„David Radok se podílel nejen originálním nápadem, ale hned ve třech divadelních profesích, jako libretista, režisér a scénograf.“
„Nelehkým úkolem pro Kučeru bylo zvolit vhodný hudební jazyk, který by konvenoval s Puccinim a současně byl autentický.“
„Sympatické na Radokově režijním přístupu je zejména to, že používá scénu výtvarně jen strohou, či spíše náznakovou.“
Projekt Don Buoso, Gianni Schicchi měl v pražském Národním divadle 3. listopadu 2023 premiéru a Radok se na něm podílel nejen originálním nápadem, ale hned ve třech divadelních profesích, jako libretista, režisér a scénograf. Tím dobrým nápadem bylo uvedení opery Gianni Schicchi Giacoma Pucciniho v novém inscenačním kontextu. Dříve se tato komická jednoaktovka na operních scénách uváděla ve spojitosti s různými jinými, rovněž jednoaktovými tituly. Nešlo však o spojení pevně ustálená.
Vznik opery Don Buoso českého skladatele a dirigenta Jana Kučery inspiroval režisér David Radok, který se nyní do Opery Národního divadla vrací jako tvůrce po dvaadvaceti letech. Roli Dona Buosa ztvární Štefan Margita, kterému byla role napsána „na míru“. V hlavní roli Pucciniho komické opery Gianni Schicchi, která dějově na Dona Buosa bezprostředně navazuje, vystoupí Svatopluk Sem. Premiéru má nová inscenace 3. listopadu.
„Prof. Klánský vyzdvihnul mimo jiné také schopnost Jiřího Hlaváče si při vší bohaté a pestré činnosti hudební, rozhlasové a jiné najít chvilku i pro sebe.“
„Úprava Jiřího Hlaváče působila velice autenticky, věřím tomu, že leckterý posluchač neznalý Mozartovy literatury by si snadno mohl myslet, že toto obsazení je původní.“
„Slovy ‚připadám si jako André Rieu‘ Jiří Hlaváč spontánně uvedl poslední skladbu Twilight Time od Josepha Wernicha ve vlastní úpravě.“
Přesně v den narozenin váženého pedagoga, klarinetisty, saxofonisty prof. Jiřího Hlaváče se konal gratulační koncert v Sále Bohuslava Martinů na Hudební fakultě Akademie múzických umění. Koncert to byl svižný, pestrý a Jiří Hlaváč se představil téměř ve všech svých rolích – kromě výše uvedeného také jako moderátor, skladatel, aranžér a jazzman. Od samého začátku akce byla ve vzduchu cítit přátelská, ale současně slavnostní atmosféra.
„Cyklus Písně trpělivé a píseň Mnichova řehole rezidenčního skladatele Jana Kučery vznikly přímo pro festival Za poklady Broumovska.“
„Spojení basbarytonu a klavíru bratrů Klánských a dvou Kučerových premiér byly zárukou nevšedního zážitku.“
„Dramaturgie koncertu tvořila pomyslný most mezi písňovými cykly minulosti a dneška.“
Kroky návštěvníků festivalu Za poklady Broumovska vedly 12. srpna na návrší nad řekou Stěnavou do obce Martínkovice, jedné z lánových vsí, které v Broumovské kotlině vznikaly ve 13. století. Uprostřed hřbitova tu stojí kostel sv. Jiří a Martina, ten jako jediný ze skupiny broumovských kostelů není dílem otce a syna Dientzenhoferových, ale stavitele Martina Allia. Přímo pro tento koncert napsal rezidenční skladatel letošního ročníku festivalu Jan Kučera písňový cyklus Písně trpělivé a píseň Mnichova řehole. Ty zazněly společně s dalšími písňovými cykly ve výjimečném podání basbarytonisty Daniela a klavíristy Lukáše Klánských.
Festival Za poklady Broumovska podporuje vznik nového repertoáru inspirovaného bohatou historií regionu, místní architekturou a krásami Broumovska obecně. Do svého programu tak zařadil další premiéry rezidenčního skladatele Jana Kučery – Písně trpělivé a píseň Mnichova řehole. Novinky zazní v provedení bratří Klánských, basbarytonisty Daniela a klavíristy Lukáše, synů známého klavíristy Ivana, v sobotu 12. srpna od osmnácti hodin v kostele sv. Jiří a Martina v Martínkovicích, obci ležící v bezprostřední blízkosti Broumova. Vstupné je dobrovolné, výtěžek putuje na pomoc kostelům broumovské skupiny.
