic Orchestra a filharmonie v Oslu, se v roce 2021 ujme vedení londýnského Royal Philharmonic Orchestra. Českému obecenstvu je znám z vystoupení na Pražském jaru. V roce 2012 dirigoval na zahajovacím koncertě Mou vlast s Českou filharmonií, v roce 2015 se na festivalu představil s Liverpoolskou filharmonií a s klavíristou Paulem Lewisem. Kromě hostování u světových orchestrů zvučných jmen je Petrenko znám i svým angažmá v operním světě, například v Glyndebourne, Paříži, Curychu, Mnichově, Petrohradě, New Yorku… V Praze zahraje jeho těleso 5. symfonii Gustava Mahlera a Dvořákův Violoncellový koncert. Jako sólista se představí Nicolas Altstaedt, německo-francouzský virtuos, jeden z posledních žáků Borise Pergamenščikova. Po vítězstvích v mnoha soutěžích se mu záhy otevřely možnosti spolupráce s nejlepšími světovými orchestry a festivaly.


HLK-2072019-JMracekWGolonka-1

„Perfektního provedení se dočkaly dvě části z houslové Sonáty g moll Johanna Sebastiana Bacha.“

„Mladý houslista vsadil na virtuózní kousky evropských romantických autorů. Proložila je Mendelssohnova třívětá varhanní sonáta.“

„Jediným společným výstupem byl Dvořákův Romantický kus.“

Kostel Nejsvětější Trojice v Kuksu hostil v sobotu 20. července již třetí koncert letošního jubilejního 10. ročníku festivalu Hudební léto Kuks. Sérii velmi kvalitních klasických hudebních vystoupení rozšířili dva umělci a mistři svých nástrojů: český houslista Jan Mráček a polský varhaník Wacław Golonka. Repertoár vybraný napříč celým spektrem hudebních stylů doplnil svou kompozicí, která vznikla přímo pro tento koncert, Eduard Douša.

 

středa, 24 červenec 2019 06:55

Rosa mystica: Letní slavnosti staré hudby zítra nabídnou Mariánské nešpory mistrů renesanční polyfonie

Mariánské nešpory mistrů renesanční polyfonie zítra nabídnou Letní slavnosti staré hudby. Od 20:00 hodin bude Klášter sv. Anežky České v Praze místem koncertu belgického vokálního ansámblu Utopia, který vznikl spojením pěti vokalistů navazujících na dlouholeté interpretační zkušenosti ze spolupráce s renomovanými soubory, jako jsou Collegium Vocale Gent, Huelgas Ensemble, Capilla Flamenca, Nederlandse Bachvereniging a Bach Collegium Japan. „Na svatého Jakuba se v kostele sv. Salvátora v Anežském klášteře rozvinou dvě mystické květiny. Bělostná lilie svaté Anežky a také růže, symbol Panny Marie. O jejich rozpuk bude skrze mariánské nešpory pečovat vynikající belgický ansámbl Utopia. Tedy to nemohou být jiné nešpory než od mistrů franko-vlámské renesanční polyfonie Giovanniho Pierluigiho da Palestriny, Josquina Despreze, Nicolase Gomberta či Cristóbala de Moralese. Zazní však také díla méně známých Angličanů Richarda Deringa a Petera Philipse, kteří v rámci renesančního „brexitu“ odešli do Flander za katolictvím, přičemž plně vyznávali i franko-vlámskou hudební tradici,“ uvádí ke koncertu pořadatelé. Soubor Utopia zpívá bez uměleckého vedoucího, a to ve složení Victoria Cassano – soprán, Bart Uvyn – kontratenor, Adriaan De Koster – tenor, Lieven Termont – baryton a Bart Vandewege – bas.


