Již pošesté nabízí Akademie MenART talentovaným žákům a studentům uměleckých škol a jejich pedagogům možnost spolupracovat s předními osobnostmi české umělecké scény. Přihlášky pro nadcházející školní rok je možné podávat už jen do 31. března. Program je pro žáky i jejich pedagogy na základě uděleného stipendia zdarma. V novém ročníku se do programu zapojilo šestnáct předních umělců nejen z oblasti klasické hudby, ale i z jiných uměleckých žánrů, konkrétně z tanečního, divadelního a výtvarného oboru. Ti všichni budou po celý školní rok se studenty a jejich pedagogy pracovat.
Stipendijní akademie uměleckého vzdělávání MenART a Atrium na Žižkově vstupují do letošního roku s novým koncertním cyklem nazvaným Hudební Odyssea. Během čtyř večerů se v tomto roce představí přední hudebníci působící v Akademii i jejich žáci ve společně sestaveném programu. První z koncertů se uskuteční již v pátek 27. ledna od 18 hodin a představí se něm zástupci nejmladší generace hudebníků po boku klavíristy Iva Kahánka, houslisty Jana Fišera a flétnisty Jana Ostrého. V dalších pátečních večerech se mohou posluchači těšit na Michaelu Fukačovou, Karla Košárka, Pavla Steidla, Beatu Hlavenkovou a jejich studenty. Večery provede redaktor ČRo Vltava Daniel Jäger.
„Matthias Goerne je dostatečně hlasově vybaven, přesto se však nelze zbavit dojmu, že v případě Wagnera nejde o jeho nejvlastnější obor.“
„Schmidtova symfonie se hlásí k existenci tonálních center i k principům posluchačsky vstřícné instrumentace, zvukové libosti a psychologické čitelnosti.“
„Manfred Honeck udělal vše pro to, aby na dlouho asi ojedinělé provedení skladby, v tuzemsku neznámé, zanechalo dojem na dlouhou dobu.“
Koncert dirigenta Manfreda Honecka s Českou filharmonií se třemi výjevy z Wagnerových oper a závažným symfonickým dílem bratislavského rodáka Franze Schmidta byl ve středu v pražském Rudolfinu setkáním s vrcholným i pozdním hudebním romantismem a s typickou filozofující zatěžkaností umění německého jazykového okruhu. Nebyl ani efektním virtuózním ohňostrojem, ani brilantní přehlídkou interpretačního umění, ale vážným náladovým spočinutím. Působilo tak i vystoupení barytonisty Mathiase Goerna.
Stipendijní Akademie MenART, která podporuje vyhledávání, rozvoj a podporu mladých talentů, přijímá od 11. ledna přihlášky do nadcházejícího šestého ročníku. Až do 31. března se tak mohou přihlásit žáci základních uměleckých škol, žáci druhého stupně základních škol nebo studenti gymnázií a středních škol, a to i společně se svými pedagogy. I ti mají v MenARTu tradičně své místo a mohou rozvíjet své znalosti a čerpat novou inspiraci.
Český spolek pro komorní hudbu připravil na pondělí 9. a úterý 10. prosince koncerty, které mají být uskutečněné ve Dvořákově a Sukově síni Rudolfina. Koncertní mistr České filharmonie Jan Fišer se v rámci sezóny představí mimořádně jako vedoucí Komorního orchestru České filharmonie a připraví spolu se svými kolegy program s houslovými sóly. Na pondělním koncertu od 19:30 hodin zazní Mozartova Serenáda č. 7 D dur, K 250 Haffnerova a Schubertova Symfonie č. 5 B dur. O den později, v Sukově síni, vystoupí od 17:30 hodin mladí vítězové hudebních soutěží - klarinetistka Anna Sysová, klavíristé Daniel Wiesner a Denis Linnik či violoncellista Vilém Vlček. Ti se představí ve skladbách Françoise Devienneho, Josefa Páleníčka, Kaiji Saariaho, Charlese-Marii Widora, Ludwiga van Beethovena a Césara Francka.