Zahajovací koncert 18. ročníku festivalu Za poklady Broumovska zahájí americký gospelový sbor. V božanovském kostele v sobotu 1. července v 18 hodin vystoupí The Jeremy Winston Chorale pod vedením dirigenta Jeremy Scotta Winstona. Během léta bude následovat dalších dvanáct koncertů v kostelích broumovské skupiny i na jiných místech regionu a doprovodný program. Úlohu rezidenčního skladatele přijal pro letošek skladatel, klavírista a dirigent Jan Kučera, festival během léta představí komplexně jeho dílo. Víc o programu jsme psali ve VýhleduPlus. Součástí festivalu jsou také tradiční Letní hornové kurzy.
Dramaturgie osmnáctého ročníku mezinárodního hudebního festivalu Za poklady Broumovska zvolila téma „Dech jako fenomén“. Hlavní těžiště hudebního programu bude spočívat v prezentaci dechových nástrojů, pěveckých souborů i sólových pěvců. „Dýchat“ budou i nedávno zrekonstruované varhany v kostele svatých Petra a Pavla. Festival nabídne komorní i orchestrální díla rezidenčního skladatele letošního ročníku Jana Kučery, na objednávku vznikne skladba Halali pro skupinu lesních rohů i premiéra písňového cyklu mapující broumovskou tématiku. Tím pořadatelé naváží na minulé realizace rezidenčních skladatelů Kryštofa Marka a Tomáše Illeho.
V Divadle Hybernia se do konce roku rozezní tóny České mše vánoční Jakuba Jana Ryby ještě sedmkrát, a to v úterý 20. a ve středu 21. prosince po jednom představení, ve čtvrtek 22. prosince dvakrát a v pátek 23. prosince dokonce třikrát. Díky tradiční sváteční hře se prostor Hybernie vrací své původní podobě – raně baroknímu kostelu. Autoři v inscenaci použili unikátní projekce Třebechovického betlému, který je národní kulturní památkou. Sopránový part zpívá Kristýna Kůstková v alternaci s Karolínou Cingrošovou Žmolíkovou, altový Eliška Zajícová a tenorový Michal Bragagnolo. Bas zpívá Daniel Hůlka v alternaci s Danielem Klánským. Spolu s nimi účinkují Amadeus Prague Orchestra a pěvecký sbor Amadeus, a to pod dirigentskou taktovkou Lukáše Klánského, v režii Petra Svojtky. Náš VýhledPlus si můžete připomenout zde.
Divadlem Hybernia se v prosinci rozezní tóny České mše vánoční z pera Jakuba Jana Ryby. Díky tradiční sváteční hře se tak prostor opět vrátí své původní podobě – raně baroknímu kostelu. Známé „Hej mistře“ zazní v divadle během prosince celkem desetkrát. Představení vzniklo ve spolupráci s Třebechovickým muzeem betlémů a autoři v něm použili unikátní projekce Třebechovického betlému, který je národní kulturní památkou. První uvedení je možné zhlédnout v úterý 6. prosince, poslední pak den před Štědrým dnem. Více informací o termínech představení najdete zde.
„Hudební nastudování Ondreje Olose je silné a přesvědčivé, nesklouzává k výrazným rubatům a nechává hudbu nenásilně plynout, čímž jí neskutečně pomáhá.“
„Lívia Obručník Vénosová coby Blanche de la Force byla skvěle obsazena a celou rozsáhlou roli, která je na jevišti de facto po celou operu, podala na výbornou.“
„Jediný, kdo byl bez výjimky slyšet a bylo mu i skvěle rozumět, a především působil i herecky věrohodně, byl hostující Roman Janál v nevelké, avšak velmi dobře vypracované roli Markýze de la Force.“
Opera libereckého Divadla F. X. Šaldy uvedla v premiérách 23. a 25. září zásadní operní dílo 20. století – Dialogy karmelitek francouzského neoklasicistního skladatele Francise Poulenca. Do titulních rolí byli obsazeni Lívia Obručník Vénosová, Sergey Kostov a Roman Janál, hudebního nastudování se ujal dirigent Ondrej Olos a režie Linda Hejlová Keprtová.