středa, 24 červenec 2019 01:29

Bočková se dostala v Operalii až do semifinále

Sopranistka Zdislava (Lada) Bočková, jediná česká účastnice světové pěvecké soutěže Operalia, se mezi čtyřiceti soutěžícími probojovala až do jejího semifinále. Jde v dané konkurenci nejlepších mladých pěvců z dvaceti zemí z celého světa o stejný úspěch, jaký se loni podařil tenoristovi Petru Nekorancovi. Do finále už se Bočková nedostala. V úterý do něj postoupili španělský tenorista Xabier Anduaga, jihokorejský tenorista Mario Bahg, polský tenorista Piotr Buszewski, guatemalská sopranistka Adriana Gonzalez, ruská mezzosopranistka Maria Kataeva, jihokorejský barytonista Gihoon Kim, jihoafrický barytonista Bongani Justice Kubheka, americká sopranistka Felicia Moore, švédská sopranistka Christina Nilsson, americko-německý kontratenorista Aryeh Nussbaum Cohen, americká sopranistka Liv Redpath a ruská sopranistka Anna Shapovalova. Finalisté se utkají o titul vítěze v pátek. Hrát bude Orchestr pražského Národního divadla pod dirigentskou taktovkou Plácida Dominga, který soutěž od roku 1993 pořádá, a to každý rok na jiném místě. Předloni uspěl v Operalii český basbarytonista Boris Prýgl. Jako finalista získal Cenu Birgitt Nilsson.


7

„Luisi mimo dirigentský stupínek působí mimořádně nenápadně a plaše, ale s taktovkou v ruce vyzařuje neuvěřitelnou energii a autoritu.“

„Pianissimo orchestru ještě slabší než téměř neznatelné šumění klimatizace.“

„Neexistuje jiná vhodnější skladba, která by v takové plnosti ukázala mistrovství Pražského filharmonického sboru.“

Upynulé desetiletí každoroční spolupráce s Vídeňskými symfoniky a festivalem Bregenzer Festspiele oslavil Pražský filharmonický sbor v Bregenzu na břehu Bodamského jezera impozantním způsobem – Verdiho Requiem pod taktovkou Fabia Luisiho. Pondělní koncert patří k těm, na které se opravdu s vděčností vzpomíná, a mezi nimi k těm výjimečným, na které už nelze zapomenout.

 

1

První žena dirigentka v historii zahájení BBC Proms, světová premiéra kompozice k 50. výročí letu na Měsíc - a pak také Dvořák a Janáček. Londýnský festival se atmosférou nepodobá žádnému jinému, a právě proto je tak přívětivý a přitažlivý zároveň. Letošní úvodní koncert byl především ve znamení české hudby, která má v Británii nezastupitelné místo. Londýnští ji nejen rádi poslouchají, ale umějí ji i zahrát.

 

úterý, 23 červenec 2019 12:15

Šípková Růženka pětkrát před Otáčivým hledištěm v Českém Krumlově

Klasický balet Petra Iljiče Čajkovského Šípkovou Růženku uvede od zítřka před Otáčivým hledištěm v Českém Krumlově balet Jihočeského divadla ve spolupráci s Bohemia Baletem a talentovanými studenty Taneční konzervatoře hl. města Prahy. Její ředitel (a zároveň i Bohemia Baletu) Jaroslav Skalický se ujal choreografie. Představení se budou konat denně až do neděle 28. července. Scéna a kostýmy pocházejí z dílny významného divadelního výtvarníka Josefa Jelínka a hudební přípravu má na starosti dirigent Martin Peschlík. Balet Šípková Růženka, někdy uváděn jako Spící krasavice, patří mezi nejkrásnější díla divadelního odkazu 19. století, jehož choreografii v úzké spolupráci P. I. Čajkovským vytvořil Marius Petipa. Spojení těchto dvou zvučných jmen bylo zárukou velikého úspěchu už při premiéře, která se konala v roce 1890 v petrohradském Mariinském divadle. V představení Jihočeského divadla se v roli Růženky alternují Italka Rosa Maria Pace a Řekyně Alkisti Angelatou. Prince Desiré ztvární Magnum Phillipy z Brazílie nebo náš Matěj Šust. Roli zlé víly Caraboss ve všech představeních odtančí Zdeněk Mládek. „Původně čtyřhodinový ´Grand ballet´ jsem se rozhodl přepracovat tak, aby při zachování stylu a určité tradičnosti původního nastudování odpovídal současným inscenačním postupům. Snažil jsem se o uchování nejkrásnějších hudebních a tanečních částí, o zrychlení děje a zvýraznění boje dobra se zlem. Mým přáním je, aby krása a estetika klasického tance zapůsobila na všechny věkové kategorie diváků, v případě tohoto představení zejména i na dětského diváka. Domnívám se, že je povinností předávat dalším generacím hodnoty, které jsou součástí klasického baletního odkazu, neboť společně s ostatními uměleckými obory patří do světového kulturního dědictví,“ doplňuje choreograf Jaroslav Skalický. Od pátku 2. srpna proběhne před Otáčivým hledištěm série osmi představení slavné Pucciniho opery Turandot – také v nastudování uměleckých souborů Jihočeského divadla.