„Česká filharmonie hrála díla Manuela de Fally pod taktovkou Juanja Meny akademicky, vřele a s charakterem lehčí estrády.“
„Clara Mouritz zazářila na koncertě v provedení třech songů, který byl výběrem z Pěti černošských písní Xaviera Montsalvatgeho.“
„Ve Dvořákově síni Rudolfina podal Pablo Sáinz-Villegas oslnivý virtuózní výkon.“
Česká filharmonie zahájila nový rok slavnostním koncertem ve Dvořákově síni Rudolfina. Ve srovnání s Vídeňskými filharmoniky, jejichž Novoroční koncert patří k nejvýznamnějším společenským světovým hudebním událostem a jeho programovou doménou jsou vždy skladby slavného rodu generace Straussů, vedení našeho prvního tělesa letos nabídlo posluchačům výhradně španělskou hudbu, uvedenou bez bližší souvislosti s českou kulturou. Dramaturgicky i interpretačně byl ovšem program velkou výzvou nejen pro orchestrální hráče, ale i pro přizvané hostující umělce ze Španělska, kteří v Praze s naším prvním tělesem debutovali.
„Krčkova symfonie je ukotvena konvenčněji, ale zachycuje a vyjadřuje svůj vlastní svět, dostatečně odpoutaný od jinde a jindy slyšeného.“
„Leonidas Kavakos se ujal Martinů bezchybně, s nadhledem a s chutí, pevným tónem, který je nezbytný.“
„Hrůša řídil zrale, jako velká autorita, ale zůstává v něm nadále i kus kluka.“
Prosincový návrat Jakuba Hrůši před Českou filharmonii byl svátkem. Koncertní program sestavený z děl tří českých autorů měl světové parametry. Janáčkova Sinfonietta dostala neslýchanou porci energie, Druhý houslový koncert Bohuslava Martinů velkolepost. A k tomu zazněla v premiéře působivá Sedmá symfonie Jaroslava Krčka.
„Co bych velmi vyzdvihl, byla barevnost celého ansámblu, který dokázal vytvořit jednolitou barvu, ale v protipólu rovněž diferencovat předivo jednotlivých hlasů v polyfonii.“
„Je třeba naprosto vyzdvihnout obdivuhodné výkony Jana Fišera a Václava Petra. Oba hráli neskutečně zaujatě, s plným nasazením od prvního do posledního tónu.“
„A Kissin jako klavírista – bravurní a bezchybný, jako vždy.“
Na pondělí 5. prosince připravil Český spolek pro komorní hudbu v Sukově síni Rudolfina mimořádný koncert, na němž zazněly dvě rozsáhlejší skladby v podání koncertních mistrů České filharmonie a pozvaných klavírních hostů Iva Kahánka a Jevgenije Kissina. Druhý jmenovaný je i autorem jedné ze skladeb.
Český spolek pro komorní hudbu pořádá v pondělí 5. prosince od 19:30 hodin v Sukově síni Rudolfina mimořádný koncert. Ruský klavírista Jevgenij Kissin, který od roku 2017 žije v Praze, tam spolu s koncertními mistry České filharmonie, houslistou Janem Fišerem a violoncellistou Václavem Petrem, představí své Trio pro housle, violoncello a klavír. Tématem skladby je současná válka na Ukrajině. Program doplní Druhý klavírní kvintet Antonína Dvořáka, v němž se k Janu Fišerovi a Václavu Petrovi přidají houslistka Petra Brabcová, violista Jiří Pinkas a klavírista Ivo Kahánek.