„Díky vzácné jednotě námětu a hudby jedna z nejkrásnějších a nejsilnějších oper, které ve dvacátém století vznikly.“
„Paradoxem osudu této fiktivní literární postavy je v příběhu propojeném s reálným základem skutečnost, že revolucionáři byli silně antiklerikální.“
„Pryč jsou meziválečné bezbožné schválnosti Pařížské šestky. Autor dospěl.“
Liberecký operní soubor pokračuje v dlouhodobém trendu, který se mu vyplácí – v uvádění méně frekventovaných titulů. Nejnovější inscenací Divadla F. X. Šaldy se stalo mimořádně sdělné a působivé dílo z poloviny dvacátého století. Francis Poulenc v opeře Dialogy karmelitek skvělým způsobem našel rovnováhu mezi velkým tragickým příběhem s myšlenkově bohatým textem a hudbou s klasickým řádem a zároveň velkou emotivností. Páteční premiéru, za kterou stáli dirigent Ondrej Olos a režisérka Linda Hejlová Keprtová, přijalo publikum velmi vstřícně.
Open air koncert nazvaný Piknik s Mozartem chystá na víkend dramaturgie festivalu Hudba z ráje. Už potřetí se bude konat pod skalní věží Mnich v Prachovských skalách, a to v sobotu 16. července. Od 19 hodin zazní árie a duety z Figarovy svatby, Kouzelné flétny nebo z Dona Giovanniho. Vystoupí sopranistka a spolupořadatelka přehlídky Karolína Cingrošová, basbarytonista Daniel Klánský a smyčcové kvinteto Amadeus Prague Ensemble.
Jarní část sedmé koncertní sezóny cyklu Břevnovská hudební setkání se blíží ke svému závěru. Předposledním koncertem bude vystoupení umělců stejného příjmení a pokrevního talentu. Klavírista a také současný děkan pražské HAMU Ivan Klánský vystoupí se svými čtyřmi potomky, kteří pokračují v jeho šlépějích. Koncert se bude konat v úterý 10. května v 19 hodin v Tereziánském sále Břevnovského kláštera. Na programu jsou výhradně skladby Antonína Dvořáka.
Pořadatelé cyklu Břevnovských hudebních setkání zvou na zahajovací koncert jejich jarní části, a sice zítra v 19 hodin do Tereziánského sálu Břevnovského kláštera. V programu s názvem Zlaté pomeranče italského baroka tam vystoupí mezinárodně renomované umělkyně, cembalistka Barbara Maria Willi a hráčka na barokní housle Lenka Torgersen. Na programu budou Sonáta D dur, op. 5/1 Arcangela Corelliho, Invence g moll, op. 10/4 Francesca Antonia Bonportiho, Sonáta D dur, op. 1/13 Georga Friedricha Händela, Fandango pro sólové cembalo Antonia Solera a Sonáta G dur, op. 3/4 Bartolomea Bernardiho. V úterý 15. března bude stejný sál patřit klarinetistce Anně Paulové a jejím hostům. Budou zastoupena díla Karla Stamice, Wolfganga Amadea Mozarta, Igora Stravinského, Louise Spohra a Maxe Regera. Kostel Církve československé husitské bude 12. dubna hostit harfistky Adélu Bilanovou, Kateřinu Valáškovou, Roxanu Hädler a Anetu Pávkovou, a to v čele s Janou Bouškovou. K nim se přidají houslisté Filip a David Kubitovi a hobojistka Gabriela Krčková. Klánský Family – Prof. Ivan Klánský a jeho děti hrají Dvořáka, to je název večera, který se odehraje opět v Tereziánském sále, a sice 10. května. Skladby nelahozeveského rodáka přednesou klavíristé Ivan a Lukáš, violoncellista Adam, basbarytonista Daniel a houslistka Klára. České noneto s hudbou Lutosławského, Prokofjeva a Dvořáka jarní část Břevnovských hudebních setkání zakončí 7. června v kostele Církve československé husitské.