6575754025576788475892139220006255668494336o

Vyhlašujeme SOUTĚŽ O DVOJICI VSTUPENEK.

Mimořádný koncert uvede 6. ročník Mezinárodního hudebního festivalu Praha Klasika. Má podtitul Balet a hudba komorně a koná se v neděli 28. července od 19:30 hodin ve Velkém sále Městské knihovny. Účinkují tanečníci Pražského komorního baletu a instrumentální sólisté festivalu komorní hudby Ameropa, kteří společně uvedou Dvořákův Slovanský kvartet v choreografii Mária Radačovského a choreografii Pavla Šmoka a Kateřiny Dedkové na část Janáčkova cyklu Po zarostlém chodníčku. Předtím zazní ještě Brahmsovo Trio pro lesní roh a Čajkovského smyčcový sextet Souvenir de Florence.

 

úterý, 23 červenec 2019 10:47

Jaké šance dává Operalia

Autor:
1

„Ten Domingo, který se zamiloval do Prahy.“

„Letos dosáhnou věkové hranice 32 let a je to tedy jejich poslední šance.“

„Vítězství automaticky nějaké pozvání nezaručuje, ale jsou příklady, kdy se tak stalo.“

Konečně! Šest let o tom snili. Kdo? Gabriela Boháčová a Radek Hrabě, kromě jiného zakladatelé spolku Domingo-Mozart-Prague, kde společníkem je i jeden z největších operních pěvců – Plácido Domingo. Ten Domingo, který založil v Paříži v roce 1993 operní soutěž Operalia, z níž se stal mimořádný fenomén a jedna z nejvýznačnějších pěveckých soutěží na světě. Ten Domingo, který se zamiloval do Prahy, do její hudební minulosti i do její současné kulturní přítomnosti. Soutěž se koná každý rok v jiném městě, zájemců je nepočítaně, pro příští rok se prý uvažuje o Singapuru. V listopadu minulého roku mohli Gabriela Boháčová a Radek Hrabě slavit – Plácido Domingo oznámil, že 27. ročník se bude v červenci 2019 konat v Praze.

 

01

„Připadalo mi nepatřičné psát ´závažné nesmrtelno´ na letní open air koncert spojený s vínem.“

„Vnímám energii, chcete-li vibraci daného díla. Zajímá mě příběh každé skladby.“

„Skladbu vnímám jako tematický základ pro budoucí Houslový koncert.“

Z podnětu Pavla Šporcla a také přímo pro něj zkomponoval Lukáš Sommer novou skladbu Concerto Moravian. Jako Česko-rakouská suita pro housle a orchestr měla v polovině července v rámci open air koncertu orchestru PKF – Prague Philharmonia a dirigenta Dereka Gleesona světovou premiéru na Hudebním festivalu Znojmo. Ten v 15. ročníku od 11. až 28. července připomíná hudbu skladatelů na královských dvorech a za druhé téma má výročí pádu železné opony. Právě jemu patří Sommerova kompozice. Autor v rozhovoru pro KlasikuPlus uvažuje nad historií, ale také nad skladatelskými tématy - nad vztahem virtuozity a mimohudebního programu i nad napětím mezi novátorstvím a posluchačskou přístupností.

 

úterý, 23 červenec 2019 06:59

Finále Hudebního festivalu Znojmo: Saul s Plachetkou a Schollem, Jízda králů a koncertní piknik