„Epoque Quartet není mladý. Přesto do tohoto konceptu Dvořákovy Prahy zapadl výborně.“
„Je jasné, že Bořislavka jen o kancelářích a ochodech nebude.“
„Nechyběl ani Večerníček na závěr, kterým pánové jasně dali najevo, že se jedná o poslední přídavek.“
V netradičním místě i čase pro koncert klasické hudby vystoupil v úterý 13. září Epoque Quartet. Mezinárodní hudební festival Dvořákova Praha stále rozšiřuje své aktivity zaměřené na mladé umělce i publikum a proto vyzkoušel nový prostor, který nabízí atrium obchodního centra Bořislavka. A bylo plno. Nová podvečerní festivalová řada, kterou tento koncert zahájil, nalákala hned napoprvé víc diváků, než stačilo připravené hlediště pojmout. V nabídce jsou ještě tři další koncerty. Vstup je zdarma.
Dvořákova Praha na Bořislavce – to je premiérová programová řada festivalu, která se odehraje v prostorách nového sídla nadace Karel Komárek Family Foundation. Program čtyř koncertů vyjadřuje sounáležitost festivalu s nadační filozofií – je dominantně věnován mladým interpretům a jistým způsobem navazuje na programovou řadu Pro budoucnost. Na prvním koncertu vystoupí v úterý 13. září multižánrový smyčcový Epoque Quartet s novým členem – violistou Alexeyem Aslamasem. Všechny koncerty mají podobu soirée, tedy podvečerních setkání od 17:30 hodin, která kladou menší důraz na formálnost, ale chtějí nabídnout hudební zážitek všem, kteří v okolí Bořislavky žijí nebo pracují.
O víkendu 26. až 28. srpna odstartuje v Kroměříži pátý ročník Stipendijní Akademie uměleckého vzdělávání MenART. Pro nadcházející školní rok se zapojilo v roli mentorů patnáct osobností české umělecké scény, které společně předají své bohaté zkušenosti třem stům třiceti stipendistům ze základních uměleckých škol z celé republiky. Cílem Akademie je rozvíjet a podporovat mladé talenty, ale také inspirovat jejich pedagogy, proto se programu po celou dobu účastní žáci společně se svými učiteli.
„Po Přemyslu Špidlenovi ‚zdědil‘ Václav Pikrt jeho pracovní místo i nástroje. ‚To bylo největší požehnání v mém životě,‘ říká.“
„Na nástroje Václav Pikrta hrají houslisté v Japonsku, Macau, má objednávku do Kalifornie a enklávu zájemců na jižní Moravě.“
„Když člověk sáhne vedle, je to pro nástroj fatální, ta součást je k nepoužití a vy můžete začít znovu…“
Překvapení lektorům i studentům Ševčíkovy akademie připravil houslař Václav Pikrt. Do Horažďovic přijel nejen seřizovat nástroje, ale postavit i zbrusu nové housle. A to během pěti dnů.
„Člověk se musí neustále učit a zdokonalovat se, a to se v Horažďovicích naplňuje vrchovatě, říká houslistka Eliška Kukalová.“
„Je až dojemné sledovat, s jakou vážností brnkají čtyřletí caparti pizzicato na jedné struně, a současně vnímat profesionalitu dospělých studentů.“
„Jakub Hrůša v tom týdnu cestuje mezi Salcburkem, kde diriguje Káťu Kabanovou, a Horažďovicemi, kde vede orchestr mladých.“
Přátelská atmosféra, náročná práce, setkání s českými i zahraničními muzikanty-lektory, touha zdokonalit se ve hře i dozvědět se něco nového z přednášek a seminářů, vzájemné obohacování se, tím vším se vyznačuje Ševčíkova akademie, která probíhá v Horažďovicích, rodišti Otakara Ševčíka, paralelně se stejnojmenným festivalem. Letos od 8. do 18. srpna se koná už čtvrtý ročník – a podle ohlasů i stále se rozšiřujícího programu má akademie, kterou založili Tomáš Jamník a Josef Špaček, neustále stoupající úroveň.