„Publika se sešlo mnoho, vůbec nestačil krytý prostor kolonády kolem orchestru, mnoho lidí vyslechlo koncert venku, pod širým nebem, v teplotě kolem nuly.“
„Hra orchestru byla velmi dobrá, jistá, intonačně i rytmicky pevná.“
„Smíšený pěvecký sbor Fontána z Mariánských Lázní zpíval se zřetelnou chutí, radostí z tvoření, publikem byl zjevně pozitivně přijímán.“
Provedení populární České mše vánoční Jakuba Jana Ryby Západočeským symfonickým orchestrem udělalo pomyslnou tečku za končícím rokem 2021. Koncert se uskutečnil v neděli 19. prosince na kolonádě v Mariánských Lázních. U dirigentského pultu stanul tentokrát dirigent Martin Peschík, jenž nastudoval Rybovu skladbu se Západočeským symfonickým orchestrem, Smíšeným pěveckým sborem Fontána Mariánské Lázně a kvartetem sólistů – Evou Štruplovou, Sylvou Čmugrovou, Josefem Moravcem a Danielem Klánským. Oproti mnou reflektovanému koncertu v sále Casina, který se uskutečnil o dva dny dříve, se jedná u tohoto kolonádního koncertu více o společenskou událost, ale v roce, kdy orchestr slaví 200 let od svého vzniku, nikoliv nevýznamnou. Tímto koncertem teprve skutečně končí rok oslav kulatého jubilea v historii orchestru.
Pořadatelé dolnobřežanského Setkávání s klasickou hudbou zvou na závěrečný koncert letošního ročníku, který se bude konat v sobotu 11. prosince od 18 hodin v atriu laserového centra ELI Beamlines. Na tomto koncertě zazní mimo jiné dílo zkomponované přímo pro tento cyklus s názvem Duel pro housle a violu. Autorem je skladatel Jiří Teml. Nebude chybět Vánoční koncert barokního skladatele Arcangela Corelliho, v Telemannově Koncertu pro violu se jako sólista představí violista Karel Untermüller, Mozartovy a Händelovy árie přednese basbarytonista Daniel Klánský a na závěr večera zazní všem dobře známá Mozartova Malá noční hudba. Vše zastřeší komorní ensemble Arti Allegre. Více informací o tomto koncertu najdete zde.
Hudební festival Antonína Dvořáka má první čtveřici koncertů 52. ročníku za sebou. Kvůli covidu bude pokračovat netradičně podzimní částí, která bude zahájena 28. srpna koncertem souboru Barocco sempre giovane a Pavla Svobody v bazilice na Svaté Hoře. Následovat bude řada koncertů, která vyvrcholí 12. října. Ve slavnostním závěru festivalu vystoupí slovenští pěvci, sopranistka Lenka Máčiková Kusendová a tenorista Ondrej Šaling, v doprovodu Moravské filharmonie Olomouc pod taktovkou Jakuba Kleckera. Tento koncert, plánovaný původně jako zahajovací, udělá tečku za jednou zrušeným a podruhé přeloženým ročníkem.
Východní terasa zámku Mikulov bude v pátek 13. srpna od 19:30 hodin místem koncertu tří pěvců – Moniky Sommerové, Michala Bragagnola a Daniela Klánského. Ti po boku Ensemble Mozarteum Praga pod vedením Marie Hasoňové přednesou části z nejznámějších Mozartových oper a výběr z muzikálových čísel, která mají večer zatraktivnit a zvýšit návštěvnost koncertu. V případě nepřízně počasí bude představení přesunuto do koncertního sálu Zámku Mikulov. Jde o součást prvního ročníku festivalu Mozart na Moravě.
Opera studio Praha v reakci na protiepidemická opatření a s nimi spojená omezení v oblasti živé kultury přichází se zcela novým konceptem divadla, a to ve spojení s moderními technologiemi. Ve spolupráci s platformou Confer-O-matic vyvinuli pořadatelé virtuální 3D divadlo, které přináší vše, co milovníkům kultury chybí – živé umění, setkání s přáteli, charakteristickou atmosféru divadla nebo koncertní síně i kontakt s ostatními diváky.
Pořadatelé cyklu Setkávání s klasickou hudbou v Dolních Břežanech přesunuli vzhledem k epidemiologické situaci koncert klavíristy Marka Kozáka. Ten se měl uskutečnit 7. listopadu a nový termín je stanoven na neděli 6. prosince od 18 hodin v Atriu laserového centra ELI v Dolních Břežanech. Marek Kozák přednese Bachovu/Busoniho Chaconne d moll, Beethovenovu Sonátu As dur, op. 110, Kejklíře Adama Skoumala a Klavírní skladby, op. 52 Antonína Dvořáka.