Hudební festival Znojmo spěje ke svému konci. Zlatým hřebem letošního ročníku s podtitulem Hudba králů budou tři provedení biblického oratoria Saul Georga Friedricha Händela. Hvězdami představení budou kontratenorista Andreas Scholl a basbarytonista Adam Plachetka. V režii Tomáše Pilaře se na pódiu představí i další pěvci - Krystian Adam, Natalia Rubiś, Tadeáš Hoza a Kristýna Vylíčilová. Czech Ensemble Baroque bude řídit Roman Válek. Představení se uskuteční ve čtvrtek, v sobotu a v neděli vždy od 20:00 hodin v jízdárně Louckého kláštera ve Znojmě. Rozhovor s uměleckým ředitelem Romanem Válkem týkající se spolupráce s kontratenoristou Andreasem Schollem a basbarytonistou Adamem Plachetkou si můžete připomenout zde a ReflexiPlus o skvěle přijatém lednovém brněnském uvedení Händelova Saula najdete zde. Cimbál, víno a Jízda králů – to je název pátečního humorně laděného hudebního programu cimbálové muziky Čardáš z Bojkovic s primáškou Petrou Jakšíkovou. Atmosféru legendární Jízdy králů dodá folklorní soubor Vlčnovjan z Vlčnova. Vlčnovská Jízda králů je zapsaná na Reprezentativním seznamu nehmotného kulturního dědictví UNESCO. Akci bude provázet řízená vinná degustace a poté dojde na besedu u cimbálu s Cimbálovou muzikou Antonína Stehlíka. To vše od 19:00 hodin na nádvoří Louckého kláštera. Lotrinský koláč, kuřecí stehýnko na víně, provensálská rajčata, bageta a makronky jsou obsahem koše, který si návštěvníci nedělního dopoledního koncertního pikniku v Národním parku Podyjí mohou dopředu objednat. V 11:00 hodin Pod Šobesem (Hnanice) tu dojde k setkání s přáteli a kapelou Petry Ernyei nad dobrým vínem a jídlem.


9

„Bregenz je prestižní festival a nároky všech režisérů jsou velmi vysoké. Někdy až hraniční.“

„Při předávacích zkouškách s dirigentem nebo režisérem má sbor už vše perfektně nastudované.“

„Na operu máme málokdy čas v sezoně, proto je letní období pro podobné projekty ideální.“

Už desátým rokem účinkuje na Bregenzer Festspiele, je tu rezidenčním sborem. Letos dělá Massenetovu operu Don Quichotte a Verdiho Rigoletta, příští rok ho čeká Nerone Arriga Boita. Pražský filharmonický sbor patří ke stálicím proslulého festivalu, který byl založen v roce 1946. A jak mimo jiné říká v rozhovoru pro KlasikuPlus hlavní sbormistr Lukáš Vasilek, odborná i posluchačská veřejnost PFS vnímá jako zavedenou a významnou značku, která tak dobře reprezentuje českou kulturu.

 

pondělí, 22 červenec 2019 15:00

Pražský filharmonický sbor dnes oslaví koncertem 10 let v Bregenzu

Pražský filharmonický sbor je od druhé poloviny června do poloviny srpna v Bregenzu. Na festivalu Bregenzer Festspiele je desátým rokem rezidenčním sborem – a jubileum symbolicky připomíná dnešní večerní, už dávno předem vyprodaný koncert v sále Festspielhausu, na kterém zazní pod taktovkou Fabia Luisiho Requiem od Giuseppe Verdiho. Sólisty jsou Maria José Siri, Anna Goryachova, Sergey Romanovsky a Gábor Bretz. Fabio Luisi je uměleckým ředitelem Opery v Curychu, hlavním dirigentem Dánského národního symfonického orchestru, uměleckým ředitelem Maggio Musicale Fiorentino a designovaným uměleckým ředitelem Dallaského symfonického orchestru. Rezidenčním festivalovým orchestrem, a to od roku 1946, tedy od samého začátku Bregenzer Festspiele, jsou Vídeňští symfonikové. Koncertní program dnes večer také hrají. Pražský filharmonický sbor s nimi letos účinkuje ve třech představeních zřídka dávané Massenetovy opery Don Quichotte, která se uvádí ve Festspielhausu, a ve všech 25 představeních Verdiho opery Rigoletto na open air scéně Seebühne pro 7000 diváků, kam je zvuk orchestru k sólistům a komparzu přenášen ze sálu. KlasikaPlus je na festivalu přítomna. Po reflexi inscenace Massenetovy opery chystá rozhovory se sbormistrem Lukášem Vasilkem a s intendantkou Bregenzer Festspiele Elizabeth Sobotkou i reflexe dnešního koncertu a úterního představení Rigoletta.


pondělí, 22 červenec 2019 11:43

MHF Český Krumlov pokračuje francouzským večerem, klavírními trii a Händelovou operou-baletem