Těžištěm letošního Festivalu a akademie Otakara Ševčíka v Horažďovicích bude následující koncertní víkend od pátku 12. do neděle 14. srpna. Velmi sugestivní zážitek slibuje páteční nokturno v kostele svatého Jana Křtitele. Pod taktovkou dirigentky Aleny Jelínkové zazní hudba Arvo Pärta a Franka Martina. V sobotu pak open air gala diriguje Jakub Hrůša.
V neděli 7. srpna začíná čtvrtý ročník Ševčíkovy akademie a festivalu v Horažďovicích. I letos projekt nabídne bohatý program jak pro účastníky akademie, tak pro návštěvníky festivalu. Studenti se zde budou vzdělávat pod vedením významných interpretů – z českých umělců to jsou houslista Josef Špaček a violoncellista Tomáš Jamník, kteří jsou zároveň uměleckými vedoucími projektu, dále pak například kontrabasista Tomáš Karpíšek, houslista Jan Fišer nebo hostující lektorka pěvecké třídy, mezzosopranistka Markéta Cukrová. Ze zahraničí pak přicestují kontrabasista Wies de Boevé a violista Allan Nilles. Úvodní koncert festivalu se odehraje už v pondělí.
„Dvořákovo trio patří mezi nejvýraznější na domácí hudební scéně.“
„Dramaturgie vystavěla koncert na jednoduché ukázce vývoje klavírního tria jako žánru od hudby pro pobavení po významnou formu v období vrcholného romantismu.“
„Vrchol večera se nacházel v druhé skladbě, Triu c moll, op. 2 Josefa Suka.“
Mezinárodní hudební festival v Českém Krumlově spěje pomalu do svého závěru. Jedním z interpretů, kteří před závěrem festivalu představili svoje hráčské kvality, bylo Dvořákovo trio. V parném středečním večeru představilo v zámeckém Maškarním sále hudbu Wolfganga Amadea Mozarta, Josefa Suka a Antonína Dvořáka.
Čtrnáctý ročník festivalu komorní hudby v jihočeské Soběslavi, který je součástí oblíbených interpretačních kurzů pro mladé hudebnice a hudebníky, začíná dnes, v sobotu 2. července, a potrvá do úterý 12. července. Nabídne celkem jedenáct koncertů a Soběslav navštíví například Collegium Marianum, mezzosopranistka Karolína Berková, houslista Leoš Čepický nebo třeba zpěvák Dan Bárta.
„V žádném případě nešlo o rutinní výjezd ‚na venkov‘, ale toto špičkové těleso podalo strhující, energický a doslova radostný výkon.“
„I když v provedení PKF zazněla díla klasiků v tradiční komorně-symfonické interpretaci, je i toto pojetí plně regulérní, navíc publikem v zaplněném kostele nadšeně přijaté.“
„Je třeba vzdát hold zakladateli, dramaturgovi a řediteli festivalu Vítu Havlíčkovi, který dokázal vybudovat tento pozoruhodný festival s jeho vysokou úrovní.“
Publikum festivalu Hudební léto Kuks bere už jako samozřejmost, že ač se jedná o regionální festival, vystupují na něm naši i zahraniční vynikající interpreti a festival má tak už tradičně tu nejvyšší úroveň. Nejinak je tomu i v letošním ročníku, jehož zahájení se uskutečnilo v sobotu 25. června v kostele Církve československé husitské ve Dvoře Králové nad Labem. Přestože se všechny ostatní koncerty odehrají v Kuksu v kostele Nejsvětější Trojice, pro úvodní koncert festivalu bylo zvoleno vzhledem k jeho protagonistovi, orchestru PKF – Prague Philharmonia, prostorově i akusticky vhodnější řešení. Dramaturgie koncertu vybrala tentokrát výhradně díla předních představitelů období klasicismu, navíc vesměs s pozitivním emočním nábojem, což ještě podtrhlo fakt, že se festival konečně může konat bez zdravotních omezení.