Večerem francouzské hudby a poezie bude zítra pokračovat Mezinárodní hudební festival Český Krumlov. V 19:30 hodin v Maškarním sále zahraje Prague Philharmonia Wind Quintet, jehož členové vzešli z PKF – Prague Philharmonia (původně Pražské komorní filharmonie), kterou v roce 1994 založil Jiří Bělohlávek. Na koncertě zazní výlučně francouzská hudba – Ibertovy Tři krátké kusy (Trois pièces brèves), Milhaudův Krb krále Reného (La Cheminée du Roi René), Ravelův Náhrobek Couperinův (Le tombeau de Couperin) v úpravě Masona Jonese a Malá suita (Petite suite) Clauda Debussyho v úpravě Gordona Daviese. Hudbu bude prokládat herec Jan Čenský recitací básní „prokletých básníků“. Dechový kvintet tvoří flétnista Jiří Ševčík, klarinetista Jan Brabec, hobojista Vladislav Borovka, fagotista Václav Fürbach a hornista Jan Musil. *** Pozítří ve stejný čas a na stejném místě zahraje španělské trio Bacarisse Klavírní trio č. 1 D dur, Op. 70 Ludwiga van Beethovena a Klavírní trio č. 1 d moll Felixe Mendelssohna Bartholdyho. Soubor hraje ve složení Laura Rodríguez Moreno – housle, Juan Pedro Torres del Río – violoncello a Gabriel Escudero – klavír a byl založen v roce 2010. „Od té doby soubor dosáhl dokonalé harmonie jednotlivých složek, vysoké umělecké úrovně a znamenitých úspěchů. Repertoár souboru zahrnuje skladby z různých stylových období, od klasicismu až po 20. století, a jeho cílem je zaujmout hudbou každé publikum. Velký úspěch zaznamenal soubor u posluchačů i kritiků v koncertních sálech Auditorium Villa de Molina, Infanta Elena Eagles, ADDA Alicante, Maestro Padilla de Almeria, El Batel v Cartageně a ve Smetanově síni v Praze. Vystoupil s tělesy, jako je Symfonický orchestr města Elche, Symfonický orchestr města Murcia, Almerijský městský orchestr a Karlovarský symfonický orchestr, pod vedením dirigentů, jakými jsou Virginia Martinez, Leonardo Martinez, Michael Thomas a Yalchin Adigezalov. Nedávno natočilo Bacarisse Trio CD s díly Beethovena a Piazzolly,“ doplňují profil tria pořadatelé. Ve čtvrtek a v pátek je na programu festivalu Händelova opera-balet Terpsichoré, o níž informujeme v předchozím AktuálněPlus.


7

„Není podmínkou, že musíte zrovna vyhrát.“

„Řekl mi: Ty jsi z Brna jako Janáček, tak to máš velkou odpovědnost.”

„Já prázdniny nemám.“

Soutěž Operalia, která se v těchto dnech koná poprvé v Praze, založil v roce 1993 tenorista Plácido Domingo jako platformu pro mladé pěvce, aby jim pomohl nastartovat kariéru. Čtyři desítky soutěžících letošního sedmadvacátého ročníku se postupně utkají během dvou čtvrtfinálových kol a jednoho semifinále, deset finalistů pak zazpívá na koncertě 26. července. Orchestr Národního divadla na něm bude řídit sám Domingo. Jedinou českou účastnicí je Zdislava Bočková, v cizině většinou vystupující jako Lada Bočková. Mladá sopranistka se od podzimní sezóny stane členkou Operního studia v Opéra de Lyon ve Francii. Na evropskou operní scénu vstoupila v roce 2017, když obsadila druhé místo v soutěži ve Spoletu a získala v Itálii dvouleté angažmá. V Rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz se zmiňuje o pražské soutěži a o Plácidu Domingovi, ale také o Janáčkovi a o tom, co ji čeká bezprostředně po Operalii.

 

6

„Bylo fascinující sledovat citlivě vedený dialog nejen mezi nimi, ale i jejich nástroji.“

„Škála barev a výrazů obou hráčů byla tak bohatá, jako by během koncertu zahrál postupně celý orchestr nástrojů a interpretů.“

„Festival vznikl s cílem upozornit na kritický stav broumovské skupiny kostelů.“

Každou sobotu letních prázdnin ve stejném čase se otevírá jeden z broumovské skupiny kostelů veřejnosti a jeho barokní křivky rozeznívá vážná hudba. Hudební festival Za poklady Broumovska sleduji jako broumovská rodačka již od roku 2006, kdy vznikl s cílem upozornit na kritický stav kostelů a přispět dobrovolným vstupným z koncertů na jejich záchranu. Od té doby uplynulo třináct let a festivalu se daří nejen to! Každoročně na Broumovsko na pozvání festivalu přijíždějí špičkoví interpreti klasické hudby a nabízejí tak (nejen) místním jinou alternativu zábavy. Třetím z cílů festivalu je podporovat mladou generaci umělců, ať už spoluprací s Concertinem Praga a Broumovskou klávesou nebo pořádáním Letních hornových kurzů, které jsou doprovodným programem festivalu již pátým rokem.

 

pondělí, 22 červenec 2019 07:21

Musica Florea nabídne Vaňhala s jeho současníky a Händelovu Terpsichoré

Dnes od 19:00 hodin v teplickém Zahradním domě a zítra ve stejný čas v olomouckém Vlastivědném muzeu uvede soubor Musica Florea se svými hosty Petrou Matějovou na kladívkový klavír a hornisty Janou Švadlenkovou a Jiřím Tarantíkem skladby Jana Křtitele Vaňhala a jeho přátel. Pod vedením uměleckého vedoucího souboru Marka Štryncla zazní Vaňhalovy Sinfonie f moll a c moll, Concerto in D pro hammerklavier a orchestr Leopolda Koželuha a Sonata pro dva lesní rohy a smyčce Františka Ignáce Tůmy. Ve čtvrtek a v pátek přiveze soubor na Mezinárodní hudební festival Český Krumlov operu-balet Terpsichoré Georga Friedricha Händela, které bude předcházet pastorální pot-pourri ze slavných skladeb A. Campry, J. B. Lullyho, J. F. Rebela a jiných autorů. Představení se budou po oba dny konat od 19:30 hodin v unikátním Barokním divadle a sólistkami budou sopranistka Irena Troupová a altistka Dagmar Šašková. Dalšími pěvci na pódiu budou Sylva Čmugrová, Alena Hellerová, Eliška Minářová, Václav Buršík a Josef Kovačič. Baletní ztvárnění postavy Terpischoré bude v rukou Lenky Kantorové v alternaci s Blankou Ferjentsikovou Wernerovou. Dále bude tančit soubor Hartig Ensemble ve složení Michaela Bartlová, Barbora Fišerová, Anna Slaninová, Václav Krajc a Miroslav Stehlík. Umělecká vedoucí tanečního souboru Helena Kazárová je zároveň režisérkou představení. Kostýmy vytvořil Roman Šolc. „G. F. Händel žil a tvořil v době, která byla nazývána stoletím tance – snad nikdy předtím ani potom netvořila instrumentální hudba s tancem tak úzké spojení jako právě v 18. století. Tehdy hudební skladby vznikaly podle rytmických vzorců zejména francouzských tanců, které se tančily jak na plesích, tak i v divadle. Manifestem různorodosti těchto forem se stala v roce 1715 premiérovaná Rebelova skladba Les caractères de la danse – na skromné hudební ploše devíti minut je tu představeno jedenáct oblíbených barokních tanců z plesového i divadelního repertoáru, každý je vycizelovanou miniaturou. Taneční mistři 18. století vytvářeli často nové plesové tance také na oblíbené operní melodie, které zazněly předtím v divadle, a jednodušší divadelní tance se stávaly módními jako předtančení na plesích. Tak se v celé Evropě vytvořila kosmopolitní taneční kultura vysoké úrovně, k čemuž přispěl i tiskem šířený grafický zápis choreografií, tzv. Beauchamp-Feuilletova notace. V našem představení bychom chtěli – shodně s Händelovou ideou – přiblížit tento stále svěží a fascinující svět krásných melodií a bohatých rytmů v rámci pastorálních výjevů, kterým kraluje múza tance Terpsichora (tehdy personifikovaná tanečnicí Marií Sallé), múza milostných písní Erató (původně ji zpívala Anna Maria Strada) a v druhé polovině večera přijde vše prověřit i sám Apollón (při premiéře roku 1734 jej ztělesnil slavný Giovanni Carestini). Krásný výlet do barokní Arkádie!“ Tolik o vývoji tance a své opeře-baletu uvádějí její představitelé.